10 filmi, mida peate vaatama, kui teile meeldib 'ürgne hirm'

Kord lahendasid kuriteod politseid. Siis erasilmad. Grishami ajastul on selleks olnud advokaadid. William Diehli romaani põhjal valminud “Ürgne hirm” tähistab Richard Gere’i kui toretsevat Chicago kaitseadvokaati, kes jälitab kiirabiautode asemel kohtualuseid ja pakub vabatahtlikult oma teenuseid, kui Kentucky osariigi noorukit (Edward Norton) süüdistatakse peapiiskopi mõrvas.

Nortoni näitlemine on sürreaalne, mis paneb meid tema tegelase määratlusse armuma. Paljud kriitikud peavad seda etendust üheks tema karjääri parimaks. Süžee on sama hea kui kriminaalmenetlus, kuid film on kolmemõõtmeliste märkide tõttu tõesti parem kui selle süžee. Gerele antakse tema tegelaskuju keerukuse arendamiseks mitu vaikset stseeni, sealhulgas poolenisti purjus vestlus ajakirjanikuga. Film kätkeb endas mitmesuguseid emotsioone, mis panevad vaatajad vastu pidama sellele äikesele, mille film lõpeb. Siin on nimekiri filmidest, mis sarnanevad ‘Primal Fear’ -ga ja mis on meie soovitused. Netflixis, Hulus või Amazon Prime'is saate vaadata mitut sellist filmi, nagu Primal Fear.

10. Kadunud tüdruk

Gone Girl järgneb Nick Dunne, kui ta teatab, et tema naine Amy on kadunud. Politsei survel ja kasvava meediakära all hakkab Nicki portree õndsast ja õnnelikust abielust lagunema. Varsti panevad kõik tema valed, petmised ja kummaline käitumine esitama sama tumeda küsimuse. Kas Nick Dunne tappis oma naise? Kui teile meeldivad põnevusega filmid, mis mängivad teie mõistusega, meeldib see teile.

9. L.A.konfidentsiaalne

James Ellroy samanimelise romaani põhjal on filmis peaosa Kevin Spacey , Russell Crowe, Guy Pearce, Kim Basinger ja Danny DeVito. Pärast salapärast veresauna söögikohas, mis on kurikuulus kui “Ööbiku mõrvad”, peavad kolm Los Angelese 1950. aastate detektiivi, kellel olid väga erinevad isikud, oma erimeelsused kõrvale jätma, et teada saada, mis tegelikult juhtus. Filmi silmapaistvaks joonistuseks on karmi kujutamine 1950ndate politseinike elust - vägivald, glamuur ja loomulikult varjuline värk. Paar raamatut adaptsioonide jaoks, mis võivad olla sama head kui mitte paremad kui tegelik raamat ise. Film teeb hiilgavat tööd pinge ja pinge ülesehitamisel, et vaatajaid lõpuni vaimustada.

8. Se7en

Juhatatud David Fincher , krimipõnevike samanimeline meister, Se7en tähed Morgan Freeman ja Brad Pitt kahe tapjana sarimõrvari jälitamisel, kes näib valivat oma sihtmärgid seitsme surmapatu põhjal. Film algab uue protseduurina, kuid on tõepoolest oluliselt erinev. Selle filmi püsivad punktid on Freemani ja Pitti etendused. Mõlemal on selgelt vastanduvad isiksused.

Freeman on karm, väsinud, seda kõike näinud politseinik, kes on pensioni äärel, kui see juhtum talle sülle visatakse. Pitt on kuum kuum noor detektiiv, kelle ees on särav karjäär, kes püüab meeleheitlikult austust ja tunnustust võita. Heitke Fincheri hiilgavas suunas ja meil on endal selgesõnaliselt tume ja kaasahaarav meistriteos. Filmi viimane vaatepunkt on see, kus see tõeliselt eristub teistest detektiivfilmidest.

7. Veehoidla koerad

Kavandatava režissööri debüütfilm Quentin Tarantino , jälgib film pangaröövlite rühma, kes koondub varjupaigas pärast seda, kui rööv on kohutavalt valesti läinud. Tarantino ise kirjeldas filmi kui paranoia uurimist. Film haarab suurepäraselt kõiki Tarantino kaubamärgitroppe, sealhulgas tema tumedat huumorit, vägivalda ja kõiki popkultuuri viiteid. Film on ainulaadne, kuna järgib väga mittelineaarset jutustruktuuri, kuid jõuab ühtsele järeldusele. Palju nagu Tavalised kahtlusalused , filmis on ka muutuvaid truudusi ja mitmeid keerdkäike.

6. Vangid

Juhatatud Denis Villeneuve , Vangid järgib meeleheitel isa püüdlust, mis võtab pärast tütre ja tema sõbra kadunuks jäämist oma kätesse. Hugh Jackman ja Jake Gyllenhaal annavad hingematvat etendust vastavalt meeleheitel isa ja detektiivina. Film poleks ilma nendeta sama. Villeneuve'i meisterlik lavastamisoskus ning Guzikowski pingeline ja hästi kirjutatud lugu loovad fantastilise filmi, mis haarab kõik, kes seda vaatavad.

5. Prestiiž

Kino ühe suurima mustkunstniku Christopher Nolani järjekordne ime. Prestiiž tähed Hugh Jackman ja Christian Bale kui 19. sajandi kaks konkureerivat mustkunstnikku, kes võitlevad selle nimel, et teada saada, kes on esikohal. Parima lavalillusiooni loomise kinnisideeks proovivad nii Alfred Borden (Bale) kui ka Robert Angier (Jackman) proovida erinevaid tehnikaid, et teist üle kavaldada ja alandada, et teada saada, et lõpuks on nad tragöödia võltsinud.

Filmi autentsus seisneb selle loo ülesehituses ja suunas, mis jätab publiku perioodiliselt vastuseid otsima. Pealkiri viitab mustkunstniku trikile The Prestige, millele viitab filmis Michael Caine. Film haarab kaunilt uhkuse, vihkamise, süütunde, ahnuse, armukadeduse, hullumeelsuse, varguse tundeid ja on lõpuks ilus, kuid küsitav kulminatsioon sellest, kui kaugele saavad inimesed minna armastuse ja üleoleku järele.

4. Kuues meel

Mõiste „surnud inimeste nägemine“ oli üks asi, mis oli olemas juba ammu enne Kuues meel ’Kus selgroo-jahutid nagu’ The Haunting ’,‘ The Others ’ja‘ The Changeling ’annavad tooni, kui M. Night Shyamalan oli veel päevahoius.

See, mida Shyamalan tegi tõhusalt, tõi aga žanri sisse täiesti peadpööritava pöörde, mis mõjutaks lisaks õudusele ka kogu kino. Selle keerdumise jõud teeb filmi nii edukaks ja ka mitte eriti sobivaks korduvate vaatamiste jaoks. Me ei saa omalt poolt meelde jätta oma reaktsiooni esimest korda, kui nägime Kuues meel t enne, kui keegi suudab loo tegelikke värve rikkuda. Haley Joel Osmenti fraas ‘Ma näen surnud inimesi’ kostab filmis endiselt kõigi kõrvus, kuuldes isegi selle filmi pealkirja.

4. Võitlusklubi

Pealkiri jätab mulje, et see film räägib kaklustest. Ja see on mingil määral kakluste kohta. Kuid see puudutab ka palju muud. Võitlusklubi keerleb kakluste, seksi ja koormate segase ja virgutava draama ümber. Kui keskendute ainult vägivallale, tunnete puudust kogu sellest, mida film teile valmis on edastama. Selle lõpus on ebameeldiv keerdkäik, mis paneb sind tahtma seda filmi korduvalt suurema tähelepanu ja keskendumisega vaadata.

See on täiesti häiriv ja pime, kuid samal ajal suudab see olla stilistiline ja nutikam film, mida kunagi filmitakse. Tähelepanu detailidele ja peidetud vihjed, mida iga kaader pakub, löövad teid eemale. Kui te pole seda vaadanud, siis tehke seda kohe. Muidu pean seda nimetama maiseks patuks. Kui teil on, proovige seda uuesti vaadata koos oma 'smarty-ass' sõpradega.

3. Tavalised kahtlusalused

Hirmus pole midagi väga piiratud. Ümber maakera ja kuhu iganes sa ka ei läheks, on alati midagi, mis sunnib sind närve peatama ja mõnda aega midagi imestama. Kõigis riikides, kus kunagi filmi on toodetud, on palju erinevaid režissööre.

Üks selline film, Tavalised kahtlusalused annab teile virgutava stsenaariumi ja kümne sekundi jooksul filmi ajaloo parimaid süžeeskeerdeid värinaid. Kevin Spacey hingemattev esitus Verbal Kintina, mis pälvis talle parima naiskõrvalosatäitja Oscari auhinna, on teispoolsus. Alates klanitud ja järeleandmatust visuaalsest stiilist kuni õõvastava muusika ja ebapoolselt ebausaldusväärse jutustuseni on see film, mis jääb meiega püsima kaua aega pärast vaatamise lõpetamist.

1. Memento

Nolani meistriteos oli kõik, mida me lavastajalt oodata võisime, kuna see oli tema ametlik debüüt pärast filmi Doodlebug. Filmis mängib Guy Pearce anterograadse amneesia all kannatav Leonard Shelby, kes peab jahti mehele, kes vastutab oma naise surma ja amneesilise seisundi eest.

Film on silmapaistev žanris „mittelineaarne narratiiv koos ebakonventsionaalse stsenaariumiga”, kuna see järgib väga ebakonventsionaalset jutustamise vormi ja kunstilist lähenemist, et veenduda, et vaatajatel on aju ümber igasugust segadust. Memento on kaks paralleelselt kulgevat segmenti. Värviline segment, mis liigub vastupidises järjekorras, ja värvitu segment (must ja valge), mis kulgeb kronoloogiliselt. Kaks segmenti kohtuvad lõpuks lõpus, kus ilmneb kogu keerdumine.