Üleminek võrgu ajakavadelt telerile, kui-saad-see võib muuta mitte ainult vaatamisharjumusi, vaid kogu meediumikultuuri.
VideoSee võib olla televisiooni läbi aegade suurim kukkumine. See võib olla ka viimane.
Suurima all pean silmas mahu järgi mõõdetuna. Lisaks tavapärastele ringhäälingu esilinastustele – ikka veel koolieelse ajakava järgi nagu pool sajandit tagasi – ja kaabeltelevisiooni esilinastustele ning Netflixi hooaja langemisele saabuvad sel kuul Apple'ilt ja Disneylt kaks täiesti uut voogedastusteenust. uute seeriate täiskoormus.
Ja lõpetuseks tahan öelda, et see võib olla sügistelevisiooni kui kontseptsiooni ja maamärgi viimane eesriie. Mida enam muutub voogesitus vaikeviisiks, mida inimesed vaatavad, seda vähem on oluline teleri toimimise aja mõiste – aastaajad, ajakavad, ajavahemikud. Ja need tavad muudavad Ameerika olulise meediumi kultuuri, isegi kui me ei tea veel täpselt, kuidas.
Nii paljud viisid, millega oleme harjunud televisiooni kogema, on tehnoloogia ja äri artefaktid. Septembrist sai TV uusaasta, sest just siis tulid välja uued automudelid. Telesaadete osad arendasid välja oma mitmeosalise struktuuri, et teha ruumi reklaamidele. Nädalaplaanid olid paika pandud, sest saateid tuli kõigile korraga edastada (tavale, mida me kunagi meenutame kui keskaegset rituaali, nagu leiva küpsetamine küla ühisahjus).
See televisioonisüsteem on järk-järgult muutunud – näiteks kaabelkanalid hakkasid oma telgisaateid esitlema aastaringselt –, kuid üldiselt on see 20. sajandi keskpaigast saati korranud oma orbitaaltsüklit, nagu planeedid, mis tiirlevad ümber päikese.
Nüüd on otse selle päikesesüsteemi poole suundumas kaks rahast tehtud hiiglaslikku surmatähte. (Tegelikult, kuna Surmatäht on nüüd Disney eksklusiivne intellektuaalomand, võib-olla peaksite neid pidama kaheks asteroidiks, millest ühel on hiirekõrvad.)
Disney ja Apple'i originaalsarjad on vaid väike killuke kosmilisest vihmasajust, mis hakkab sadama. Seal on ka arhiivisisu, eriti Disney Plusis, kus on ettevõtte Scrooge McDucki filmide võlv, Marveli ja Star Warsi raamatukogud ja palju muud. 2020. aastal saabuvad ka teised voogedastusteenused, WarnerMedia ja NBC Universal, kes on jaganud Harry Potteri ja Big Birdi ning Michael Scotti nagu meeskonnad, kes valivad kickballi jaoks pooli.
Mõnes mõttes võivad kõik sündikatsiooni- ja kordustehingud olla uuele teleuniversumile olulisemad kui uued sarjad. Kindlasti viitab sellele ka sõprade hinnasilt. Lõppude lõpuks on voogesituse saabumise üks suuremaid aega moonutavaid mõjusid see, et teleri minevik on kohe ja mugavamalt kohal kui kunagi varem. (Vähemalt, välja arvatud juhul, kui antud saatel pole voogedastusteenusega mingit tehingut, sel juhul poleks see sama hästi kunagi eksisteerinud.)
Voogesituse mõju telerivaatamise kultuurile on peaaegu ulmelaadne: vaatajaskond on ootamatult olemas igal teleajaloo punktil ja mitte ühelgi konkreetsel hetkel teleajaloos. Kogu Seinfeldi jooks on sama hõlpsasti kättesaadav kui BoJack Horsemani uus hooaeg. Lahkunud sari võib muutuda sama eoseks kui uhiuus: vaadake selle levikut GIF-id kontorist sotsiaalmeedias.
Telekriitikule – see tähendab inimesele, kes usub, et televisioon on närvisüsteem, mille kaudu meie kultuur endale signaale saadab – on see kõik põnev ja ärritav. Ühest küljest tuleb kõike rohkem: rohkem vana telerit, rohkem uut telerit, rohkem võimalusi, vähemalt teoreetiliselt, esindamiseks ja riskide võtmiseks.
Teisest küljest võib suur raha olla riskikartlik. Samad majanduslikud jõud, mis on muutnud filmihooaja frantsiiside lahinguks, võivad sundida striimijaid keskenduma uute versioonide toomisele vanadest asjadest, mis meile juba tõestatud meeldivad: Star Wars ja Marvel sarjad Disney Plusis, DC Comicsi brändilaiendid. Warneri HBO Maxis. Kui ükski sisu voogedastusajastul kunagi päriselt ei sure, võib see meile tuua ka igavese elu needuse: mõned surematud megabrändid hoiavad kultuuri lukku uute häälte ja ideede arvelt.
Loomulikult ei ole see, et inimestele selle andmine, mida nad tahavad, televisioonis uus kontseptsioon. See, mis muutub, on neile andmise vahendid. Ühest küljest seovad tohutud ettevõtted oma voogedastusplatvorme oma miljardi dollari suuruse intellektuaalomandi osalusega; teisest küljest muudavad voogesitusalgoritmidele saadaolevad üksikasjalikud vaatajaandmed need tõhusamaks, et pakkuda teile meeldivaid asju piisavalt häid versioone.
Televisiooni võib üle ajada mitte halb sisu, vaid põnev pädevus.
Isegi kui võtta optimistlik seisukoht, et kunstnikud leiavad alati kuskil uuenduste tegemiseks ruumi, muutub diskussioon nende loomingu ümber paratamatult. Samal kellaajal-järgmise nädala telekava tegi Kas sa nägid seda eile õhtul? vestlus võimalik. Kuid voogesituses, kus saate nädalavahetusel etendust süüa või kuu aega proovides, on see alati kuskil eelmisel õhtul.
Voogesitus võib muuta televisiooni nii üldlevinud kui ka kultuuris rohkem sukeldunud. Saade, millest kõik esmaspäeva hommikul räägivad, asendub saadetega, kus publiku eri sektorid hakkavad ümisema paar päeva või nädalat pärast ilmumist. (Isegi Disney ja Apple'i seeriad, mis järgivad iganädalast väljalaskegraafikut, ei ole seotud konkreetsete ajavahemikega.)
Teistes kunstiliikides pole selline kogemus muidugi midagi uut; nii oleme harjunud raamatutest rääkima. Kuid televisiooni samaaegne kümnete miljonite vaatajaskond, kes kõik nägid samaaegselt sama asja, muutis selle massiliseks kogukondlikuks nähtuseks.
Mõnes mõttes, nagu mõned on väitnud, esindavad striimijad nagu Netflix a monokultuuri tagasipöördumine et televisioon oli oma esimestel päevadel: need on laialdaselt saadaval, neil on lai valik saateid ja nad on võimelised tõmbama suurt (kui seda ei saa kontrollida) vaatajaskonda.
Kuid need on ka killustatud kultuuri ülim väljendus. Vaatajad mitte ainult ei vaata samal ajal voogesituse saateid, nad ei vali mitte ainult erinevaid saateid tohututest teegidest, vaid teenuste andmenäljased algoritmid pakuvad neile igaühele erinevaid menüüvalikuid, isegi erinevaid pealkirjaekraani pilte samade saadete jaoks. Miljonid meist vaatavad Netflixi, jah, kuid teatud viisil vaatame me kõik miljoneid erinevaid, eritellimusel valmistatud Netflixe. Voogesitus on muutnud teleri üheaegselt suuremaks ja väiksemaks kui kunagi varem.
PiltKrediit...Beth Dubber / Netflix
Uus hajutatud dialoog televisiooni ümber võib olla halvem või parem. See võib tähendada näiteks rohkem võimalusi suurepärasteks saadeteks, et arendada orgaanilist buzz, nagu näiteks Netflixi sarjad nagu Unbelievable ja Ma arvan, et peaksite lahkuma sotsiaalmeediasse imbunud. Kuid mõlemal juhul hajub üks meie viimaseid järelejäänud massikultuurikogemusi veelgi enam – eriti kuna suur osa sellest jääb nüüd igakuiste liitumisteenuste tasuliseks.
See, kuidas voogesitus telekultuuri muudab, sõltub teatud määral üksikute tarbijate vaatamis- ja kulutamisotsustest. Võib-olla jagab tulevik meid Disney leibkondadeks, Amazoni leibkondadeks ja Apple'i leibkondadeks, nagu ususektid, kes jagavad riiki, kuid igaüks säilitab oma tavad ja mütoloogiad.
Või võib-olla registreerub enamik meist kõigele ja hangib mõnelt megaettevõttelt oma uued, ammendamatud 21. sajandi meelelahutused, umbes nagu 20. sajandil. Võiksime neile isegi väljamõeldud nime välja mõelda, näiteks võrgud.
See on veel üks teooria tundmatu kvantuniversumi kohta, kuhu me siseneme: isegi kui see paisub, võib see ka kokku tõmbuda.