'Elupuu' on lugu mehest, Houstonis asuvast arhitektist Jack O'Brienist (Sean Penn), kes mõtiskleb oma lapsepõlveaastate üle Wacos, Texases. Kui jätta kõrvale filmi esimeses vaatuses esinev universumi päritolu jada, on 'Elupuu' põhimõtteliselt kaleidoskoopiline kogum Jacki poeetilistest mälestustest ja unenägudest mõtisklustest tema suhetest ema, isa ja vendadega, kui ta oli noor. On üsna ilmne, et 'Elupuu' kaudu avab Malick akna omaenda lapsepõlve – kuigi ta annab oma võrreldavale loole maagilise kvaliteedi. Kuid miks vaatab ta uuesti oma lapsepõlve, et otsida vastuseid metafüüsilistele küsimustele Jumala, elu ja surma kohta?
Nii palju kui sa elus kasvad ja arened, jäävad sinu lapsepõlve alused ja juured, kes sa oled. Vanemaks saades leiame endale maski, millega varjata oma tõelist olemust, kuid pöördume alati tagasi lapsepõlve, et meenutada endale, kes me tegelikult oleme. Eriline kiindumus lapsepõlvemälestustesse võib tegelikult olla tingitud nende võimest meid maa peale tagasi tuua – et me ei unustaks oma teed selles segases universumis. See võib selgitada ka seda, miks me oma lapsepõlvemälestuste külge klammerdume. Lõppude lõpuks on need tavaliselt kõige turvalisemad panused, mis aitavad leida oma tõelist olemust juhuks, kui tunneme end eksinud.
Sama põnev on ka see, kui palju sa õpid oma lapsepõlvemälestustest; õpid tundma oma sõpru, vanemaid ja mis veelgi tähtsam, iseennast. Neid õpetusi ei pruugitud lapsepõlves juhtuda – teie muljetavaldav meel ei suutnud kõike mõista –, kuid täiskasvanuna, kui vaatate neile minevikusündmustele tagasi, mõistate ja mõistate, miks see juhtus. Just seda õppimist ja iseenda mõistmist otsib Jack, minnes tagasi oma lapsepõlvemälestustesse, kui ta leiab, et ta püüab oma venna kaotuse ja muude elu puudutavate eksistentsiaalsete küsimustega rahu sõlmida.
Seal on olemus ja tunne, mida seostate iga oma mälestusega; Ma räägin nostalgiast. Ma ei suuda välja mõelda ühtegi filmi, mis tabaks nii tõhusalt nostalgiatunnet, nagu seda teeb 'Elupuu'. Ja see on filmis nii eriline. Malick ei püüa jäädvustada ainult mälestusi, vaid ka mälutoiminguga esile kutsutud tundeid. Mälestusi iseenesest on filmil peaaegu võimatu kujutada. Enamasti pole filmides nähtud mälestuste versioon mitte ainult ebareaalne, vaid ka kaugel sellest, kuidas me oma mälestusi tegelikult kujutame. Tegelikkuses on mälestused killustatud, põgusad, mittelineaarsed, ääretud, mõnikord liialdatud ja mõnikord poeetilised. Ja täpselt nii kohtleb Malick mälestusi: mitte kui reaalsust, vaid reaalsuste kujutlusvõimet.
Kuigi tema mälestuste jäädvustamise meetod on oskuslik ja ainulaadne, on veelgi muljetavaldavam universaalsus, mida ta neile mälestustele annab. Selle tulemusena, kuigi 'Elupuu' on Ameerika film ja kujutab Ameerika perekonda, tunneb iga mõtlev publik, et osa tema enda mälestusest jagatakse maailmaga. Näiteks ühes stseenis küsib vanim poeg Jack oma emalt, keda sa kõige rohkem armastad?. Tema ema vastab sellele, et ma armastan sind samamoodi. Kas te pole seda küsimust oma emale küsinud ja saanud sarnase vastuse? Ühes teises stseenis vaatab umbes aastane Jack oma kuu vanust nooremat venda imestusega, kuid mõistab peagi, et beebi saab kogu ema tähelepanu ja hakkab seetõttu armukadedusest asju loopima, et tema tähelepanu tagasi võita. Kas sa pole noorena sama teinud? Kuid universaalsus sellega lihtsalt ei lõpe. Proua O’Brieni (Jessica Chastain) arm, kiindumus ja kaitse oma poegade suhtes on universaalne viisil, mida iga ema oma laste suhtes tunneb. See, kuidas Jack ja tema vennad mängivad, kaklevad, meikivad, mängivad, kaklevad ja jälle meikivad, on universaalsed, nii et õed-vennad kohtlevad üksteist kõikjal. Hr O’Brieni (Brad Pitt) oma poegade vastu valdava karmuse all peitub universaalsus, nii et iga isa püüab oma kiindumust karmuse varjus varjata.
Filmi esimesed nelikümmend minutit on pühendatud Malicki tõlgendusele Jumalast, universumist ja sellest, mida tähendab olla inimene. Seal on terve kahekümne minuti pikkune täiesti lõualuu tõmbav jada, kus Malick (koos oma uskumatu operaatori Emmanuel Lubezkiga) süveneb galaktika, planeetide, ookeani, mikroskoopiliste organismide, dinosauruste ja looduse kõige suurepärasemaid visuaale kasutades. universum ja inimeste evolutsioon. Värvilised, kujutlusvõimelised ja fantastilised visuaalid jätavad teie meeltesse unustamatu mulje. Iga 'The Tree of Life' kaader on nii hoolikalt viimistletud, et saate peatada mis tahes stseeni ja riputada selle raami seinale. Tõenäoliselt on see kõigi aegade kõige kaunimalt üles võetud film. Kuid miks lõi Malick nii vaevaliselt kahekümneminutilise jada transtsendentaalsetest elementidest, millel pole looga kuigi palju seost – või nii tundub? Kindlasti näib tal olevat eesmärk. Malick usub selgelt, et inimesed on evolutsiooni, mitte jumalakartliku looming, mis loob huvitava dihhotoomia filmi haripunktiga.
See peab olema Malicki geenius, et vaatamata sellele, et olen ateist, leidsin end täielikult sukeldumas tõeliselt põnevasse nägemusse Jumalast, mida ta meiega jagab. Pole tähtis, kas ma nõustun või ei nõustu tema nägemusega, kuid tunnistan hea meelega, et see mind äratab ja võlub – ja olenemata sinu enda usust või tõekspidamistest, oled seda ka sina. Jumala olemasolu ja väge on lihtne tõlgendada või valesti tõlgendada vastavalt oma mugavustele. See mugavus avaldub sageli varraste arvamuse või veendumusena, mis võib kiiresti muutuda pimedaks usuks. Ateistina ei ole ma ohus, et mind juhindub pime usk. Ja kuigi erinevalt minust on Malick usklik ja jagab rohkem utoopilist nägemust Jumalast, ei ole ta kindlasti see, kes usub pimedasse usku või juhindub sellest.
Filmis on juhtumeid, kus tegelased seavad kahtluse alla Jumala ja Tema valikute. Malicki uudishimu Jumalalt vastuseid otsida saab alguse filmi enda avareast: vend…ema… just nemad juhatasid mind teie ukse taha. Ja see soov teada jätkub kogu filmi vältel. Ühes varajases stseenis küsib proua O’Brien, kes just kaotas oma keskmise poja: Issand, miks? Kus sa olid? Kas teadsite, mis juhtus? Kas sa hoolid?. Teises stseenis mõtleb hr O’Brien, milles oli tema süü? Noor Jack seab filmis mitu korda kahtluse alla Jumala eesmärgi ja meetodid. Kui ta on tunnistajaks uppuva poisi surmale, küsib ta, kus sa olid? Sa lasid poisil surra. Sa lased kõigel juhtuda. Miks ma peaksin hea olema? Kui sa ei ole.
Kuigi Malick ei sea kunagi kahtluse alla Jumala enda olemasolu, ei tulene sellest tema tõeline imestustunne; pigem rõõmustab ta selle maagia üle, mis elu ise on. Ajastul, mil Jumalast on saanud vahend üleoleku tõestamiseks ja ettekäändeks kahjustada ja isegi tappa, on „Elupuu kaunis, kuid samas mõistlik viis Jumalale vaadata.
Filmi haripunkt võib jätta paljud segadusse. Kuigi tähelepanelikult vaadates on filmi lõpp Malicki optimistliku ja utoopilise maailmavaate laiendus ja meie koht selles. Teatud mõttes püüab ta sulgeda Jacki uudishimu enda olemasolu ja Jumala tegevuse kohta tema elus. Pärast vaimse teekonna läbimist mõistab Jack, et lõpp, mida ta peab lõpuna, pole tegelikult lõpp, vaid uks ilusamasse maailma, kus ta saab taaskohtuda nendega, kelle ta oli kaotanud. Malick võib siin püüda käsitleda ka inimeste suremust ja seda, kuidas elu lõpp ei tähenda hinge lõppu.
Kõik öeldud ja tehtud: 'Elupuu' on erakordse ulatuse ja ambitsiooniga filmilik luuletus. See ei palu oma publikul mitte ainult jälgida, vaid ka peegeldada ja tunda. Lihtsamalt öeldes on 'Elupuu' lugu eneseleidmise teekonnast. Kõige keerulisem on see meditatsioon inimelu ja meie koha üle asjade suures plaanis. Lõpuks võib 'Elupuu' muuta seda, kuidas te elule vaatate (See muutis mind). Kui paljudel filmidel on selleks jõudu?