Lubage mul anda teile paar loetelu lahtiütlemisest, enne kui hakkate loendit lugema. Esiteks on ilmne, et need filmid kuuluvad erootilise sisu tõttu nimekirja. Ja ma ei saa lihtsalt jätkata kirjutamist nende erootilise olemuse tasemest ja neid üksteisega võrrelda. Selle asemel otsustan kirjutada filmidest üldiselt. Nii et nende filmide selgitused on pigem ülevaated kui kommentaarid nende erootikale.
Teiseks ei põhine nende filmide paremusjärjestus erootika hulgal. See põhineb filmi üldanalüüsil, mis on muidugi minu vaatenurk neile. Võimalik, et on vähe filme, mis pole delikaatselt öeldes parimad filmid 2017. aastal (piiluge numbri 10 hulka ja ärge palun mind kohtusse kaevake). Kuid nad on nimekirjas oma erootika tõttu. Seda öeldes on siin 2017. aasta täiskasvanute filmide nimekiri.
Teine osa, Viiskümmend tooni tumedam , on uudishimulik pealkiri palju pehmemale filmile. Muidugi, seal on veel neid täiskasvanute mänguasju ja isegi natuke piitsutamist, kuid seekord üritavad Christian ja Anastasia tegeleda tõelise abielupaariga. Viimane lõppes sellega, et naine jättis ta maha, kuid ta on valmis teda tagasi saama. Ta kõhkleb lühidalt, kuid soovib kiiresti Christianiga tagasi tulla. Neist saab seekord tavaline paar; ta on valmis muutuma. Nad teevad õhtusööki ja käivad toidupoes ja see kõik on nii kallis.
Saame lihtsalt selle tee pealt ära, see film on puhas süüdi rõõm ja see on siin selles nimekirjas ainult oma otsese sisu poolest. Alustuseks pole lugu nii sisukas. See on ehitatud põhiturniiri külgetõmbejõuna; seksistseenid. Ja las ma ütlen teile, see on graafilisem kui esimene, seda võib pidada palju suurema eelarvega pornoks. Võite arvata, et süžee on tihedam ja et seal toimub nii palju, kui tegelikult pole seda palju. Mida pean üsna puudulikuks, on dramaatiline pinge. Kõik konfliktid, mille nad selles filmis üles on toonud, said nii kiiresti ja ilma eriliste pingutusteta lõpule viidud. See on nagu nad kiirustaksid järgmise seksistseeni juurde jõudmiseks, mida on üsna palju.
'Tema suu all' on julge draama, mis algab kirgliku nädalavahetuse afääriga kahe naise vahel. Dallas ja Jasmine jagavad kohe võimas sidet, mis muudab nende elu igaveseks. Kahe peaosatäitja Erika Linderi ja Natalie Krilli vaheline keemia on uskumatu, mis rikastab lugu oluliselt. Mõlemad näitlejannad on kaunid ja mitmekülgsed, kujutades naisi, kes võitlevad oma tunnete ja soovidega. See Kanada iseseisev film on suurepäraselt üles võetud, selle kinematograafia kindlasti teid üllatab.
Paljud võivad teada piisavalt lesbi suhete keerukust, et mõõta sügavust, milles ‘Below Her Mouth’ neid uurib, ja hea on see, et film kutsub vaatajaid sinna. Filmi tuleb kiita selle eest, et ta on kahe naissoost tegelase vahel nii hoogsa keemia loonud ja et nende näitlejategevus on sünnitanud kaks täiesti läbitöötatud ja erinevat isiksust, kelle jäljed jäävad pärast filmi lõppu teie meeles tähele. Selle filmi keskmes on see aus intiimsuse tippude ja mõõnade kujutamine, alates rõõmuhoogudest kuni südametemurdude tõrjumiseni.
Päevaste jutusaadete massitarbijatele suunatud ‘Girl Trip’ soovib oma haarde maksimeerida, ühendades neli erinevat stereotüüpset naist, kellel pole justkui midagi ühist, kuid kes on siiski kindlad, et on elukestvad sõbrad. See on selline naissoost ansamblite komöödiate tavapärane seadistus ja on ka ootamatu, kuidas täiesti kunstlik lugu ei tunne kunagi muud kui stsenaarium ja lavastus. Siiski pole hullu, kui see töötab, ja see pole ka klišee, kui pole inimesi, kes filmi vaatavad ega hooli sellest, kas see nii on. See ei ole läbikukkumine, välja arvatud juhul, kui see teenib selle eesmärki publikule meeldida. Tüdrukute reisi iga võitu on tõstetud filmist, mida olete miljon korda näinud, kuid Lee osatäitjad ning Kenya Barrise ja Tracy Oliveri stsenaarium toovad filmi värske energiahoogu. Erinevalt Rough Night'ist veedame kaks tundi päris inimestega, kellele on kirjutatud pigem tegelased kui määratud omadus. Hall, Latifah ja Pinkett Smith saavad kõik särada, teenida naeru ja tõsiseid hetki.
Suures rollimängus varastab Haddish kõik stseenid, milles ta on, kui kuumameelne ja kogu agressiivne Dina. On stseene, kus ma mõne aja pärast naersin tugevamalt kui filmis, Haddishi tulekera energia tõttu, mis plahvatab igas tema edastatud reas. Ta on maniakaalne, üle mõistuse ja ei karda kunagi oma sõpradega päris olla, öeldes neile, mida nad peavad kuulma, isegi kui see võib nende tundeid kahjustada. Haddishil on pikk nimekiri televisioonikrediitidest ja mõned filmid, kuid Tüdrukute reis annab talle võimaluse, et me kõik teda märkaksime. Tüdrukute reis on veel üks tõestus selle kohta, et võite olla vastik, labane ja kõva R-kategooria komöödia, olles samas sisuline.
Täidetud hämmastavate piltidega inimesest ja elust, mille kasvamine ületab, ‘The Beguiled’ on gootiline õudusfilm läbi aegade, mis on üles ehitatud sellise eelaimusetundega, mis on intensiivselt ärev. Järgides originaalfilmi ja romaani, millel mõlemad filmid põhinevad, sama süžeed. ‘The Beguiled’ räägib haavatud liidu sõdurist, kes saab kodusõja-aegses lõunas tüdrukutekooli vangiks ja üritab võrgutada kõiki naisliikmeid. Coppola valib oma osatäitjad üsna targalt, eriti arvestades Clint Eastwoodi pärandit, mis on filmi algtäht.
Nicole Kidman teeb peaaegu kuningliku etteaste, jõllitades murdunud Johni imetlusväärse pilguga, jättes mõlemad veel aimu, kuhu see kõik läheb. Ta ei tagane tema juurest, tehes talle käsnavanni, silmad esitasid talle väljakutse iga löögiga. See on geniaalne näitlejatükk nendega täidetud filmis. Naine mõnitas tõepoolest. Dunst annab ka suurepärase esituse katkise Edwina rollis, tema langenud silmad ühendavad harva kedagi. Ta on habras, pole kahtlust, kuid mitte nii õrn kui John teda hindab. Sama hea on Elle Fanning kui seksuaalselt agressiivne Alicia, kes soovib meest suudelda, kuid otsustab seejärel, et tahaks minna kaugemale, mis selgub, et Johnil on kõik hästi.
‘Atomic Blonde’ on hõlpsasti vaadatav märulifilm, milles on piisavalt annuseid erootilisi hetki. Keerdeid on piisavalt, et oleks huvitav vaadata, minu jaoks isegi natuke liiga palju. Võitlusstseene on palju ja need on kindlasti filmi parimad osad. Aatomiblondil töötanud võitluskoreograafia meeskond väärib kõige rohkem krediiti, kuna stseenid on hämmastavad ja tehniliselt hästi tehtud. Filmil on konkreetne sihtdemo ja see sobib selle publiku jaoks üsna hästi.
Filmi ‘Atomic Blonde’ abil teeb Charlize Theron midagi ainulaadset, kui ta kujutab ajudega jalaga tagumiku kangelast, millel on tegelasele sügavust midagi enamat, kui oleme harjunud isegi James Bondiga nägema! Ta toob endasse inimkonna, kindel nagu küüned, kuid teda saab haavata nii emotsionaalselt kui ka füüsiliselt ega karda seda välja näidata. See pole selline tegevus, mida me põnevusfilmist ootame, kuid see on just see, mida film vajab, kuna ta mitte ainult ei kinnita filmi, vaid jätab meid soovima temalt rohkem.
‘Armastajad’ jõuaks ka 2017. aasta üllatavalt heade filmide nimekirja. Nende kahe näitleja keemia on seda filmi hoidev liim. See ei ole toretsev, see ei ole ametnik ja härrad, aga see on peen karakteriuuring kahest kahjustatud tegelasest, mis on abielu põhiseaduse poolt kulunud. Winger ja Letts suudavad palju öelda vaid oma väljenditega. Aiden Gillen mängib siin üsna palju Väikest sõrme. Filmi viimane vaatus, mida meile tutvustatakse paari poega, on hästi kirjutatud. Samuti on sellel üks nendest avatud lõpudest, mis paneb inimesi mõtlema ja arutlema.
Selles filmis toimub korraga nii palju asju. See mängib draamana, muutub põnevusfilmiks, kui viskab kuritegevusse. Stsenaarium seob seda mõnevõrra ja ehkki lahkusin kinost pettunult ja segaduses, mida sellest segadusena tundunud filmist teha, seda rohkem ma selle üle mõtlesin, seda rohkem oli see minu jaoks mõttekas. Kujutised on toredad, sellel on selline indie-tunne, kuid nad ei proovi liiga palju, vaid keskenduvad tegevusele. Kristen Stewart projitseerib oma pahatahtliku eksistentsi väljapoole ja see avaldub kummituslike piltide, helide, liikuvate objektide ja tekstidena, mis tõmbavad tema ebakindlust esile.
‘Raw’ tegi uudiseid 2016. aasta Toronto rahvusvahelisel filmifestivalil toimunud seansil. Mõned vaatajad said erakorralist meditsiiniteenust pärast seda, kui nad olid väidetavalt minestanud filmi graafilistelt stseenidelt. Võib-olla läksid vaatajad kinosse tühja kõhuga või olid nad nõrga käitumisega rikkaliku vere- ja kehahirmu suhtes, sest ‘Toores’ pole oma terrorit kujutades kunagi kleepuv ega juustune. Ducournau tunneb meediumit hästi ja kasutab terrorismi koju ajamiseks hulgaliselt esteetikat. Filmikunst on voolav ja kaasosaline õelas menetluses. Kuidagi õnnestub filmis olla see kõik ja erootiline.
‘Vee kuju’ on uus võtte väga vanast loost, kuna madalalt koristatav naine armub ebatavalisse olendisse ja peab seda kaitsma võimude eest, kes seda hävitada soovivad. Guillermo del Toro väärib kiitust oma kauni töö eest. Hindaksin selle tema üheks parimaks filmiks. Sally Hawkins on sama armastav kui alati. Michael Shannonil on tugev pimedus. Kummalisel kombel on see tummanaise ja mereeluka vaheline armastuslugu. See on seksuaalne, erootiline, armas ja põnev. See on alati suurepärane, kui Guillermo investeerib tõelised emotsioonid oma visuaalsesse ekstravagantsesse.
Õrn õlavarre, mille Oliver Elio kätte annab, see, kuidas Elio oma ripatsit vaadates harjab käed üle Oliveri karvase rinna, selle õrna suudluse selle jala hõõrumise lõpus. Nii palju filmis „Helista mulle oma nimega” on stseenid just seksuaalsest energiast mõrises. Film on draama, milles mängivad Armie Hammer ja Timothee Chalamet. Tuginedes Andre Acimani 2007. aasta samanimelisele romaanile, on see kaunilt jutustatud ja sageli terav lugu keelatud armastusest. Nii Armie Hammeril kui Timothée Chalametil on ekraanil suurepärane keemia ja režissöör Luca Guadagnino teeb loo vältel suurepärast tööd oma kasvavate suhete näitamisel. Filmi kinematograafia on fantastiline. Meile näidatakse sageli hiilgavat avatud Itaalia maastikku, mis sobib suurepäraselt filmi mõne dramaatilisema hetke jaoks.