10 filmi, mida peate vaatama, kui teile meeldib tuba

Kaotusest taastumine on midagi, mida teavad ainult mõjutatud isikud. See on seletamatu valu, kui midagi või keegi kallis rüütatakse meie silme alt, jättes meid abituks millegi tegemiseks. Olgu see inimene või unistus, kaotus on tugev löök südamesse. Lein on ületamatu ja pelgalt lohutus ei tee haiget ära võtmiseks midagi. Paranemise ja ühiskondliku elu juhtimise tee on karm ja täis palju emotsionaalseid lõkse. Mitte paljud ei suuda tagasiteed edukalt teha. Lihtsamad viisid sureliku vabaduse saavutamiseks viitavad pidevalt ja seda on liiga ahvatlev ignoreerida. Mõned läbivad teekonna vaatamata kõigile illusioonidele ja saavutavad hingevabaduse. ‘Tuba’ on üks selline film, mis uurib kaotuse teemat. Samuti süüvitakse emadusse. Meeskonnas on vähe leinaga filme, mida Room teeb.

Mitmed filmitegijad on seda paatosemaailma uurinud, jäädvustades asjatundlikult kurbust oma kaamerasse ja näidates publikule, mis tunne valu on. Oleme püüdnud välja tuua loendi Roomast sarnastest suurepärastest filmidest, mis on meie soovitused. Kui olete huvitatud, võiksite mõnda neist filmidest voogesitada, näiteks Netflixis või Amazon Prime'is või Hulus.

10. Jäneseauk (2010)

Lapse kaotamine on kohutav asi. Need, kes pole seda haiget saatust kannatanud, ei suuda isegi vanemate traumat mõista. Nende hinged on täielikult lagunenud ja nende järjekordseks päikesepaisteks välja tõmbamiseks on vaja palju. John Cameron Mitchelli teos „Jäneseauk“ haarab selle valu ja tee kahe kurvastuse saanud vanema tagasiastumisele pärast nende poja tapmist autoõnnetuses. Nicole Kidman ja Aaron Eckhart mängivad õnnetuid vanemaid jahutava tipptasemega, tuues valu üsna kõnekalt esile, kui nad on kurbuse küülikuava sisse kinni jäänud. Viimane stseen on viimase aja üks kõige puudutavamaid, kui vanemad hoiavad käest kinni ja vahtivad kosmosesse, meenutades oma poega. Kaotusest taastumise tee on keeruline ja sellest saavad aru ainult rändurid.

9. Õnne jälitamine (2006)

Iga mees tegeleb õnne otsimisega, tunne on tabamatu ja illusiooniline. Chris Gardener oli mitme miljoni dollarise vahendusfirma omanik, kuid tee õnneni oli tõepoolest karm. Alates kodutute ööde veetmisest koos pojaga kuni selle vaatamiseni, kuidas naine temaga jalutas, polnud töökas ettevõtja elu sugugi sujuv. Elu eesmärkide saavutamisel seisis ta ees ülesmäge ning võidu maitse muutus selle tõttu magusamaks. Gabriele Muccino teeb Chris Gardeneri elust kindla filmi, mis viib publiku emotsionaalse võitlusega pisarateni ja pani nad lõpuks imelisest võidust rõõmupisaraid valama. ‘Õnne jälitamine’ on üks moodsama kino liikuvamaid lugusid. Will Smith peategelase ja tema tegeliku elupojana, Jaden Christopher juuniorina, esitasid paar lummavat etendust, pannes publiku looga veelgi rohkem ühendust võtma.

8. Tavalised inimesed (1980)

Keskklassi pered proovivad oma raamatus kõike, et elada normaalset ja vaevata vaba elu. Kuid kui juhtub äkiline äpardus, langeb nende seatud elu ülitundlikkusse, mis viib pereliikmed üles end uuesti avastama. Tihti pole nendel lugudel õnnelikku lõppu. Selline on lugu Chicago Jarrettidest, perekonnast, kes jäeti pärast pere vanima poja surma sepitsema. Kui elusolev poeg Conrad üritab ellujäänu süüst üle saada, on ema Beth pettumuses pettunud ja ta ei suuda enam armastada. Isa Calvin püüab kõigest väest kinni hoida, kuid ei suuda takistada tema kunagise õnneliku pere lagunemist. Robert Redfordi režissööridebüüt „Tavalised inimesed” koosneb Mary Tyler Moore'i Bethi ja Timothy Huttoni Condradi emotsionaalsetest etendustest. Film on emotsionaalne sõit valusatest võitlustest ja saadud tohutu hulga tunnustuste väärilisest saajast.

7. Koletise pall (2001)

Marc Forsteri „Koletise pall” on emotsionaalselt häiriv film, milles räägitakse räigelt lapse ja mehe kaotuse taga peituvatest tõdedest ema ja tema abikaasa timuka vastandlike, kuid omavahel seotud lugude kaudu. Film räägib leinast, mis on teatud ajahetkel teistsugune, kuid sarnane. Süü ja kurbus ajavad nad kokku ning mõlemad asuvad afääri, mis näib olevat eemaletõukav, kuid võidab publiku kiindumuse aeglaselt. See 2001. aasta draama, milles peaosades mängivad Billy Bob Thornton ja Halle Berry, koos Heath Ledgeriga, kuna probleemne Sonny on emotsionaalne teerull. See viib publiku leina ja meeleheite labürintidesse, tuues välja peaaegu loomaliku seltsihimu. Pall veereb elus edasi ja see on tõepoolest üsna koletu.

6. Järeltulijad (2011)

Alexander Payne'i tumeda huumori ja satiiri elemendid mängivad hästi filmis 'Järeltulijad', kus maaparun Matt King võitleb oma maaprobleemide ja naise eelseisva surmaga toimetuleku nimel. Rikas mees, kes on pärast ühte vaeva tabanud, peab kindlasti naerma, kuid valu element ei jää kunagi pildist välja. Naise truudusetuse, peagi lõppeva vara, nõbu pideva surve selle müümiseks ja pingelised suhted tütardega tegelemisel üritab Matt kriisis resoluutsena püsida, kui ta valmistub naisele hüvasti jätma. surelik maailm. Ta võitleb isikliku valu vastu, kui palub oma naise väljavalitul viimast korda teda vaatama tulla. See emotsionaalne võitlus on liiga võimas, kuid ta ei alistu kunagi surve all. Honolulu armsad rannad loovad selle kauni jutu jaoks ideaalse tausta. Lõpp on rahulik ja sobib suurepäraselt oskusliku filmi jaoks.

5. Sophie valik (1982)

Lõpliku ohvrivaliku tegi Auschwitzi koonduslaagri ellujäänu Sophie, kui ta oli sunnitud teise päästmiseks ühe oma lapsest loobuma. Süükoormus on ema jaoks liiga raske, kuid ta püüdis kõigest väest tavaellu tagasi minna. Näis, et kurbuse piinad ei välistanud teda kunagi ja muutsid emotsionaalselt haavatavaks. Kui kirjanik Stingo näol tuleb lootust, et ta pääseb kõhedusest, kinnitab ta. Kuid minevikku ei saa kunagi eirata ja ta oli sunnitud oma kallima Nathani juurde tagasi tormama. Paatos oli nende hingest täielikult üle saanud ja enam polnud tolli valgustki. Nad lahkuvad maailmast koos ja lõpuks vabastatakse. Alan J. Pakula lavastas ema ohverdamise kohta läbi aegade ühe südant segava draama. See on pisaravärviline ja teeb publikule haiget otse südames. Meryl Streep Sophie rollis on hämmastav ja tema sisikonda kiskuv kujutamine on üks parimaid kinos, väärt aja jooksul saadud kiidusõnu.

4. Paabel (2006)

Eepiline mosaiik omavahel seotud lugudest leinast, kaotusest ja sellega leppimisest koob Alejandro J. Innaritu surmatriloogia viimane plokk keeruka mustri ümber kannatavate hingede kogu maailmas. Kõiki peategelasi mõjutab kalli inimese kaotus ja see, kuidas näiliselt erinevad lood on ühendatud ühes lõimes, on midagi mõistetamatut. Paatos on tunda igas etapis, alates tolmustest kõrbest kuni rahvarohkete linnadeni, vananevast lapsehoidjast kuni seksuaalselt ennetava noore tüdrukuni. Brad Pitti ja Cate Blanchetti juhitud ansambli ansambel „Babel” on haarav narratiiv kaotustraumast ja erinevatest teedest, mida inimesed sellest taastumiseks kasutavad. Need teed ühenduvad ristmikul, mis heidab peategelaste elu ülitugevusse. Usaldage Alejandro J. Innaritut sellise ainsuse kontseptsiooni välja mõtlema.

3. 21 grammi (2003)

Sageli tema magnum opusena peetav ’21 grammi ’on Alejandro J. Innaritu surmatriloogia teine ​​osa. Kogu film järgib mittelineaarset mustrit ja pöörleb autoõnnetuse ümber, mis oli tabanud kolme inimest ja nende perekondi. Kui nad on oma isiklikest probleemidest toibumas, seob õnnetus nende elu sõlme. Varasemalt mitteseotud, saavad nad ootamatult ühendatud ja film kujutab nende erinevaid viise, kuidas kaotustest üle saada. Suurepäraselt lavastatud ’21 grammi ’maalib suurepäraselt pildi probleemsest hingest, kes üritab surelikkuse küüsist pääseda. Sean Penn, Naomi Watts ja Benecio Del Toro on kõik tunnustatud esinejad ja see film tõestas taas nende tipptaset.

2. Kolm värvi: sinine (1993)

Poola režissöör Krzysztof Kieślowski on üks parimaid tänapäeva režissööre ja tema kolme värvi triloogia on selle fakti ümberlükkamatu tõestus. Sinine tähistab prantsuse kolmevärvilise vabadust ja see film räägib naise emotsionaalsest vabadusest, mis lepib pärast mehe ja tütre surma autoõnnetuses. Tema esialgne erak oli peatselt käes ja katsed end varasemast elust eraldada pole midagi erakordset, kuigi valusad. Kuid kui ta hakkab oma mehe kohta teatud fakte avastama, tõmbub ta veel kord oma endisesse ellu. Emotsionaalne rännak, kui ta fakte välja selgitab ja inimliku seltskonnaga leppima hakkab, on näidatud kaunilt nagu seda suudab ainult Krzysztof Kieślowski. See film on Euroopa parim paatoseluule.

1. Manchester by the Sea (2016)

Kaotus mõjutab inimesi mitmel erineval viisil. Mõni muutub lootusetuks, mõni kurvaks. Filmis ‘Manchester by the Sea’ muutub peaosaline Lee tuimaks kõigest ümbritsevast. Ta ärkab alles siis, kui tal palutakse vennapoja eest hoolitseda. Ja hoolitsedes kellegi eest, kes kannatab ka kaotuse all, leiab ta aeglaselt viisi, kuidas paraneda. Lisaks sujuvale jutustamisele on filmis nii silmatorkav, kuidas see suudab sind korraga naerma ja nutma panna - sageli samades stseenides. Režissöör Kenneth Logan on võtnud tragöödiapere perekonna igapäevaseid hetki ja loonud ainsa kunstiteose, mis on rikkalikult nüansirikas, inimlik ja humoorikas.