12 filmi, mida peate vaatama, kui teile meeldib džungliraamat

‘Džungliraamat’. Lugu inimlapsest, kelle on kasvatanud hundikari ja keda kummitab nüüd džungli kuninga Shere Khani terror. See on lugu, mida oleme animeeritud funktsioonides lugenud ja vaadanud juba lapsepõlvest peale. Kuid tehnika edenedes on stuudiod hakanud kohandama selliste filmide reaalajas toimuvaid funktsioone koos sisseehitatud CGI ja VFX piltidega, lisades neile filmidele rohkem põnevust. Siin on nimekiri sellistest filmidest, mis sarnanevad ‘Džungliraamatule’ (2016), mis on meie soovitused ja väärivad kella nende suurepärase töö eest eriefektide valdkonnas. Võite vaadata mõnda neist filmidest, näiteks Jungle Booki Netflixis, Hulus või Amazon Prime'is.

12. Oz: Suur ja võimas (2013)

Petlik mustkunstnik Oscar Diggs maandub Ozi maal, kus ta on tahtmatult palunud selleks, et taastada iidse ennustuse kohaselt kord selles paigas. Teel kohtab ta kolme nõida Glinda, Evanorat ja Theodorat ning on nende kolme vahelises konfliktis lõksus.

Film on vaimulik järg ‘Ozi võlurile’ (1939), mis omakorda põhines L. Frank Baumi Ozi romaanidel. Film on täis paljusid CGI- ja animeeritud tegelasi ning sellel on ka mitu mainimist seoses algse 1939. aasta filmiga, kuid loomulikult ei vasta see sellele märgile. Filmi parim osa on Mila Kunisel, kes esitab õiglasema etenduse kui ükski tema kaasnäitlejatest. Graafiliste piltide laialdane kasutamine ei tugevda siiski jooneliini. Filmis mängib Diggsi rollis James Franco, peaosades aga Michelle Williams, Mila Kunis ja Rachel Weisz. Film oli kassas mõõdukas edu ja teenis kassas 493 miljonit dollarit.

11. Teekond maa keskele (2008)

Trevor Anderson läheb Islandile uurima oma venna Maxi kadumist koos Maxi poja Seaniga, kuna ta usub, et tema vend uuris Jules Verne'i romaani reaalses elus ja on seal aastaid kinni olnud. Jules Verne'i samanimelise raamatu põhjal dramatiseerib film reaalses maailmas eksisteerivaid raamatusündmusi ja arendab selle ümber jutukaare. ‘Muumia’ kuulsus Brendan Fraser mängib oma parimat kommertsedu alates 1999. aasta filmist, samal ajal kui tema kõrval on noor Josh Hutcherson. Filmi visuaalefektid on filmi tõeline maiuspala ja Fraseri kogemus filmis „Muumia“ tuleb kasuks, kui ta on tuttav virtuaalsetes komplektides tegutsemisega. Samuti mängib Josh Hutcherson filmi edus üliolulist rolli, mis aitas tal hiljem esile tõusta. Filmis mängib naispeaosatäitjana ka Anita Briem.

Film teenis 60 miljoni dollari suuruse eelarvega 242 miljonit dollarit ja sünnitas 2015. aastal isegi otsese järje filmi pealkirjale „Teekond 2: Saladuslik saar”. „Teekond 2” vihjas kolmandale filmile, ametlikku teadet pole tehtud.

10. Pete draakon (2016)

Lugu orvuks jäänud poisist Pete'ist ja tema parimast sõbrast Elliotist, lahke sooja südamega draakonist. Kui linna inimesed hakkavad olendisse kaevama, kaitseb Pete oma sõpra välismaailma eest.

1977. aasta samanimelise muusikali põhjal on ‘Pete draakon’ veel üks hingestatud ja võluv lugu sõprusest ning veel üks näide inimese ja looma meeldivast suhtest. Filmi parim asi on Pete, keda mängib Oakes Fegely (tollal 11-aastane), kes oma süütuse nimel teeb ausaid jõupingutusi, et publikut mitte ainult lõbustada, vaid publikust kinni hoida ja loob maagilise maastiku, mille saame oma südamesse võtta. Film teenis 65 miljoni dollari suuruse eelarvega 143 miljonit dollarit, registreerudes seega kassas hitina. Vaatamata auhinnatseremoonial mitteilmumisele on film arvustuste koguja Rotten Tomatoes 87% -lise hinnanguga ning kriitikud ja publik on siiani armastatud.

9. Tarzani legendid (2016)

Tarzan on jätnud džungli ja oma ahviperekonna seljataha ning asub koos oma naise Jane'iga elama Inglismaale ja kannab nüüd oma algset nime John Clayton III. Tema saatus juhatab ta tagasi oma minevikku, kui kuningas Leopold II kutsub ta Kongo vabariiki - riiki, mida Leopold juhib kui oma isiklikku liitu. Edgar Rice Burroughsi teoste põhjal valminud film on ilus värskendus Tarzani algsest loost. Tarzani legend on allika ajalooliselt kontekstuaalne versioon. Kapten Lèon Rom (mängib Christoph Waltz) ja George Washington Williams (mängib Samuel L. Jackson) on tegeliku elu tegelaste väljamõeldud versioonid. Aleksander Skarsgårdi kuninga stiilis versioon tegelaskujust hüpnotiseerib kui ka show-varastav kaabakas Waltz. Kõige selle kõrval kujutab Margot Robbie Jane'i, mis on täis julgust ja usku kui varasemaid paanilisi ja erutunud kujutusi.

Hoolimata kriitikute vastuolulistest arvustustest „Tarzani legend” teenis film Põhja-Ameerikas umbes 126 miljonit dollarit ja muudel territooriumidel veel 230 miljonit dollarit. Ehkki 180 miljoni dollari suuruse eelarvega, polnud film nii kasumlik ja järg on varjusurmas. Kuid on armas maiuspala, kui näeme Skarsgårdit tagasi meie armastatud inimahvina.

8. BFG (2016)

Orvust inimtüdruk sõbruneb lahke ja heatahtliku hiiglasega ning sõidab koos temaga Hiidmaale, et peatada inimmaailma tungivad inimtoidulised hiiglased. Üks käimasoleva kümnendi parimatest filmidest on see lugu sõprusest ja inimlikkusest kohustuslik vaatamisväärsus igas vanuses inimestele ning see on täis kaasahaaravaid etendusi, aukartustäratavat visuaali ning uustulnuka Ruby Barnhilli liikumist ja süütust. Barnhilli hubasus ja tema jaod tema tegelase unetute episoodide ajal väärivad igat kiitust. Järgmine filmi 'suur' asi on Mark Rylance'i nimitegelane. Lühidalt 'suur sõbralik hiiglane', Rylance tähistab BFG-d. Režissöör Steven Spielbergi see pimestav seiklus tuletab teile meelde tema ‘E.T.’ ja paneb vaataja kogema uut imetunnet.

Spielbergi debüüt Walt Disney Picturesi filmis “The BFG” (põhineb Roald Dahli 1982. aasta romaanil) ei olnud äriline edu, teenides 140 miljoni dollari suuruse eelarvega vaid 183 miljonit dollarit. Kuid positiivne kriitiline vastus on pälvinud selle pärast avaldamist. Kui mitte näitlemine, võib film osutuda tänavu Oscari vääriliseks kaasamiseks tehnilistesse kategooriatesse.

7. Pahatahtlik (2014)

Ilus ja heasüdamlik haldjas muutub armukese reedetuna pimedaks ja kurjaks. Aastaid hiljem kirub ta väljavalitu tütart, mis paneb ta lõputult magama. Disney filmi „Uinuv kaunitar” mängufilmimängufilmis „Maleficent” tutvustatakse magava printsessi lugu läbi antagonisti vaatenurga ning kujutatakse tema minevikku ja sündmusi, mis viisid temast kurjuse. Film oli Angelina Jolie esimene mängufilm näitlejana pärast 2010. aasta filmi “Turist”. Vaatamata vaheajale jäi Jolie kogu filmi vältel veatuks ja osutus filmi künnikaks. Filmi teine ​​kaitseliin oli Elle Fanningi printsess Aurora. Elle esines veenvalt ja meeldivalt ning kandideeris Saturni auhinnale portreteerimise eest kategoorias Parim noor näitleja.

Film ise sai kaubandusliku edu ja teenis kassas 758,6 miljonit dollarit ning pälvis ka Oscari nominatsiooni parima kostüümikunsti eest. Filmile on praegu arendusjärgus järg.

6. Metsasse (2014)

Pagar ja tema naine jäävad nõia perekonnale pandud needuse tõttu lastetuks. Needuse tühistamiseks alustavad nad reisi, et leida nõiale neli eset ja muuta oma elu paremaks ja õnnelikumaks.

Kohanduseks samanimelisele Broadway muusikalile, võtab film inspiratsiooni Tuhkatriinu, Rapuntseli, Punamütsikese ja Jacki ja oavarrese muinasjuttudest ning ühendab nende fantaasiafunktsiooni loomiseks nende lood. Ansambelkoosseisu peaosades on saate juhtiv nõid Meryl Streep. Film pälvis kriitilist tunnustust ka tumedama lähenemise pärast algmaterjalile, vähendades samal ajal filmi vägivaldset sisu, sest The New York Times tsiteeris „filmi igas vanuses lastele”. Emily Blunti ja Anna Kendrickut kiideti ka vastava esinemise eest. Üle 200 miljoni dollari kogunud film pälvis ka kolm Oscari nominatsiooni nominatsiooni, sealhulgas Streepi parima naiskõrvalosatäitja ja pälvis parima ansambli jaoks satelliidi auhinna.

5. Alice imedemaal (2005)

Tagasihoidlik ja tagasihoidlik, 19-aastane Alice kukub salapärasest jäneseaugust alla ja leiab end „Underlandist”, mis on täis lapsepõlve õudusunenägudest pärit olendeid. Lugu areneb, kui ta aktsepteerib oma praegust kriisi ja aitab taastada Valge Kuninganna oma troonil ja päästa Underland Punase Kuninganna lõputu terrori eest.

Lewis Carrolli populaarse romaani „Alice’i seiklus imedemaal” põhjal töötas režissöör Tim Burton välja originaalloo uue illustratsiooni, võtmata seda raamatut algmaterjaliks. Hoolimata kriitikute vastuolulistest arvustustest annab Tim Burtoni filmi lavastus minu meelest suurepärase visuaalse efekti ja digitaalse meigiga suurepärase maiuse, mis võtab kokku armsa loo sõprusest ja õiglusest. Ehkki Mia Wasikowska osatäitja leidis vastakaid vastuseid, tegi tema võlu ja jumalikkus Johnny Deppi Mad Hatteri (Deppi teine ​​roll, kus ta on täiesti tundmatu) toel töö hästi tehtud.

Film sai publikult hämmastava vastukaja. Film teenis oma piletimüügis üle miljardi dollari ja sai teatrietenduse ajal kõigi aegade viiendaks tulutoovaks filmiks. Kuid selle CGI liigset kasutamist kritiseeriti, ta võitis kaks Oscari auhinda parima kunstirežii ja parima kostüümikujunduse eest. Järg filmile „Alice Through the Looking Glass” ilmus 2016. aastal, kuid kukkus kassas kriitiliselt ja kaubanduslikult läbi.

4. Ilu ja metsaline (2017)

Noor prints, kes vangistati lossis needuse tõttu, mis muudab ta koletuks metsaliseks, leiab võimaluse needust tõsta, kui lossi saabub kaunis noor daam Belle, teadmata, mis tema jaoks peitub. Disney samanimelise animafilmi põhjal on „Kaunitar ja koletis“ originaali ustav kohandamine, mis on täidetud atraktiivse näitlejate, kaunite laulude, atraktiivsete visuaalide ja tagasihoidlike kostüümidega. Filmi edu taga on tohutult nii lavastuse kujundus ja suund kui ka lugude ajastamine ja meisterdamine. Metslasena oli hea Dan Stevens, kuid Emma Watsoni castingut ei kiidetud sugugi. Kuid tema ilmetega tehti ilusat tööd, tema häälest ja paksust inglise aktsendist sai kriitika, kuna tema tegelaskuju oli prantslane, mida Emma ei suutnud täiuslikkusega kohaneda.

Sellegipoolest teenis film vigadest ja tõusudest hoolimata 1,2 miljardit dollarit ning sellest sai aasta kõrgeima sissetulekuga film ja kõigi aegade kümnenda suurima sissetulekuga film. Kuigi see film jäi Kuldgloobustest ilma, on see endiselt Oscari nimel võistlustules ning on parima kostüümi ja lavakujunduse kategoorias esireket.

3. Jumanji (1995)

Laps, Alan Parish jääb 1969. aastal lauamängu lõksu, mängides seda koos oma sõbra Sarahiga. 26 aastat hiljem jätkavad õed-vennad Judy ja Peter mängu ja vabastavad täiskasvanud Alani, kuid mitte ilma, et vabastaksid ka mängu õudusi, Alan on kõik need aastad üle elanud. Chris Van Allsburgi 1981. aasta lasteraamatule tuginedes on Jumanji üks parimaid komöödia-seiklusfilme, mis filmiajaloos tehtud. Filmi tõlgendus stsenaariumi pakutavast kaosetasemest on igati nauditav, mis saavutab täiuslikkuse Robin Williamsi naeratuse - mõningase etteaste - ning Bonnie Hunt'i ning laste Kristen Dunsti ja Bradley Pierce'i sama vaimuka show abil. Jonathan Hyde'i kaval, kuid humoorikas kaabakas lisab meelelahutust.

Filmi teatrietendus teenis 65 miljoni dollari suuruse eelarvega 263 miljonit dollarit, vaatamata kriitikute vastukajale. Vaimne järg ‘Zathura: Kosmoseseiklus’ ilmus 2005. aastal ja eraldiseisev järje ’Jumanji: Welcome to the Jungle’ ilmus 2017. aastal, mis mõlemad põhinesid Allsburgi teostel.

2. Tintini seiklused: ükssarviku saladus (2011)

'Miljardid sapised bluusid, mis mullid taifuunis villivad. Steven Spielbergi Real3D animatsioonipilt on suurepärane maiuspala, mis toob tagasi kõik meie lapsepõlvemälestused Tintinist. Selles filmis avastab meie kuulus Belgia reporter tõde ammu varjatud aardest ja üritab purjus kapten Haddocki ning targa ja kartmatu Lumise abiga pahalasi välja tuua.

Hergé kolmest Tintini raamatust inspireerituna tabas Tintini ekraanile toomise mõte esmakordselt Spielbergi, kui tema 1981. aasta filmi ‘Kadunud laeva raider’ ülevaates võrreldi Indiana Jonest Tintiniga. Hergé teoste õigused omandasid nad 1983. aastal, vahetult pärast tema surma. Pärast aastaid kestnud ebaõnnestunud katseid ja tehnilisi mahajäämisi otsustas Spielberg selle filmida liikuvuses. Pärast Peter Jacksoni projektiga liitumist valiti Andy Serkis Haddocki kohale ja projekt sai hoogu juurde.

Film pälvis ülipositiivseid arvustusi, eriti kiitus Jamie Belli ja Andy Serkise etendused. Belli muljed Tintinist klappisid ideaalselt raamatufännide lootusega ja sama võib öelda ka Serkise rumala, kuid targa Haddocki kohta. Filmi kiideti ka Snowy iseloomustuse eest. Pole palju üllatuseks, et film teenis kogu maailmas ligikaudu 374 miljonit dollarit ja võitis Kuldgloobuste tseremoonial parima animafilmi auhinna. Filmi järg on endiselt varjus ja ühtegi stsenaariumi pole lõplikult vormistatud, kuid loodan siiski üsna varsti uuesti Tintini seiklusele minna.

1. Charlie ja šokolaadivabrik (2005)

Majanduslikult vilets laps Charlie Bucket võidab õnneliku võistluse ja šokolaadimees Willy Wonka kutsub teda koos nelja teise võitjaga külastama oma maailma uhkeimat šokolaadivabrikut. Järgneb rida lõbusaid ja ka „maitsvaid“ üritusi, mis viivad aasta soojendava lõpuni.

Roald Dahli samanimelise romaani 1964. aasta põhjal oli film alates 1990. aastast järgnenud arengupõrgus, kuna Dahl ei nõustunud eelmise ekraniseeringuga. Warner Bros suutis Dahli lese siiski veenda ja sai õigused 1998. aastal. Kuid see oli alles algus. Warner Bros ei suutnud režissööri palgata üsna pikaks ajaks ja nende kõnelused mitme näitlejaga Wonka mängimiseks ei õnnestunud. Tim Burton asus lavastajana tööle 2003. aastal. Uurimistöö ja romaani algmaterjalide uurimine viisid ta Johnny Deppi juhtima. Just Depp soovitas Burtonil Freddie Highmore'i (kes oli enne filmi töötanud Deppiga) Charlie Bucket'iks.

Film avati kriitikute ülipositiivsete arvustuste ja publiku ülekaaluka vastukajaga. Seda kiideti väga ja lapsed armastasid seda kogu maailmas. Film teenis teatrietenduse ajal 475 miljonit dollarit ja oli erinevate kriitikute hinnangute ja ülevaatuste edetabelite tipus. Kuid filmi ei nähtud sel aastal auhinnatseremoonial, kuid see püsib endiselt kõigis südametes (ka minu oma) ja seda jumalikku lugu on endiselt väga hea vaadata.