10 filmi nagu ‘Nemo leidmine’, mida peate vaatama

‘Nemo leidmine’ pole lihtsalt seiklusfilm. See, mis seda juhatab, on kaunis põhjus, mis peategelaste teekonda üksikasjalikult kirjeldab, selle taga ja sügavamad alatoonid, mis veelgi tugevdavad tegelaste motiive. Film räägib suhetest, nende säilitamise vajadusest ja kaotusvalust, mis kõik tabatakse ja edastatakse rohkete pingete, draama ja lõbususe annustega, kui jälgime tegelasi, kes on inimlike mõtete ja tunnetega kalad, tehtud püüdes muuta selle lugu ja sõnum oma olemuselt universaalseks.

‘Nemo leidmine’ on midagi enamat kui lastefilm, sest selle väärtused ulatuvad sügavalt küpsetesse teemadesse. Põhiline klounkala otsusekindlus leida oma poeg on midagi, mis võib täiskasvanud publikut mõjutada rohkem kui nooremate vaatajate mõte. Filmi „Nemo leidmine” sarnaste filmide leidmine pole lihtne, sest kuigi leidub palju filme, mis käsitlevad kadunud lapse teemat ja sellele järgnevat otsingut, teostavad vähesed seda Disney-Pixari komöödia meeldivusega. -draama teeb. Siin keskendun nendele filmidele, mis sarnanevad „Nemo leidmisega”, kui tegemist on nende süžee, stiili, asukohtade ja lõppsõnumitega. Võite vaadata mitut sellist filmi, näiteks Nemo leidmine Netflixis, Hulus või Amazon Prime'is.

10. Haijutt (2004)

Ma olen ilmselt näinud seda filmi, mis on nüüdseks muutunud meemiks mitmetes filmiringkondades, mitu korda rohkem kui mul ‘Nemo leidmine’, ja mul pole oma kaitseks palju öelda. See pole eriti hästi tehtud pilt ja ma mõistan seda nüüd, ehkki minu noorem versioon läks tõepoolest selle jaoks pähe alates minutist, mil ta oma esimesest teatrivaatamisest välja tuli. See on hea film lastele, tummunud tegelaskaartega, mõnevõrra nauditav lugu suurematest kaladest, kes pole tegelikult nii ähvardavad, kui näivad, ja sellel on perekondlik dünaamika, millega saate suhelda, kuigi te ei saa seda täielikult hinnata hea kirjutamise puudumise tõttu.

9. Õnne jälitamine (2006)

Teate seda täieliku meeleolu tunnet, kui tegelane, kellega olete nii mitmel tasandil suhelnud, saab lõpuks selle, mida ta tahab, ja on pärast pikka kurbust rõõmus, nii et ta lõpuks ei tea kuidas oma rõõmu väljendada? (meelde tulevad sellised filmid nagu ‘It's A Wonderful Life’ (1946)) ‘Õnne jälitamine’ lõpeb sel viisil ja ma valetaksin, kui ütleksin teile, et mul pole pisaraid valanud. Film seostab Chris Gardneri tõsielulugu ja tema õnneotsinguid keset vabandust, mida ta peab oma eluks. Koos oma poja Christopheriga läbib Gardner lootusetuse ja meeleheite etappe, hetki, mis tekitavad temas segadust, mida edasi teha, ehkki ta pole täpselt nõus alla andma. Armas ja emotsionaalne film, mis suudab tõsta kõiki, kes seda näevad, peamine põhjus, miks ma seda pilti jumaldan, on selle loomulik, võltsimata kujutatud isa-poja suhe.

8. Pildistatud (2008)

Vaatasin filmi Taken frantsiisist tagurpidi, nii et kui ma ütlen, et esimene osamakse on partiist parim, siis teate, et mul pole ühegi pildi suhtes erapoolikust. „Taken” -i süžee on üsna tuntud ühe mehe (kes on juhtumisi CIA endine agent) läbiotsimise kohta, et välja selgitada tema röövitud tütre asukoht. Ehkki see on palju grimmim kui „Nemo leidmine” ega oma võlu, magususe ja jumalikkusega seotud kategooriates erilist väärtust, mõistab ta ikkagi kaotusest võrsuvat valu, ehkki suurem osa tema emotsioonidest on maskeeritud tegevuste jadade alla ja meeldejäävad dialoogid.

7. põlastusväärne mina (2010)

„Nemo leidmisel” on stseen, kus väikesele klounkalapojale teatatakse kõigepealt, et tema isa on seal suures sinises ookeanis teda otsimas. Tema reaktsioon rõhutab selle filmi üht peamist teemat, milleks on armastuse tähtsus, üksteise vastu hoidmine ja mõistmine vastutusest, mis lapsel on. ‘Põlastusväärne mina’ on samade teemade kergemeelne tõlgendus, mille peategelane, kriminaalne peameister Gru peab ühendama kolme orvutüdrukuga, kelle ta on võtnud endale kurja plaani elluviimiseks. Nende antics ja soojus võidavad ta lõpuks pärast seda, kui ta neile vastu hakkas, mis tugevdab pildi emotsionaalset tugevust.

6. Kaazhcha (2004)

‘Kaazhcha’ (Vaatepilt) on suurepärane malajalami film, mis puudutab pere ja koosolemise tähtsust. Kui noor gudžarati poiss leiab tee Keralasse pärast tema kodumaad mõjutanud hävitavat maavärinat, võtab ta vastu väike, süütu perekond, kellel on esialgu tugev usaldamatuse tunne, kuigi see kasvab aeglaselt kiindumuseks aeg. Pildi pinged on oma olemuselt isikupärased, alustades ajast, mil valitsus annab korralduse poisi Gujarati perre tagastamiseks, mida perekonnal on raske taluda, kuigi nende moraalne dilemma tekib vanematele mõeldes. vaese lapse kohta.

5. Üles (2009)

‘Üles’ on Disney-Pixari animafilm ja see võib olla lihtsalt minu lemmik kõigi nende teoste seas, võib-olla järgides ‘Nemo leidmist’. Suur hulk Pixari lavastusi on seotud seikluste ja suhetega ning ka need kaks tegurit ei puudu siin. ‘Üles’ räägib loo vanemast lesest Carl Fredricksenist, kelle elus pole midagi põnevat peale südamelähedaste mälestuste, lahkunud naisest ja imelistest seiklustest, mida nad lootsid saada. Ühel ilusal hommikul seob Carl terve hunniku õhupalle oma maja katuse külge ja see tõuseb sõna otseses mõttes maast lahti, hõljudes õhus vanamehe käsitsetud rooliga. Paradiisifallide teekonnal on koos temaga ka noor skaut Russell, kellest saab kogemata osa sõidust. Nende vestlused, sarnasused ja erinevused on need, mis filmi teevad, ja annavad intriigi tunde kõigele, millega nad reisi ajal kokku puutuvad.

4. Pinokkio (1940)

Ma arvan, et see oli esimene Disney film, mida ma kunagi nägin. Olen seda nüüd mitu korda vaadanud ja see kätkeb endas endiselt seda võluväge, mida ta sellest varasest vaatamisest oskas. Ühel päeval raiub nukunäitleja Geppetto puust poisi, keda ta ristib Pinocchio, kes hiljem sel ööl võluväel elustub oma oletatava „südametunnistuse” Jiminy Cricketi abiga. Kui keegi on kuulsat muinasjuttu lugenud, siis ta teab, et see lugu muutub peagi drastiliselt, kuna Pinocchio läheb kooliteel (jah, palju asju juhtub vahepeal) hajub ja viib ennast väga ohtlikule teele, eksides lõpuks kodust eemal ilma tema enda teadmata. Geppetto armastust oma loomingu vastu, mida ta kohtleb lõpuks omaenda pojana, mõistab lõpuks nuku meisterlikus viimases vaatuses, kus neid kahte tegelast haarab hiiglaslik sinivaal.

3. Raudhiiglane (1999)

Brad Birdi ‘Raudhiiglane’ on kõigest muust, lihtne ja lihtne. Rääkides noore poisi ja hiiglaslikku rauarobotit meenutava tulnukate eluvormi suhetest, põhineb see oma sõnumil elu ilul, kui hiiglane saab selle teada oma vastleitud kaaslaselt. Kui valitsuse esindaja püüab hävitada võimaliku ähvarduse (olles see tulnukas, keda oleme selleks hetkeks tundnud naiivse, kahjutu olendina), peab poiss tegutsema kiiresti, et aidata päästa sõbraliku behemoti elu. Olen alati austanud seda, kuidas tegelased üksteisest sõltuvad sellistes suurepärastes animafilmides nagu see, sest see pole tegelikult midagi, mida saate elava tegevusega kinos kujutada, vähemalt sellise magusustasemega, mis on mõeldud lapse meelitamiseks meis kõigis.

2. Dory leidmine (2016)

Ma ei hakka ütlema, et see on üks minu lemmik Pixari filme, sest see pole nii. Filmil on terve hulk probleeme, millest suur on filmi täielik sarnasus algse ‘Nemo leidmisega’. Seda öeldes arvan ka, et 2003. aasta klassika fännid leiavad, et naudivad nende uues seikluses, kus Dory otsib oma vanemaid, armastatud tegelastega seotud jumalikkust pärast seda, kui nad on pildistanud oma minevikust soov enda kohta rohkem teada saada. Marlini ja tema poja Nemo saatel katavad need kolm kala suurt osa suurest ookeanist, mida on üsna hästi kujutatud, kuigi tegelased pole pooltki nii huvitavad kui me neid mäletame.

1. Ameerika saba (1986)

‘Ameerika saba’ on ‘Nemo leidmine’, kuid koos hiirtega ja tugevama reaalsustajuga (peamiselt seetõttu, et selle sündmused avalduvad merepinnast kõrgemal). Noor vene hiir eraldatakse Ameerika Ühendriikidesse rännates vanematest ja film dokumenteerib tema katsed nendega uuesti ühineda. Don Bluthi kino on alati olnud imetlemist väärt, sest ta ei järgi oma lugusid rääkides kunagi mingit struktuuri, muutes need ettearvamatuks, põnevaks ja intrigeerivaks. Tema tegelased on sädelevad, hästi kirjutatud ning selgelt määratletud probleemide ja motiividega. ‘Ameerika saba’ on eriti emotsionaalne film, sest olles tervikuna komöödia, edastab see erakordse täpsusega kaotustunnet.