Surmahaigus on olnud rohkem filmiteema, mida on palju dramatiseeritud, kui tegelik surmav haigus. Näiteks kui suur on tõenäosus, et kaks surmaga lõppevat vähihaiget, kes on ka muide väga sümpaatsed, lonkavad ringi ja lähevad õhtusöögikohtingule enne, kui üksteisesse armuvad? Kasin vist. Kindlasti annaksin selle Hollywoodi filmitegijate kujutlusvõimele ja stsenaariumi kirjutamisele, mis võtab ära suurema osa tunnustusest.
Samuti on enamik surmaga lõppenud haiguslugusid ühel või teisel viisil traagilisteks armastuslugudeks, välja arvatud raamatupõhised või kohandatud stsenaariumid. Pealegi, hoolimata sellest, mida keegi teeb, kuna film räägib surmavast haigusest, sureb patsient (armastav poeg või abikaasa või isa või ema jne) hoolimata kõigist palvetest, jutlustest ja tavadest nagunii. Kas nad panevad meid nutma? Noh, enamik neist ei tee seda ilmselt meditsiiniliste faktide (teisisõnu, oletame, et ravim, mida pole üldse olemas) liigse dramatiseerimise või liigse liialdamise tõttu. Mõned neist, jah, panevad meid kindlasti nutma ja oma tegelastele kaasa tundma. Mõned neist jäävad aga meiega igaveseks, võib-olla aastateks kokku. Siin on nimekiri parimatest surmava haiguse filmidest, mis teevad meid kurvaks ja täidavad meid empaatiaga iga kord, kui neid vaatame. Iga kord. Saate vaadata mõnda neist parimatest terminalifilmidest Netflixis, Hulus või Amazon Prime'is.
Ühel enim hinnatud samanimelisel romantilisel romaanil põhinev 'Armastuslugu' pole vaja tutvustada. Oliveri ja Jenny lugu tõmbas päeval palju pisaraid. 'Armastusloos' on ainulaadne Oliveri ja tema vanemate vastasseis ning suhete, dialoogide ja neid ümbritsevate poeetiliste segaduste ümber käiv vaen, lisaks sellele, et algselt varjati oma haigust Jenny enda eest. Väärt vaatamine vastutasuks pisaratele.
Peate seda Sarah Polley jaoks vaatama. Noore kahe lapse ema Anni elu (ehkki lühenenud), kellel diagnoositi terminaalne munasarjavähk ja ta püüab oma haigust varjata ja oma elu täiel rinnal elada, on midagi, mida ei vääri. . Ann proovib ja uurib end tõeliselt füüsilisel, psühholoogilisel ja materialistlikul viisil, otsides väljateenitud, kuid lühiajalist õnne, mida ta igatses. Üsna „13 Reasons Why” stiilis salvestab ta lõpupoole linte oma abikaasale ja armukesele, kes oli temasse hullupööra armunud, kui ta püüdis oma seksuaalsust uurida. Lasen teil filmi ise vaadata, et teada saada, miks.
Tugeva armastuse filmide kategooriasse kuuluv film 'Bright Star' on lugu tuntud poeedist John Keatsist, kellel diagnoositi 1800. aastate alguses tuberkuloos (noh, AIDSi ja vähki teati siis harva). Kihvt tüdruk nimega Fanny armub hr Keatsi pärast seda, kui viimane hakkab esimesele luuletunde andma. Tõestisündinud lool (biograafial) põhinev 'Bright Star' elavdab teie meeli, uimastab teid ja näib olevat oma ajast ees. Paljud filmid järgisid eeskuju ja meil on nüüd hunnik sarnase süžeega filme. Pöörake tähelepanu ka Abbie Cornishi ja Ben Whishaw’ vahel valitsevale vastupandamatule keemiale.
Kokkuvõttes on film 'Nüüd on hea' on teismeliste draama, mis põhineb Jenny Downhami romaanil 'Enne kui ma suren'. Leukeemiat põdenud Tessa Scott (Dakota Fanning) püüab oma ämbrite nimekirjast maha tõmmata. sõbra Zoey abiga. Samal ajal armub ta Adamisse (Jeremy Irvine), kes samuti hoolitseb oma haige ema eest. Kuigi asjad tunduvad veidi nigelad, suhteliselt pinnapealsete kujutiste ja ebasobivate viidetega, tundub 'Now Is Good' siiski kaasahaarav ja väärt. Ma vaataksin seda Dakota Fanningu jaoks, kui mitte keegi teine.
Kuigi film ei jäta asju avalikuks, on 'Keith' enamasti märk saavutamata armastusest koos lõputa ilma korraliku sulgemiseta. 'Keith' meenutab mulle ka David Fincheri filme, hästi omamoodi, kuid vähem keerulised ja intensiivsed. Kaks keskkooliõpilast, Natalie ja Keith, kohtuvad ühes oma klassis, kus Natalie armub Keithi, hoolimata sellest, et tal on killuke kahtlust temas peituva saladuse suhtes. Lugu edeneb koos Natalie püüdlustega Keithi saladust välja selgitada. Keithi ebaveenvalt veenvale suhtumisele Natalie'le oma haigusest (õigemini ravimitest) rääkimisse järgneb tema armumine. Ehkki „Keith” ei ole lõplik surmava haiguse film, annab see löögi ja jätab meid oletama.
'Life As A House' tõstab mängu pisut (nagu püüdes olla empaatiat tekitades rohkem pisaraid tõmbav). Teismeline poiss Sam, kes on varjunud oma lahus elava isa George'i juures, keeldub järele andmast, et viimane nõuab töö eest raha. Samal ajal kui George üritab oma surmavat haigust kogu aeg varjata, hakkavad nii Sam kui ka George'i lahus elava abikaasa Robin George'iga sarnanema, kuid kõik asjata. Filmi sisuks on Sami muutumine uimastikaupmehest oma isa unistuse elluviimiseks unistuste maja ehitamiseks. 'Elu majana' lõpeb sellega, et Sam kinkib ehitatud maja ühele oma vanavanemate kodutule rõhumisohvritele pärast isa surma.
Võib-olla ainus fantaasiažanri film selles nimekirjas, 'A Monster Calls' keerleb Conori-nimelise lapse ümber, kes kardab lahti lasta oma haigest emast, kellel on vähk. Ta seisab silmitsi jugapuuga, mis ärkab ellu iga päev kell 00.07, et rääkida talle kolm tõelugu, millest neljas on Conori oma, mis on veel rääkimata. 'A Monster Calls' on lugu Conori dilemmast lasta oma emast lahti, et tema valu leevendada, hoolimata sellest, et ta peab silmitsi seisma kurbusega, mis on seotud tema igaveseks kaotamisega. Nutame selles pisaraid tõmbavas fantaasiadraamas Conori kõrval ja igatseme tema ema armastust.
Võib-olla ainus väärt romantiline film Keanu Reevesist Nelsoni rollis 'Sweet November' on Sara (Charlize Theron) enesearmastuse tekitamine ja haiget tegemine. Nelson, keda sageli nimetatakse Sara novembriks, kohtub Saraga ja armub temasse, peagi pärast töö kaotamist. Kuna Sara oma saatust juba teab, palub ta Nelsonil lõpupoole rõõmsal noodil lahkuda, mitte saada oma traagilise hukkumise tunnistajaks. Nelson mäletab kõiki oma novembripäevi, pannes need kalendrisse, kuni Sara lahkub oma pere koju. 'Sweet November' on sama igivana romantiline vein uuemas pudelis, kuid palju seksikam ja võluvam kui teie tavalised romantilised sünge lõpuga filmid.
Paljude surmava haigusega filmide nägu, kus Cameron Diaz mängib suhteliselt tõsises rollis, kui soovite, keerleb 'Minu õe hoidja' peamiselt Anna Fitzgeraldi (Abigail Breslin) ümber, kes sündis katseklaasilapsena, põhinedes geneetikal. oma vanema õe Kate'i meik, kellel on leukeemia. Eesmärk, milleks Anna siia maailma toodi, on piisavalt ahistav – annetada oma elundid, luuüdi vms oma õele Kate’ile või õigemini mängida muula. Anna mõistab peagi selle all olevast nõksust, kui Kate'il tekib neerupuudulikkus. 'Minu õe hoidja' on Annale katsumus kohtusaalis peetud istungite ja külmade suhete kaudu, täites tema enda unistusi oma haige õe elushoidmise hinnaga. Pärast 'Little Miss Sunshine' on see Abigail Breslini üks tähelepanuväärsemaid pingutusi siiani.
Pärast seda, kui TFIOS tegi suures osas populaarseks surmava vähiga seotud romantikafilmid, olime tunnistajaks filmile 'Mina ja Earl ja surev tüdruk'. Liigutav film teismeliste jumaldamisest ja sellele järgnenud valust, 'Mina ja Earl ja surev tüdruk' räägib kolmest sõbrast – Greg, Earl ja Rachel (Rachel, kellel on diagnoositud vähk). Samal ajal kui Greg ja Earl teevad lühifilme koos ning Greg jätkab samal ajal keskkooli, süveneb Racheli leukeemia iga päevaga. Sunnitud sõprusest Racheliga ahastuses teeb Greg (ja lõpuks ka Earl) lühifilmi Rachelist endast, kusjuures viimane on surivoodil. Ja ka Gregi mõistmine, et Rachel hoolis temast kogu selle aja, kuigi ta ei teinud kunagi nii palju, räägib film Gregi Earli ja Racheliga koos veedetud ajast, mida näidatakse esimese inimese vaatenurgast.
Teine sageli nõutud pealkiri surmava haiguse kohta 'Mina enne sind' oli üllatushitt mitmel pool maailmas. Kui teile meeldivad Briti aktsent ja Emilia Clarke, on see kindlasti teie jaoks. Paralüüsitud järglase ja endise pankuri Will Traynori ema palkab rõõmsameelne ja särtsakas Louisa Clark hooldajaks. Nagu näete, et enam kui pooled näitlejatest on otse filmist 'Troonide mäng' üles korjatud, on nende esitused kindlasti vastupidised klišeedele, mida oleme aastate jooksul kujundanud. Kuna Louisa ja Will liiguvad tööandja-töötaja suhtest ühise kohtamiseni, teab Will kindlasti oma saatust ja julgustab Louisat oma potentsiaali täielikult ära kasutama ja oma unistusi täitma. Kuigi film lõpeb kurva noodiga ja Willi saatus on Louisa soovi vastu, võtab Willi ja Louisa vaheline võlu ja keemia auhinna ära. Tubli, Emilia Clarke!
Filmi, mis kogus omal ajal pisaraid ja inspireeris miljoneid aukartust, võib harva unustada. Kui trotslik ja lahke Landon armub introvertsesse ja alandlikku Jamiesse, arvasime kõik, mis saab olema – üks neist sureb, eks? Ja nii see juhtuski. Loo edenedes ja Landonil Jamie leukeemiast teada saades asub ta otsekohe püüdlema naisega iga hinna eest. Jamie viimsele teekonnale asudes saavad mõned Jamie soovid ellu, suhted parandatakse ja usaldus taastatakse. „A Walk To Remember” on unustamatu klassika, mis loob tee paljudele teistele sarnastele teedmurdvatele filmidele. Vaadake seda pisikeste väärt kiindumuse hetkede jaoks Jamie ja Landoni vahel, sest edaspidi ei pruugi te seda näha.
Film, mis põhineb Cecilia Aherni samanimelisel raamatul 'P.S. 'I Love You' ei pruugi paljudele meeldida, kuid see on aeglaselt kogunud endale kultuse järgimise. ‘P.S. Ma armastan sind” on väga läbimõeldud ettevõtmine lõputu lootuse kohta, isegi pärast surma, ja et iga hetk, hoolimata sellest, kui see on häiritud, sisaldab endas palju. Abielupaar Holly ja Gerry, kui mõned juhuslikud nüansid välja arvata, on teineteisesse armunud. Pärast Gerry enneaegset surma ajukasvaja tõttu jääb Hollyle suunamatu elu, kui ta saab Gerrylt inspiratsioonimärgiks saadetud kirja, mis lõppeb tekstiga Ma armastan sind.
Edasi liikudes saab Holly palju selliseid kirju, mille Gerry oli korraldanud talle kätte toimetamise enne oma surma. Lõpupoole, olles midagi korda saatnud, mõistab Holly ju, et Gerryl on selline kokkulepe olnud tema ema. Jättes kõrvale loo praktilised küljed või selles leiduvad võimalused, 'P.S. Ma armastan sind” on täis armastust ja lootust, mis on oma tõelisel kujul haruldane.
'Philadelphia' võitis Tom Hanksile akadeemia auhinna AIDSi ohvri Andrew Becketti kujutamise eest ja sai esimest korda üheks filmiks, mis kajastab AIDSi ja homofoobiaga seotud probleeme. Olles advokaat, kes on pärast advokaadibüroost väljatõstmist sunnitud oma juhtumiga võitlema, kardab Beckett, et ta tõsteti välja tema tervisliku seisundi tõttu, mida ta on seni varjanud. Kuigi Beckett kukub kohtuprotsessi ajal kokku ja satub haiglasse, õnnestub tal kohtuasi võita ja karistuslikku kahjutasu taotleda. Lõpu poole pöörab Beckett ümber kõik inimesed, kes olid varem homo- ja patofoobsed, ja see oli tõepoolest tema kujutamise taga mõeldud võit. Tom Hanks teeb kindlasti oma karjääri ühe suurepäraseima esituse ja me ei suutnud pisaratele vastu panna iga kord, kui ta kaadris on.
Pole paadunud Jack Nicholsoni fänn, aga see jäi mulle tõesti silma. 'Ämbriloendis' on Jack Nicholson ja Morgan Freeman vastavalt Edwardi ja Carteri rollis, mõlemad on vähihaiged, ja Carteril on nimekiri ülesannetest, mis tuleb täita enne, kui ta ämbrisse lööb. Arvestades Edwardi miljardäri staatust, pakub ta kogu rahalist abi, et saavutada kõik Carteri ämbriloendis, millest peagi saab ka Edward. Järgmise kolme kuu jooksul käivad nad kohtades, et kontrollida kõike nimekirjast, alates Mt. Everesti ja Taj Mahali külastamisest kuni langevarjuhüppeni. Film lõpeb sellega, et Carter sureb esimesena ja Edward saab oma tütrega ühineda ja elab küpse eani. 'The Bucket List' keskendub läbivalt ühele lihtsale asjale – pigem sulgemisele, mitte eksimisele, ja see teebki selle väga eriliseks.
Veel üks kultusfilm ja Darren Aronofsky vaimusünnitus 'Purskkaev' hõlmab kolme erinevat ajajoont – minevikku, hõlmates 16. sajandi konkistadoorist Tomast, kes otsib oma surevale kuningannale elupuud ja armastust Isabella, olevikust, kuhu kuulub arst Tom. kes hoolitseb oma haige naise Izzi eest ja püüab leida ravi nii tema kui ka tuleviku jaoks, sealhulgas üksik kosmoserändur Tommy, kes kannab end ühes eluvaldkonnas koos puu Izziga. Kõigil kolmel ajateljel kaotavad Tomas/Tom/Tommy oma armastuse enne ravile jõudmist. Film on kindlasti kurb lavastus sellest, kui ebaõiglane on elu ja miks ei saa lihtsalt pikendada oma lähedaste kaotuse hinnaga. Paljude peente viidete ja mittekronoloogilise ajakavaga 'Purskkaev' resoneerib Darren Aronofsky filmitegemist tõeliselt igas kaadris.
Lõpuks suutis TFIOS meile kõigile muljet avaldada film, mis on kõigi surmaga lõppevate haigusfilmide haripunktis, koos selle ärilise edu ja kohandatud stsenaariumiga. Lugu kahe teismelise, Hazel Grace'i ja Augustus Watersi, kellel on diagnoositud surmav vähk (kuigi erinevat tüüpi), armumisest ja surmast lahkuminekust pani meid neile kaasa tundma ning tundma nende armastust ja valu. Ja see osa, kus Hazel nutab Gusi surma peale, on see, kus pisaraid ei suuda tagasi hoida isegi kõige hoolimatum inimene. TFIOSe lugu sarnanes hämmastavalt ka selle samanimelise romaaniga, mis on vähem levinud ja koosnes aasta parimatest lauludest tänu mitmele esinejale, sealhulgas Ed Sheeranile ja Charlie XCX-ile. Kui te pole viimasel ajal nutnud, võib see teid tõenäoliselt alustada.