Biograafiline film ' Tagasi mustaks ,“ viib meid läbi Amy Winehouse’i, lauljatari, kelle hääl puudutas kogu maailmas südameid. Marissa Abelaga peaosas ikooniline laulja, eluloofilm sukeldub enamale peale tema muusika, vaid ka isikliku elu. Kuigi film hõlmab peamiselt Amy võitlust alkoholisõltuvuse ja suhteprobleemidega, annab see siiski pilgu tema rõõmuhetkedesse.
Tema kuulsusega kaasnevaid väljakutseid uurides on filmi režissöör Sam Taylor Johnson (filmisari '50 halli varjundit'). Winehouse’i ikoonilise albumi järgi nime saanud film, mis on inspireeritud lahkuminekust Blake Fielder-Civilist (Jack O’Connell), kirjeldab tema elu alates Põhja-Londoni juurtest kuni ülemaailmse kuulsuseni. Täiusliku tasakaaluga traagilise ja kunstilise vahel on siin 10 filmi nagu 'Tagasi mustaks', mis meie arvates teile meeldivad.
'The Runaways' räägib kunagisest samanimelisest tüdrukutest koosnevast rokkbändist. Film, mille režissöör on Floria Sigismondi ja põhineb Cherie Currie mälestusteraamatul 'Neon Angel: A Memoir of a Runaway', kujutab bändi teket 1970. aastate keskel ja selle kuulsuse tõusu. See tõstab esile bändiliikmete, eriti Joan Jetti (Kristen Stewart) ja Currie (Dakota Fanning) võitlusi ja triumfe.
Paljude filmis näidatud sisemiste konfliktide hulgas on Jetti ja Currie vahelised romantilised pinged, mis lõhestas bändi fännide baasi. Michael Shannon esineb Kim Fowleyna, vastuolulise mänedžerina, kelle negatiivne mõju peaaegu saboteerib bändi mainet. Sarnaselt 'Tagasi mustale' kirjeldab 'The Runaways' noorte naiste ees seisvaid väljakutseid meeste domineerivas tööstuses, tegeledes ärakasutamise, ainete kuritarvitamise ja kuulsuse karmi tegelikkusega.
Jimi Hendrixi eluloofilm, mis põhineb kõigi aegade ühe suurima kitarristi elul, uurib tema elu kõige olulisemat aastat 1966–67. Režissöör John Ridley filmis mängib Hendrixi rolli André Benjamin ja see esitleb tema varajast elu Londonis alates filmi The Jimi Hendrix Experience loomisest kuni tema läbimurdelise esinemiseni Monterey popfestivalil. Süžee tõstab esile kitarristi pingutusi oma muusikalise hääle leidmisel ja Londoni konkurentsitihedal rokimaastikul kehtestamisel. Kuigi film suudab keskenduda oma muusikalisele eeldusele, tuues esile Hendrixi uuenduslikud kitarritehnikad, nagu 'Tagasi mustale', rõhutab see ka erinevaid koostoimeid ja mõjutusi, mis olid Hendrixi kui kunstniku arengu jaoks üliolulised.
See biograafiline draama sisaldab Eddie Redmayne akadeemia auhinna võitnud esituses tuntud füüsiku Stephen Hawkingina. Režissöör James Marsh kirjeldab teadlase elu kolme olulist aspekti: mustade aukude teooria ja nende nähtavuse avastamine, motoorsete neuronite haiguse ALS diagnoos ja tema suhe oma naise Jane Wilde'iga (Felicity Jones). Filmi stsenaarium on kohandatud Jane'i raamatust 'Reisimine lõpmatusse: minu elu Stepheniga'.
'Kõige teooria' tõstab esile Hawkingi sensatsioonilise püsivuse ja kindlameelsuse oma tööd jätkata hoolimata tema füüsilistest piirangutest. Selle armastuse, vastupidavuse ja teadmiste poole püüdlemise teemad on ainulaadse, kuid eduka draama aluseks. Näidates Jane'i tähtsust Hawkingi murrangulisele karjäärile ja isiklikele väljakutsetele, millega nad silmitsi seisid, on filmi ülesehitus mõnevõrra paralleelne Amy Winehouse'i eluloofilmiga, trotsides kunsti ja muusika piire.
Üks oma aja kõige tulusamaid eluloofilme 'Bohemian Rhapsody' oli tohutu afäär ja esimene katse tuua elu Queeni ikooniliste bändiliikmete eesotsas Rami Malek , kes astub laulja ja kitarristi Freddie Mercury kingadesse. Bryan Singeri ja hiljem Dexter Fletcheri lavastatud film jälgib Mercury teekonda tema algusaegadest Farrokh Bulsarana kuni tema muutumiseni üheks ajaloo kuulsaimaks kunstnikuks. See jäädvustab Queeni teket, nende revolutsioonilist lähenemist muusikale ja nende murrangulist hittilugu.
Film pole mitte ainult Queeni muusikaliste saavutuste tähistamine, vaid ka selle pealaulja isikliku elu, tema suhete ja enese aktsepteerimise püüdluste intiimne uurimine. Mercury võitlus oma identiteediga ja võitlus AIDSiga toovad muidu uhkesse loosse emotsionaalse nurga. Sarnaselt Amy Winehouse'i eluloofilmiga pakub 'Bohemian Rhapsody' tasakaalustatud pilku muusikalegendi isiklikule ja tööelule – see afäär, mis samuti ei suutnud kriitikutele muljet avaldada.
See väga vastuoluline eluloofilm kirjeldab maalikunstniku Lili Elbe elu, kes on üks esimesi teadaolevaid soo kinnitamise operatsiooni saajaid. David Ebershoffi samanimelisest raamatust mugandatud ja Oscari-võitja Tom Hooperi lavastatud film algab Elbe varasest elust Einar Wegenerina 1920. aastate Kopenhaagenis. Süžee edendab tema mõistuse psühholoogilisi võitlusi, kui Lili mõistab oma tõelist identiteeti ja otsustab ülemineku läbida.
Eddie Redmayne esineb oma teises järjest tunnustatud etenduses Lili rollis ja Alicia Vikander kehastab oma naist Gerda Wegenerit Oscari võitnud rollis. Nende suhe on narratiivi keskne element, mis näitab armastust ja toetust, mida Gerda pakkus, kui Lili tegi oma vapra otsuse. Sarnaselt Amy Winehouse'i eluloofilmiga uurib 'Taani tüdruk' sisemisi võitlusi ja seda, kuidas teine kaaslane võib nende elu mõjutada. Mõlemat filmi kritiseeriti ajalooliste ebatäpsuste pärast sarnaselt.
Selle Bob Marley eluloofilmi, mis ilmus samal aastal kui 'Back to Black', lavastas Reinaldo Marcus Green. Film uurib muusiku teekonda tema varasest elust Jamaical kuni reggae suurimaks ikooniks saamiseni. See algab Marley mõrvakatse , tema naine Rita (Lashana Lynch) ja tema bänd Wailers. Hämmeldunud Marley suundub seejärel Inglismaale ja levitab edukalt Rastafari liikumist, samal ajal kui tema isiklik elu hakkab mitmel põhjusel halvenema.
Lauljal hakkab pidevalt tuliseid vaidlusi oma naise, mänedžeri ja plaadiprodutsendiga asjade ja rahaasjade üle. Kingsley Ben-Adir mängib Marley rolli, kui erinevad inimesed tema elus hakkavad kujundama tema muusikat ning püüdlusi luua ühtsust ja rahu. Marley legendaarse laulu 'One Love' järgi nime saanud eluloofilm peegeldab artisti füüsilist ja emotsionaalset võitlust, mida on sarnaselt näidatud ka filmis 'Back to Black'.
Legendaarse muusiku Ray Charlesi eluloofilm toob esile tema võitlused, mis on seotud nägemispuudega inimeseks saamisega, mis sai alguse tema nooruses, ja tema otsustavust läbi lüüa kõikvõimalike edusammude nimel. Režissöör Taylor Hackfordi peaosas mängib Charlesi Jamie Fox, mis tõi talle parima meespeaosatäitja Oscari. Film tutvustab pianisti sigareti- ja heroiinisõltuvust ning seda, kuidas ta kasutas muusikat isikliku lunastuse ja väljendusvahendina.
'Ray' uurib ka laulja-laulukirjutaja isiklikku elu; Pärast pastori tütre Della Beaga (Kerry Washington) abiellumist kogeb paar elu kaost Charlesi kristliku muusika kasutamise, abieluväliste suhete ja narkomaania tõttu. Inspireeriv film tutvustab ka Charlesi võitlust ärakasutamise ja rassismi vastu, kujutades visaduse ja muusika transformeeriva jõu teemasid. See jäi ka kino haruldaseks armastuskirjaks soulmuusika vastu, kuni nimekirjaga liitus ka soulilaulja Amy Winehouse’i eluloofilm.
aasta magnum opus Bradley Cooper Netflixi film, kes lavastab, kaasstsenarist, produtsent ja nimidirigent Leonard Bernstein, toob esile Bernsteini kirge muusika ja keerulise isikliku elu vastu. Krooniliselt oma elu varasest edust kuni klassikalise muusika kultuuriikooniks saamiseni saab see filmilik afäär Carey Mulliganiga, kes mängib kaasosatäitja maestro abikaasa Felicia Montealegre'ga. See suhe pakub rullnokkasõitu, mida iseloomustavad sügav hoolitsus teineteise vastu ja sellised hetked, nagu Felicia peab oma sisemised emotsioonid alla suruma, et teha ruumi Bernsteini abieluvälistele suhetele.
Bernsteini võitlus oma identiteedi ja omaaegsete ühiskondlike ootustega lõi tema muusikuelus piisavalt takistusi. Tema lagunemine toimub siiski alles pärast seda, kui Felicial on diagnoositud eluohtlik haigus. Nagu 'Back to Black', laskub see suhtedraama afääri või isikliku konflikti juurde, pakkudes intiimset pilku muusika taga olevale mehele.
Režissöör Sofia Coppola, ' Priscilla pakub eluloožanrile värske ülevaate, kasutades abikaasa vaatenurka keset muusikalegendiga abiellumise kaost. See keerleb Priscilla Presley ja tema suhete ümber Elvis Presleyga, kuna ta loodab Elvise kuulsuse varjus elades säilitada oma eneseidentiteedi. Paari rollides astuvad üles Cailee Spaeny ja Jacob Elordi. Coppola kohandas stsenaariumi Priscilla mälestusteraamatust 'Elvis ja mina: Priscilla Presley ja Rock N' Rolli kuninga vahelise armastuse tõeline lugu'.
Film tõstab esile Priscilla siseelu ja skeptitsismi kuulsuse suhtes, kui ta otsib iseseisvat identiteeti, tekitamata oma mehele mingeid takistusi, mille tulemuseks on abielu tundlik ja nüansirikas kujutamine. Sarnaselt filmiga 'Back in Black', mis annab ülevaate andeka kunstniku elust, keda tema suhted kummitavad, pakub 'Priscilla' kaasahaarava loo mõjust, mida keerulised suhted võivad inimese psüühikale avaldada, ja kuidas takistusi trotsida.
Legendaarse kantrimuusiku Johnny Cashi lugu 'Walk the Line' oli projekt, mis tõi režissöör James Mangoldi tavapubliku ette. Cashi mitteilukirjanduslikest raamatutest 'Cash: The Autobiography' ja 'Man in Black: His Own Story in His Own Words' kohandatud film kehastab sujuvalt käsikäes muusikalist romantikat. Peaosas Joaquin Phoenix Cashi rollis käsitleb film tema elu alates sõltuvusest kuni varase muusikukarjäärini, mis viib ta lõpuks oma naise June Carterini (Reese Witherspoon).
'Walk the Line' võitis Phoenixile Grammy auhinna Cashi laulude häälega esitamise eest, samas kui Witherspoon võitis ka parima naisnäitleja Oscari. Johnny ja June suhe on loos kesksel kohal, näidates nende sidet ja üksteisele pakutavat tuge, mis kutsub esile Cashi lunastuskaare. Nende armastuslugu, mida iseloomustab vastastikune toetus ja võimalik abiellumine, on ideaalne juhtum 'Back to Black' fännidele, kuid kontrastse tooniga.