Disney-Pixari filmi „Inside Out” näol on tegemist ulja katsega kehastada emotsioone väikese tüdruku peas ning sellega õnnestub õhutada palju keerukamat ja loomulikumat huumorit. Väga hästi tehtud animafilm Inside Out on lugu 11-aastase Riley peamistest emotsioonidest, mis võitlevad igasuguste asjadega, et muuta tema teekond kodulinnast täiesti uude linna talutavaks. Pixar on võtnud vaevalt usutava eelduse ja muutnud selle sügavalt sümpaatseks, soojaks ja aeg-ajalt tõsiseks filmiks, millega täiskasvanud saavad suhelda isegi rohkem kui lapsed.
Olles tehniliselt täiuslik, võtab see arvesse paljusid väliseid tegureid ja näitab meile, kuidas need mõjutavad meie sisemisi emotsioone. Mõistame iga emotsiooni tähtsust, nagu õnn, kurbus, viha, hirm, mis tasakaalustavad meie igapäevaseid toiminguid. See on film lahti laskmisest, suureks kasvamisest, unustamata siiski oma väikest kallist lapsepõlve, mälestusi - nii häid kui halbu, mis kõik aitavad kaasa funktsionaalse inimese loomisele. See on pimestavalt ilus, ütlemata armas, fantaasiarikas ja melanhoolne kõik korraga. See on paljude Pixari filmide teema, kuid see ei erine teistest. ‘Inside Out’ sümboliseerib elu nüansse hõbedasel ekraanil. Nii et kui teile meeldivad suurepärased animafilmid, siis siin on loetelu filmidest, mis sarnanevad filmiga „Inside Out”, mis on meie soovitused. Võite vaadata mõnda neist filmidest nagu Inside Out Netflixis, Hulus või Amazon Prime'is.
Inside Out ei oleks võinud olla erinev Jaapani anime ajaloo maamärkfilmist, kuid see tähendaks, et me vaevu pinda kriimustame. Need kaks filmi sisimas jagavad üksteisega palju sarnasust. Lapse mõte töötab müstilistel viisidel, see on portaal kujutlusvõimele, fantaasiale ja tundmatule. Selles Hayao Miyazaki ettevõtmises kavatseb 10-aastane Chihiro oma vanemate praeguse veidra eksistentsi tühistada ja samal ajal kohtab ta salapäraseid olendeid ja igasuguseid üleloomulikke sündmusi.
Teine Hayao Miyazaki klassika Minu naaber Totoro on järjekordne film, mis on vaimselt sarnane Inside Outiga. Nende kahe filmi üks peamisi tegureid on ümberasumise tunne. Väljaandes Inside Out seisab Riley silmitsi raskustega oma kesk-lääne elustiili maha raputamisel, kui ta tuleb toime tempokas San Franciscos. Seevastu naudib Mei ja tema õde Satsuki Jaapani pastoraalset kohanemist. Nad kohtuvad oma maja taga metsa müütiliste olenditega ja asjad viivad ühest teise. Veel üks kaunilt dramaatiline ja emotsionaalne film, mida peavad kõik vaatama.
Temaatiliselt sarnanevad Pixari filmid üksteisega ja Toy Story 3 ei erine sellest. Nagu nimest nähtub, on see kuulsa Toy Story frantsiisi kolmas osa ja see on tegelikult väga hea. Varasemate filmide Andy kasvab kiiresti ja nagu kõik eelteismelised, on ta ka varasematest mängukaaslastest kaugenedes uutest muudatustest kõikumas. Lahti tuleb geniaalne ja südamlik lugu sellest, kuidas pole vaja end eemale distantseerides üles kasvada, kuidas muudatuste aktsepteerimine võib viia anekdootide ja kogemuste suurepäraste meenutamiseni.
Katherine Petersoni samanimelise raamatu põhjal on Bridge to Terabithia lugu kahest lapse seiklusest nende ühises väljamõeldud maailmas Terabithia. See on fantaasiajõuline film, mille jalg on tegelikkuses nii maandatud, et pole üllatav, kui täiskasvanu naudib filmi rohkem kui oma lapsed. Josh Hutcherson, AnnaSophia Robb, Zooey Deschanel on kõik esitanud suurepäraseid etteasteid. Omamoodi eskapistlik draama, see film sisaldab sensatsioonilist keerdkäiku ja jätab selle lõpuks südamesse.
Veel üks hea enesetunde film majast Pixar. See on lugu noorest dinosaurusest, täpsemalt noorest apatosaurusest, kes sõbruneb inimlapsega ja neil kahel on rida toredaid kogemusi. Filmi on suurepärane käivitada, liigutav lugu on täis tuttavaid emotsioone, mis puudutavad publiku akordi peaaegu silmapilkselt. Pixar ei valmista kunagi pettumust ja hea dinosaurus on järjekordne emotsionaalselt intensiivne film lastele.
Nii armsad kui nad tulevad, nii nostalgilised kui nad end tunnevad. Charles M Schulzi legendaarsete Charlie Browni koomiksiribade 2015. aasta reinkarnatsioon on kõik, mida loota võiksite ja siis mõned. Lugu keerleb koera nimega Snoopy, kes püüab võidelda Punase paruniga, samal ajal kui tema parim sõber, laps nimega Charlie Brown, on isiklikul teekonnal, et koguda julgust, et läheneda oma armunud, Punase Punase Juustega tüdrukule. See on lugu, mis on paljudes meediumides surmani tehtud, kuid pärast aastakümneid kestnud vaheaega naaseb see hõbedasele ekraanile sama magusalt ja tuttavalt.
Vendade Wachowski Matrix muutis 1999. aastal ilmunud mängu põnevuspõnevike dünaamikat või seda, kuidas me üldse kino tajume. See ajas filmi funktsiooni piiri üle piiride. See on düstoopilises tulevikus aset leidnud lugu, kus noor arvutiprogrammeerija Neo saab teada stimuleeritud reaalsuse nimega Matrix, mida juhivad masinad. Ta kohtub Trinity ja Morpheusega ning edeneb masinate vastases mässus. Ülevõimalik põnevuspõnevik, millest mõned pole kunagi varem näinud trikid ja eriefektid, samuti on see sügavalt filosoofiline, filmis on selgelt nähtavad Jean Baudrillardi ja teiste filosoofide mõjud.
Okei, see film ei erine muust, mida te sõna otseses mõttes näete. Veel ühe aastast 1999, olles John Malkovich, režissöör on Spike Jonze Charlie Kaufmani kirjutatud suurepärasest stsenaariumist. See on lugu nukuteatrist, kes leiab peidetud portaali, mis viib otse näitleja John Malkovichi ajju. Nii hull kui kontseptsioon kõlab, on film pööraselt naljakas, ebatraditsiooniliselt sügav ja ilmselgelt sürreaalne. See film võib olla omandatud maitsega, kuid kui olete endasse imetud, ei saa te uskuda, kui hullumeelsust ja meeletust see film trotsib.
Kohe film, mis meile pärast Inside Outi vaatamist pähe tuleb, on Pixari teine pärl Up. Emotsioonidel kõrgel kohal olev Up on puudutanud vaatajate emotsionaalseid akorde. See on originaalne, naljakas, kurb ja kaunilt lastud. Üle kõige muu on Up armastuslugu. See on ka nutikas film, mis keskendub ühiskonna osale, millele Hollywoodil pole veel õigust: vanuritele. Pixari filmina on sellel kõik eeldatavad emotsionaalse koormuse, fantastilise kujutlusvõime, õppimiskõvera ja elukogemuse elemendid. 90-aastane lesestunud mees on teekonnal, et täita oma surnud naise täitmata soov ja ta peab selles seikluses kokku puutuma liiga entusiastliku 9-aastase lapsega. See, mis pärast seda avaneb, on puhas kinematograafiline nauding.
'Igavene päikesepaistet laiguta meelest' on üksmeelselt kiidetud film ja seda saab nautida, kui armastad Inside Outi. See on lihtne armastuslugu, mis on keerdunud ulme ja ajas rändamise kontseptsiooniga. Juhtpaari Jim Carrey ja Kate Winsleti suurepärastest etteastetest ning kõrvalosatäitjatest ajendatuna on see film luule liikumises. Kuigi see on omaette kaootiline olemus, osutub film sügavalt õrnaks ja naljakaks. Saame kogeda mõistuse keerukat toimimist, kellegi oma minevikust (ja meelest) kustutamise olulisust, vana kõnekäänd ‘teadmatus on õndsus’. Viska nende hulgast välja mõned mõistust painutavad mõisted ja meil on täiesti nauditav romantiline film.