16 parimat Akshay Kumari filmi, mida peate nägema

Näitlejast näitleja Akshay Kumar on põhiline autsaider, kes tegi selle tööstuses suureks ainult oma raske töö, distsipliini, pühendumuse ja visaduse kaudu. Kuna filmiperega ei ole kauget sidet ega ole ristiisa, on Akshayl kadedus eristada isetehtud meest. Üks kõige aktiivsematest ja tasuvamatest tähtedest on ta järk-järgult roninud redelist üles, et kindlustada kindel koht number uno seas. Akshay vaevaga teenitud erinevus väärib toosti, sest ta saavutas selle, hoolimata sellest, et A-nimekirja direktorid eirasid teda kõige kauem.

Kolme aastakümne pikkuse kuulsa karjääriga, mis särab üsna paljude meeldejäävate etendustega, tegi riikliku preemia saamine ‘Rustom’ eest tema ametile selgelt karuteene ja õõnestas tema pärandit. Sellegipoolest on siin Akshay Kumari tippfilmide nimekiri, mis on valitud tema tohutu filmograafia hulgast. Mõnda neist Akshay Kumari filmidest saate vaadata ka Netflixist või Hulust või Amazon Prime'ist.

16. Dhadkan

Ehkki karjääri alguses aset leidnud hulk tegevusrolle kinnistas tema positsiooni konkurentsituna tegutseva staarina, kujutas see tõsist ohtu ka tema käsitööle, kuna ta oli kaskadöör, kellel pole midagi muud pakkuda tööstuse raskekaallaste poolt. Akshay lakmuspaber tuli koos Dharmesh Darshaniga, kes tegi enneolematu käigu, valades Akshay-Sunili tegevusduo välja ja välja romantilisse draamasse. Dhadkan oli armukolmnurk, kus tüdrukul tuleb valida väljavalitu ja pere vahel ning ta annab viimasele järele. Akshay mängis Rami oma varasemates filmides nägemata tasakaalukusega ja tõestas lõplikult, et temas on midagi enamat kui lihtsalt löögid. Nüüd võib tunduda, et film on dateeritud oma ülimate emotsioonidega, kuid see oli selle avaldamisel kohene hitt.

15. Ajnabee

Vaieldamatult on Ajnabee ainus hea asi selles Akshay kui kaabaka kord. Ajnabee oli Alan J Pakula 1992. aastal valminud filmi ‘Nõustunud täiskasvanutele’ mitteametlik uusversioon. Abbas-Mustani režissöörduo on teinud nende karjääri mitteametlikest uusversioonidest ja inspiratsioonidest ning Ajnabee oli üks neist. Ajnabee oli lahendamata mõrva taustal naise vahetamise taustal küünte näriv põnevik, kuigi ülejäänud näitlejate esinemised olid unustamatuid. Akshay oli klanitud, kompromissitu ja veetlev nagu Vikram, kes valmistab rahalise kasu saavutamiseks mõtlematu labürindi. Ühes laeva tagaajamisstseenis satub ta vallutatud indiviidina, kirves käes, välja nõudma Priya (Kareena) elu. Hoolimata lapselikust fiaskost 'Kõik on planeeritud', oli Ajnabee meelelahutuslik põnevusfilm, mis lasi Akshayl tutvustada uurimata mõõdet ja pani teda võitma mitu auhinda filmis 'Parim näitleja negatiivses rollis'.

14. Jolly LLB 2

Levisid kuulujutud, et Arshad Warsi asendati Jolly LLB järgust, kuna tootmismaja nõudis, et peaosa jaoks oleks rohkem pangatäht. Akshay on kindlasti täht, kellele panused teha. Kuid Warsi väljajätmine oli nii vihane, et tegin vea, eeldades, et järg ei ole originaaliga võrreldes midagi ja Akshay ei suuda võrrelda seda, mida Arshad Warsi oli juba Jollyga teinud. Mul on hea meel, et ma eksisin. Jolly LLB2 osutus väga lõbusaks filmiks ja tegi frantsiisi uhkeks. Akshay mängis Jagdishwar Mishrat ehk Lucknowi Jollyt, kellel on ajusid, kuid ta ei saa vajalikku läbimurret. Redelist kiiremas korras kõndimiseks kasutab ta silmi löömata oma abitut klienti ära. Katastroof tabab ja saab aru. Puhkus on meelelahutuslik kohtusaalidraama sellest, kuidas ta hoolitseb oma kliendi eest õigluse eest hoolimata tema vastu laotud koefitsientidest. Akshay oli lahutamatu ratta hammasratas, mis oli juba tuntud käsitöömeistrite ja teatrimajade seas nagu Annu Kapoor ja Saurabh Shukla.

13. Garam Masala

Kas näitleja suudab üksinda filmi jaoks imet teha? Garam Masala on hõõguv näide. Toetatud ülejäänud näitlejate keskmisest vähem panusega, võttis Akshay (koos Rajpal Yadaviga) kogu filmi raskuse õlgadele ja sõitis laevaga kaldale. Kolme tüdruksõbraga žongleerinud mehena näitas Akshay laitmatut koomilist ajastust ja pani meid tähelepanuta heitma heitvat valet - John Abraham.

12. Mujhse Shaadi Karogi

Akshay “Wicked-Sunny” on selle filmi katalüsaator. Kuumameelne, kuid süütu Sameer langeb pürgiva moekunstniku kasuks ja teeb kõik võimalikud katsed teda nunnutada. Sisse tuleb Sunny - absoluutne lemmik värdjas, kes vannub Samaeri iga liigutust rikkuma juba enne tema tegemist. Akshay huumor ja pahatahtlikkus selles filmis on plekid. Lavastaja David Dhawan oli see stiili ja lavastuse osas meeldiv lahkumine tema varasemast filmikomplektist. Shirish Kunderi toimetamine selles filmis tekitab kahtlust, kas ta oli lihtsalt toimetaja. Spekulatsioonide kõrval on MSK nende filmide hulgas, mille naljad ja olukorrad jätkuvalt lõbustavad ning mis puutub filmi 'Wicked-Sunny', on see Akshay karjääri üks tipphetki.

11. Bhool Bhulaiyaa

Ainus uusversioon, mis jõudis üsna lähedale malajalami algsele “Manichitrathazhule”. Ehkki Akshayl oli võrdluspunkt - Mohanlali geniaalne dr Sunny Joseph, psühholoog -, valas ta hindi kolleegile dr Aditya Srivastavale oma iseloomuliku karisma ja tujukuse ning muutis selle sama värskeks kui kastepiisk, olles samas truu oma algmaterjalile. Mohanlal'i kingade täitmine on vastutuse purustamine, kuid Akshay hoidis ennast raskuse all ja esitas jõudlust, millel on tohutu korduv väärtus. See, kuidas inimesed ootasid Mohanlal'i sisenemist asjade skeemi ja läksid pärast esimest pilguheidu pahaks, muutis Akshay hilinenud sisenemine ka publiku sarnaseks. Kui tõeline oli tema psühholoogi kujutamine, saab hõlpsasti teada vestlustest meie lõunapoolsete sõpradega, kes kinnitavad tõsiasja, et mitme uusversiooni hulgas oli Akshay kättemaksu ainus, mis seda maagiat ekraanil kordas.

10. Beebi

Terava, kiire ja vankumatu salaagendina Ajay Singhina tõi Akshay ellu kiire tempo jaoks vajaliku kiireloomulisuse. Filmis oli kindlasti hulk võimekaid näitlejaid, kuid selle edasiseks juhtimiseks oli vaja oma kaliibriga inimest. Teist korda Neeraj Pandeyga koos olles esitas ta nokaudi, mis vastas kindla stsenaariumi leidlikkusele. See oli tüüpiline Neeraj Pandey film - selline, mis jätab hinge kinni - ja Akshay seadis selle mitu pügalat ülal.

9. Aitraaz

Barry Levinsoni teose 'Disclosure' põhjal viskas Aitraaz Akshay poole julge, kaardistamata väljakutse - mängida korporatiivkultuuri all seksuaalse ahistamise ohvrit. Režissöörduo oli võtnud sensatsioonilise teema üles; jäi vaid silma, et kas filmi sisu täiendab teemat või on see pooleldi kiire taala püüd. Kõigi üllatuseks osutus Aitraaz imeliseks väljamõeldiseks, kuhu osavalt segunes põnevus, erootika ja kohtusaalidraama. Priyanka mängis küllastamata võrgutajat ja haaras suurema osa filmiga seotud rambivalgusest; mille tulemusena Akshay osa jäi tähelepanuta. Kuid ka tema esitus tegi filmi selliseks, nagu see on. Rääkimata Annu Kapoorist ja Paresh Rawalist kui advokaatidest, kes selle palliplatsist välja lõid. Hoolimata sellest, et ta vabastati samal päeval koos Vum-Zaaraga, leidis Aitraaz oma publiku ja kuulutati hitt-hitiks.

8. Lennutransport

Vaatamata ajaloolistele ebatäpsustele; Lennutransport oli üks sellistest filmidest, kus sõja maitset koreografeeriti jahutavalt tähelepanuväärse täpsusega ja liigset patriotismi hoiti vaos. Tööstuses, kus tegijad hoiduvad oluliste ajalooliste sündmuste noppimisest, näitas Menon, et põnevates sündmustes, mis meie ajalugu heldelt pipravad, on täiesti võimalik õiglast õigust anda. Akshay mängis Ranjit Katyali - meie enda Schindleri versiooni - märkimisväärse vaoshoitusega. Tema tegelaskuju üleminek - isekast, pealetükkivast ärimagasist inimeseks, kes paneb oma elu teiste jaoks kaalule - oli sujuv ja ei olnud sugugi nõme. Sõdinud rahvaste ettearvamatu risttule kätte sattudes saavutas ta universaalse haavatavuse ja abituse, mida sõda toob inimestele kõigile sotsiaalsetele kihtidele.

7. Aankhen

Gujarati näidendi põhjal Andhlo Duck , Aankhen oli Vipul Shahi esimene film. Kompromissitu psühhopaat meelitab pimedate rühma ohtliku missiooni poole, et täita tema isiklik vendetta. Akshay mängis Vishwas Prajapatit - akuutse kuuenda meelega õnnistatud pimedat. Tema tegelaskuju oli täiuslik vastumürk kavalale, tigedale nukunäitlejale - Vijay Singh Rajputile (täiuslikkuseni mängis Amitabh Bachchan). Ta tõi rolli jaoks hädavajaliku väleduse, ettearvamatuse ja meeleolu ning sai nägematu mehe põhilised nüansid õigeks. Ta oli õigustatud müür meeskonna ja verejanulise musta mütsi Rajput vahel. Aankhen on siiani üks tema armastatumaid esinemisi. Selle haripunkti hoiti India publikule sulgemise tagamiseks üsna sirgjoonelisena, kuid ülemeremaade publik sai tõelise lahenduse - Bachchan ootas raudteejaamas muigega, samal ajal kui Vishwas ja Arjun (koos suurte rahadega) tundsid midagi viltu.

6. Kuigi

Kui tähistatakse Akshay alahinnatud etendusi, on tema töö Waqtis esirinnas. Kahjuks ja üsna salapärasel kombel sai Waqti sära aja liiva alla varjatud. See film kuulub vääriliselt kategooriasse “tähelepanuväärne, kuid veel alahinnatud”. Töökas, jõukas isa - kes kannatab eluohtliku vaevuse all - otsustab lõpuks õpetada oma rikutud pojale üks-kaks iseseisva õppetundi, isegi kui see tähendab äärmiselt karmide meetodite kasutamist. Gujarati näidendi põhjal Aavjo Vhala Fari Malishu ’, Pani Vipul Shah Bachchani vanema Akshay vastu ja tulemus ei olnud sugugi uhke. Akshay - tugeva kohaloleku juures - tõstis oma ulukit ja muutis usutavalt enda omaks nii rikutud jänku kui ka murdunud abikaasa isiksused. Kui te pole seda vaadanud, peaksite seda kindlasti tegema.

5. Namastey London

‘Peen ja mõõdukas’ - sobiv lause tema esinemiseks Namastey Londonis. Värskendav film, mis näitas, et romantika kui žanr pakub alati võimalust seda uurida; sul peaks olema vaid kaasahaarav idee, mida tasuks välja töötada. Akshay Arjun Ballu Singhina sai koheselt leibkonna lemmikuks. Mehena, kelle praktiline Londoni tütarlaps abiellub, mängis Akshay tegelast, kes on Hindi kinos juba surmani tehtud - õnnetu armastuse ohver. Hoolimata tegelase piiratusest käsitles Akshay seda süütu järeleandmatusega ja päästis selle otse pealetükkivaks muutumisest. Tema kannatlik mäng armastuse tagasivõitmiseks ilma enesehinnangut õõnestamata lõi publikuga emotsionaalse akordi ning film sai tohutu edu nii kodu- kui ka välisturul.

4. Sangharsh

Sangharsh ilmus aastal 1999 - aastal, kus fraas ‘Tallede vaikus’ oli mulle võõras. Aja jooksul tutvusin selle fraasiga, selle kultuurilise tähtsusega, kui vaatasin filmi, mis inspireeris filmi 'Sangharsh'. Nii see kui ka legendaarne Hannibal Lecter, keda mängis Sir Anthony Hopkins, oli mind täielikult õhku lasknud. Kuid eksimatu inspiratsioon ei pannud mind vähem mõtlema Akshay kui geniaalse psühhopaadi professor Aman Verma esinemisele. Vastupidi, see pani mind seda veelgi austama ja rõõmustama. Sest näitleja polnud julgenud mängida ainult legendaarse väljamõeldud ja ekraanitegelase eeskujul tegelast; samuti oli ta investeerinud kõik endast oleneva, et see oleks võimalikult originaalne. Kahe nii erineva kui ka sarnase etenduse vahel võrdlust tegemata tahaksin tunnistada, et see konkreetne Akshay tegu on ja jääb alati minu lemmikuks. Akshay tasakaalustas oma doktor Lecteri versiooni, mis on meeldejääv kõigil õigetel põhjustel, täiuslikult geeniuse, ülemeeliku ja mõistliku. Sangharsh on endiselt suurepärane näide sellest, kuidas inspiratsiooni tuleks ümber kujundada, et see sobiks teistsuguse publikuga.

3. Hera Pheri

Sellest kultusfilmist, mis määratles meie jaoks mõiste „magamiskotid“, on juba piisavalt räägitud ja kirjutatud. „Ramji Rao rääkimise” - legendaarse malajalami filmi - uusversioon - Hera Pheri üllatas kogu rahvast. Kuigi Paresh Rawal omas filmi kogu aja jooksul ja taastas oma karjääri, mis oli kõik peale ninastunud, tuleks ka Akshayle ja Sunil Shettyle filmi tugevdamise ja kultusklassikaks muutmise eest piisavalt au anda. Akshay kui kaval, kuid samas naiivne Raju allutas end täielikult Priyadarshani nägemusele ja lasi tal õigeaegse otsuse otsustada. See oli esimene film, kus Akshay koomiline oskus plahvatas nagu kunagi varem. Priyadarshan tellis kolme tema käsutuses oleva kunstniku ühise talendi; mille pilguheit oli esmakordselt näha ‘Mohras’. Vean kihla, et tualettruumis olles tuleb esimene lugu meelde: Peeley Gagan De Taley ”, Kuulsa romantilise loo nutikalt muudetud versioon.

2. Khakee

Üks targemaid - kui mitte kõige targemaid - politsei draamasid, mis Hindi kinos on kunagi tehtud. Nii kompaktne film, et see muudab teid kindlasti lühikeseks. Peaaegu täiuslik lugu politseiametnike meeskonnast, kes pani oma elu ohtliku missiooni täitmiseks joonde, vaid selleks, et teada saada, et süsteem, mis neile töökoha määras, on selle täitmise vastu. Akshay mängis väga korrumpeerunud, lakkamatult flirtivat ja tohutult nutikat politseinikku Shekhar Vermat, kes on rebanemast isekam. Bachchani ja Devgni vahele kiiludes haaras Akshay olemasoleva ulatuse ja esitas ülitegevuse. Seekhar, kes kutsub Mahalakshmi teda tulistama, on ülim kinematograafiline reetmine.

1. Padman

Akshay Kumar otsustab kujundlikult superkangelase pöörata ja lendab. Kõik see, mida ta oli viimase paari aasta jooksul teha üritanud - peaosa ühiskondlikult olulistes filmides - juhatab ta Padmanis oma parima esinemiseni kuni kuupäevani. Soovime näha teda seda rohkem tegemas, aga proovida ka midagi muud, näiteks minna tagasi oma tegevusavatari juurde.