Isegi David Cronenbergi jaoks tundus 'Slasher' nagu midagi 'teistsugust'
Mõjukas režissöör astub Shudderi antoloogia õudussarja 4. hooaja kaamera ette. Kuid ta ei mängi ühtki oma tavapärastest rollidest.
Vestlus režissöör David Cronenbergiga läheb loomulikult tumedatesse kohtadesse. Ta on üks käputäis filmitegijaid, keda võib õigustatult pidada alamžanri eelkäijaks – kehaõudus, filmireis lihalikule transmutatsioonile ja grotesquerie’le –, mis mõjutas põlvkondi režissööre, sealhulgas Julia Ducournau , Jordan Peele ja James Wan | .
Kuid tema soolestikust naerus oli lustlikkust, mitte vihjet jubedale, kui ma hiljutise telefonivestluse käigus talle selle uudise rääkisin: Kohvik avatakse Chicago nimega The Brered, homofooniline riff Brood, tema 1979. aasta ulmeline õudusfilm mutantlastest.
See on suurepärane! ta ütles. Mäletan, et 80ndatel oli paar videopoodi nimega Videodrome.
Selline Cronenbergi loomingu kultuslik kummardamine ei ole šokeeriv, arvestades tema kustumatut hirmuäratavat jäljendit, mis ilmub regulaarselt kogu õudusmaastikul. Kuid Cronenberg ei tahtnud rääkida lavastamisest ega tema mainest. See oli näitlemine: ta mängib Kanada õudusantoloogiasarja Slasher 4. hooajas, mis debüteerib neljapäeval AMC õudusfilmi voogedastusteenuses Shudder.
Uuel hooajal, alapealkirjaga Flesh & Blood, mängib Cronenberg jõukat, jõhkra mõtlemisega patriarhi, kes ühendab oma ebafunktsionaalse perekonna eraldatud saarel ja paneb nad seejärel üksteise vastu kohutavates katsetes, et teha kindlaks, kes saab tema kopsaka pärandi. See tähendab, et nad suudavad vältida maskiga mõrvari jälitamist.
Selles tegelases pole peaaegu ühtegi aspekti, mis ühtiks minu enda ettekujutusega, ütles ta. See on alati põnev.
78-aastane Cronenberg on lavastanud alates 60ndate lõpust, kui ta oma kodulinnas Torontos põrandaaluses kinoringkonnas esimest korda silma pani. Järgnevatel aastakümnetel määratlesid tema hirmuäratavad filmid nagu Shivers (1975) ja Videodrome (1983) seda, mida hakati nimetama kehaõuduks. Kuid ta nihutas piire ka teist tüüpi filmides: fantasmagoorilised draamad nakkuse kohta ( maruline, 1977), renegaadi telekinees ( Skannerid, 1981), võigas romantika ( Surnud helinad, 1988) ja rühmituste vägivald ( Ida lubadused, 2007).
2021. aasta parim telesaade
Televisioon pakkus tänavu leidlikkust, huumorit, trotsi ja lootust. Siin on mõned The Timesi telekriitikute valitud tipphetked:
- 'Sees': Ühes toas kirjutatud ja filmitud Bo Burnhami komöödia erisaade, mida voogesitatakse Netflixis, pöörab pandeemia keskpaigas Interneti-elu tähelepanu keskpunkti.
- 'Dickinson': The Apple TV+ sari on kirjandusliku superkangelanna päritolulugu mis on oma teema suhtes surmtõsine, kuid pole enda suhtes tõsine.
- 'Järjestumine': HBO kurjakuulutavas draamas meediamiljardäride perekonnast pole rikas olemine enam midagi sellist, nagu vanasti.
- 'Maa-alune raudtee': Barry Jenkinsi muutlik adaptsioon Colson Whiteheadi romaanist on muinasjutuline, kuid samas ülimalt tõeline .
Slasher pole Cronenbergi esimene kord kaamera ees. Aastate jooksul on ta esinenud mõnes oma filmis, sealhulgas günekoloogina aastal Kärbes (1986) ja sünnitusarst filmis Dead Ringers. Ta on esinenud ka paljudes televisioonis, sealhulgas arstina Teise nimega ja reverend edasi Alias Grace. Viimati mängis ta viimasel hooajal salapärast Kovitšit Star Trek: avastus, rolli, mida ta järgmisel hooajal programmis Paramount+ uuesti mängib.
Adam MacDonald, kes lavastas kogu filmi 'Lihast ja verest', ütles, et on olnud närviline režissööri juhtimise pärast filmitegijate Mount Rushmore'ile. Kuid ta ütles, et on tundnud end vabalt koheldes Cronenbergi nagu kõiki teisi näitlejaid.
Ma ei saanud kunagi tunnet, et ta võttis end liiga tõsiselt, ütles MacDonald. Ta võttis seda tööd tõsiselt. Ta oli väga valmistunud.
Cronenberg keeldus alguses midagi ütlemast Tulevikukuritegude kohta, mis on tema esimene täispikk mängufilm pärast seda, kui 2014. aastal debüteeris Maps to the Stars. (Ta ütles, et ma pole seda veel teinud.) Kuid e-kirjas ütles ta, et film, mille peaosades on Viggo Mortensen, Léa Seydoux ja Kristen Stewart, ei põhine absoluutselt samanimelisel lühifilmil, mille ta tegi 1970. aastal.
Telefonikõnes Kreekast, kus ta pidi alustama filmi 'Tulevikukuritegude' võtteid, rääkis ta pikalt näitlemisest, TikToki põlvkonnast ja sellest, mis on Kanadas nii hirmutav. Need on toimetatud väljavõtted vestlusest.
PiltKrediit...Cole Burston / AMC
Mis sulle näitlemise juures meeldib?
See on huvitav väljakutse saada teiseks inimeseks ja tõlgendada stsenaariumi pigem näitleja kui lavastajana. See on ka viis, kuidas ma saan filmitegemisega ühendust võtta, ilma et peaksin kaks aastat oma elust pühendama. Näitlejana võite sinna sisse saada ja võib-olla on see nädal. Ometi olete seal koos meeskonna, kaamerate ja tuledega ning elate endiselt filmitegemise elu.
Mis tõmbas teid Slasheri rolli juurde?
Mind köitis see, et nad minult küsisid. Olen palju näitlejatööd teinud ja lõpuks mängin lõpuks teadlasi või arste. See oli teistsugune.
Teine asi – ja see on etendusest väline – on see, et see pidi olema esimene lavastus, millel olid paigas Covidi protokollid, ja oodates filmi, mida ma praegu valmistan, oli mul uudishimulik näha, kuidas see töötab. Mõtlesin, kas ma saaksin filmi teha? Kas see oli liiga kallis, ebamugav, võimatu? Mul oli hea meel näha, et mõne aja pärast harjub sellega päris ära. See tegi väga selgeks, mis sellega kaasneb ja kuidas see võiks toimida.
Ma ei ole kanadalane, kuid Slasheris kui sarjas tundub olevat midagi väga kanadalikku. Ma lihtsalt ei saa sellele sõrme panna.
Meil on teatud tüüpi õudusfilmide maine, mis on ainulaadselt Kanada päritolu. Kas see on Ontario järve vesi? [Naerab.] Ma pole kindel. See tundus imelikult mugav töötada saate kallal sellel kummalisel, natsionalistlikul viisil, kuid ilma, et keegi oleks sellest suurt numbrit teinud. Ma arvan, et meil on asjadele pimedas oma vaade.
Slasher kui sari on olnud väga mitmekesine, koos näitlejate ja tegelastega erinevatest rassist ja seksuaalsusest, mis pole alati õudusega kodu leidnud. Sellel hooajal on tegelane, kes identifitseerib end mittebinaarse ja kummalisena.
Võin vaid öelda, et kõigis mu filmides, sealhulgas mu varajastes põrandaalustes filmides, on mul alati olnud mittebinaarsed ja geitegelased, nii et minu jaoks pole see uus asi. See on lihtsalt loomulik asi. See ei tulnud sotsiaalsest survest.
Ma arvan, et üks põhjus, miks inimesed õudust naudivad, on see, et õudus kaevab normaalse ühiskonna seinte all ja inimestel on vajadus seda tunda, näha ja kogeda, isegi kui nad saavad seda kogeda ainult kunstiliikides, mitte oma elus. On loomulik, et õudusfilmid on seotud sellega, mida tavaline ühiskond alla surub.
Kas teile meeldib töötada episoodilises televisioonis samamoodi nagu mängufilmide tegemisel?
Episoodiline televisioon sarnaneb palju rohkem romaaniga, kuna teil on aega tegelaste arendamiseks ja nende minevikku süvenemiseks. Mängufilmis pole sul selleks aega. See on kino, kuid see on teistsugune kino vorm. Minu arvates on see väga intrigeeriv. Mul poleks midagi selle vastu, kui mõne sarjaga kaasa lüüa.
Režissöörina on muljetavaldav, kui üks režissöör suudab terve sarja lavastada. See on tõeline aja ja energia panus. Ma arvan, et David Lynch lavastas kõik oma Twin Peaksi naasmise episoodid ja see on hämmastav.
Kas on mõni sari, mida tahaksid lavastada?
Kirjutasin romaani nimega Tarbitud. See on minu ainus romaan. Ma arvan, et sellest saaks hea sari, kuigi ma pole kindel, sest ma pole sellele nii mõelnud. Pean ütlema, et see on sama lähedal kui mõnele sarjale nime panemisele.
Mil määral mõjutas õudus teid lapsena?
Mul oli väga tore ja õnnelik lapsepõlv. Mulle meeldis loodus, putukad, loomad. Lapsena 50ndatel olid filmid, mida ma vaatasin, vesternid. See ei tundunud nii, nagu oleksin uurinud kõiki ümbritsevaid filmižanre ja otsustasin, et õudus on koht, kus noor filmitegija võib muljet jätta.
Kuid õudusfilm oli üks väheseid žanre, mis oli avatud sõltumatule filmitegemisele, mis võis tulla Torontost või Montrealist ja jätta muljet. Madala eelarvega film Scanners oli Põhja-Ameerikas nädal aega film nr 1. Ma ei saa väita, et oleksin sellest kunagi aru saanud.
Kas näete loomingulisi sarnasusi telefoniga filme tegevate noorte ja filmitegijate vahel, kellega te 60ndatel suhtlesite?
Tehnoloogiat oli siis väga raske hallata, nagu lihtne heli ja piltidega sünkroonimine, millele telefoniga pildistavad inimesed ei mõtle. Neil päevil pidite seda tõesti tahtma teha, sest see polnud lihtne.
Mulle meeldib, et juurdepääs sellistele piltidele on lihtne ja kättesaadav. Midagi suurepärast teha peab ikka annet olema. Asjaolu, et tehnoloogia on vähem takistuseks, ei muuda tõsiasja, et mõned inimesed teevad suurepäraseid filme ja kino, isegi kui see on TikToki kino, sest talent on seal. Sa ei tea, kust see tuleb.
John Waters ütles hiljuti et peaksite lavastama esimese Covidi ekspluateerimise filmi.
See ei ole just minu ambitsioonide nimekirja tipus, kuid temalt oli seda väga armas öelda. Mõnes mõttes ma arvan, et olen seda juba teinud Judinad. Võib-olla peaks ta seda tegema.