'Furiosa: A Mad Max Saga' kirjeldab, kuidas noor ellujäänu Furiosa (Anya-Taylor Joy) tõuseb võimsa sõjapealiku Immortan Joe armees imperaatoriks. Rahulikust elust, kus teda varjab ema, on Furiosa olemasolu a postapokalüptiline kõrbe-maastik esitab väljakutse, kui ta põrkab ühest süngest olukorrast teise. Ellujäämine muutub veelgi keerulisemaks, kui sõjapealik Dementus (Chris Hemsworth) ja tema rattahord vaatavad Furiosale ega peatu millegi ees, et teda kuni Maa otsteni jälitada.
Veel ühe installatsiooniga oma filmide frantsiisist 'Mad Max' seikleb režissöör ja produtsent George Miller filmiga 'Furiosa: A Mad Max Saga' nii spinoffi kui ka eellugude territooriumile, mille tegevus toimub maailmas, kus ressursside nappus on põhjustanud vägivaldse sõja hõimud, tõstab gaasi ahmiv põnevusseiklus tähelepanu keskpunkti tohutute mõõtmetega eeposele. Neile, kes on räigelt investeerinud selle põrgulikku, painajalikku ja verd pumpavasse surma- ja vägivallamaailma, on siin 10 filmiga 'Furiosa: A Mad Max Saga' sarnast filmi, mis võivad teile huvi pakkuda.
Kuigi see on ilmselge sisenemiskandidaat, George Milleri oma 'Mad Max: Fury Road' sobib suurepäraselt neile, kes on just vaadanud filmi 'Furiosa: Mad Maxi saaga'. Film järgib 'Mad Maxi' filmide peaosalist Max Rockatanskyt, kes teeb koostööd Immortan Joe armee leitnandi Furiosaga. kui võimas tsitadelli sõjapealik neid mööda viljatuid tühermaid jahtib.
Märuli-seiklusfilm sobib suurepäraselt eellugu, mis keskendub Furiosa teekonnale. Seal, kus üks film võtab narratiivi kaissu, lõpeb teine. Sellisena on kõik vajalikud lüngad ületavad, kui te möllate läbi Milleri hävitusmaa, kuid samad tegelased närivad stseeni. Samuti on rõõm naasta nende ulatuslike sõidukite hävitamise tegevuste jadade juurde düstoopilises liivakastis. Pidades samal ajal Maxi ja Furiosaga sammu nende pikal teekonnal läbi põrgu.
'John Carter' on Andrew Stantoni lavastatud ulmeeepos, mis keerleb peategelaste reisi Marsile läbi spetsiaalse medaljoni. Johni kogemused Marsil, mida elanikud kutsuvad Barsoomiks, võtavad kangelasliku pöörde, kui ta avastab, et planeet sureb ja nende tsivilisatsioon on kokku varisemas. Kuna Johni pärand on maal sündinud inimene ja Marsil on väiksem gravitatsioon, on ta Marsi elanikkonnast tugevam ja kiirem. See aitab tal olla hea jõud, kui ta vahendab Barsoomi pinnal kasvavat pinget.
Edgar Rice Burroughsi romaanil 'Marsi printsess' põhinev film süveneb eepilise ulatusega planeetidevahelisse seiklusesse, mis on täis romantikat ja fantaasiat. Marsi kõrbed, nagu filmi 'Furiosa: A Mad Max Saga' kõrbed, järgivad valesti läinud maailma karmi ja jõhkrat maastikku. Nii Barsoomi kui ka Milleri maailm on varemetes, kuid see loob stseeni märuli, intriigi ja seikluse kõrgendatud draama jaoks.
Kevin Reynoldsi välja töötatud 'Waterworld' kujutab postapokalüptilist maailma, kus polaarjäämütside sulamise tõttu on tõusev meri minema uhtunud kõik märgid kuivast maast. Film keskendub merel triiviva Meremehe tegevusele, kes asub hoidma noort tüdrukut Enolat ja tema eestkostjat Helenit. Igalt poolt piraatidest kimbutuna peab The Mariner mõlemale tüdrukule turvalise varjupaiga leidma, kui ta püüab neid viia tõotatud kuivamaale, kus kunagi elasid inimesed.
„Waterworld” iseloomustab ühiskonna degradeerumist, mis sarnaneb filmiga „Furiosa: A Mad Max Saga”. Ilma stabiilse loodusmaailma muljeta, on inimesed killustunud piraatrühmadeks, kes püüavad endale ressursse koguda. Olles selles karmis veega üleujutatud maailmas nii kaua ellujäänud, näib meremees teda ümbritsevate kannatajate suhtes empaatiavõimetu, kuid see on tema kannatuste tagajärg. See uurib meie aja asjakohast küsimust: mis juhtub siis, kui meretaseme tõus pühib meie linnad minema? 'Waterworld' on hoiatav lugu ellujäämisest.
Kaugemas tulevikus 'Surelikud mootorid' inimkond elab liikuvates linnades, mida nimetatakse tõmbelinnadeks ja mis liiguvad ühest kohast teise. Christian Riversi loodud postapokalüptiline fantaasia keskendub noore palgamõrvari Hester Shaw katsumustele, kelle ema tappis Thaddeus Valentine, ajaloolaste gildi juht ja lordlinnapea asetäitja. Hester kannab maski, et katta armi, mille ta sai, kui Thaddeus ta ema tappis. Ebaõiglusest, mida tema piinaja on tema suhtes üles näidanud, asub ta kättemaksuteele.
Süvenedes oma kaugesse tulevikujutustusse, on 'Mortal Engines' võib-olla 'Furiosa: A Mad Max Saga' diiselpunkmaailma lähim vaimne järglane. Kuigi esimene sobitub kenasti aurupunki esteetikasse, jagavad nad mõlemat sama jõhkrat elementi mehaaniline domineerimine, mis ületab kõik muu düstoopilises keskkonnas. Hesteri orvuks jäänud päritolu ja kättemaksuplaanid ema tapja vastu jäävad tema ja Furiosa temaatiliste sarnasustena enamikule silma. Kuid absoluutne rõõm seisneb selles, kuidas film ühendab oma fantastilised elemendid, et saavutada midagi ainulaadset, sõltumata teostusest.
George Milleri postapokalüptilisest eeposest „Soylent Greeni” ulmemüsteeriumi poole pöördumine võib tunduda muutuva tempoga, kuid detektiivpõnevik muudab selle teie aega väärt. Richard Fleischeri režissööris seisab NYPD detektiiv Robert Thorn silmitsi mõrvamüsteeriumiga, mis paneb ümber pöörama maailma reeglid, kus ta elab. Sünge düstoopilise narratiivi keskmes olev „Soylent Green” uurib oma ulmekirjanduslikku ettekujutust vana kooli mõrvaprotseduuri juhendi kaudu.
Miller ja Fleischer mõlemad käsitöömaailmad, mis on ökoloogiliselt laastatud, kus vett napib, toitu napib ja inimesed elavad absoluutses vaesuses. Kui üks kujutab dissidentidest elanike laialivalgumist, kes elavad võimulolijate hirmus, siis teine näitab kollast päikest, mis loojub laastatud maale, kus pole näha muud elu kui taskutes. Nende lähenemine võib erineda, kuid sõnum jääb samaks: planeet sureb ja meie sureme koos sellega. Kui teile meeldivad intelligentsed postapokalüptilised draamad, siis 'Soylent Green' peaks olema teie nimekirjas kõrgel kohal.
'Ahvide planeedi koit' on režissöör Matt Reeves'i ulmefilm, mis kujutab tulevikku, kus ahvid on Maa peal domineeriva liigina asendanud inimesi. Inimpopulatsiooni hävitanud geneetilise viiruse leviku kaudu luure saanud film keskendub šimpansile Caesarile, kes juhib inimtsivilisatsiooni piiril asuvat ahvikogukonda. Kui mõlema liigi elud satuvad üksteisega konflikti, peab Caesar püüdma saavutada kontrolli ja järgima oma au, õilsuse ja inimestega harmoonia säilitamise põhimõtteid.
Kuigi see on järg filmile 'Ahvide planeedi tõus', peab frantsiisi teine osa omaette vastu. Matt Reeves'i režissöör on eemaldumine filmi 'Furiosa: A Mad Max Saga' viljatutest tühermaadest, süvenedes diplomaatia, juhtimise ja liikidevahelise harmoonia teemadesse – kõik see toimub maailmas, kus loodus on võimust võtnud. Kuid Caesari esiletõus pakub intriigi ja huvi neile, kes nautisid Furiosa reisi. Mõlemad filmid on tegevusrohked narratiivid, mis käsitlevad keerulisi teemasid, mida peaksime tegema, kui tsivilisatsiooni korrad on täielikult lagunenud.
Film algab 2017. aastal, näidates, et inimkonda kimbutab tulnukate rass, kes lahkuvad planeedilt laastatud. Olles võitnud sõja napilt, ehkki tuumarelvadega, jäävad kõik ülesehitamise plaanid tahaplaanile pärast seda, kui sõja tuumalangus jätab inimkonna hävitatud. 'Oblivion' on düstoopiline seiklusfilm, mis keskendub Jackile, 2077. aastal tegutsenud remonditehnikule, kelle ülesandeks on taaselustada kahjustatud droonid, mis jahivad üles kõik ellujäänud tulnukad ja valvavad sektorit. Jacki maailm pöörab pea peale, kui ta avastab tõe, mis sõjas juhtus ja mis on tema tegelik eesmärk.
Postapokalüptilise väljamõeldise tserebraalsem võte „Oblivion” tutvustab tuumaarmageddoni järgset maailma ja seda, kuidas laastamine on muutnud Maa pinda. George Milleri maailma särav oranž toon tundub kauge, kui vaadata musta, obsidiaanilaadset söestunud pinnast, mis ulatub miilide kaugusele üle selle tulnukate laastatud maailma. Jack tegutseb üksikisikuna; tema unistused on tema omad ja tema nägemused on sõjaeelsest Maast, kuid tema pikad matkad läbi kõleda planeedi jalgrattaga sarnanevad Furiosa retkedele läbi kõrbe. See on ulmefunktsioon, mis uurib mälu, eesmärki, võltstehnoloogiat ja kohutavalt valesti läinud tulevikku.
'Rogue One', pealkirjaga 'Rogue One: A Star Warsi lugu', on eepiline kosmoseooper, mille režissöör on Gareth Edwards. 'Tähesõdade' universumi piirides aset leidev see jälgib Jyn Ersot, noort naist, kes pärast isa kaotamist impeeriumi käest otsustab ühineda mässuga ja rikkuda impeeriumi plaanid ehitada Surmatäht, et täita oma isa surevaid soove. Jyni lugu algab tema lapsepõlvest ja kulgeb pika, käänulise tee täiskasvanuikka impeeriumis renegaat terroristina. Ta on end tõestanud kui edukat kangelast, kes soovib võidelda oma võitlustega.
Kangelasliku looga, mis hõlmab kaotusi, ohverdusi ja stoilist eesmärki saavutada oma eesmärgid, ükskõik mis hinnaga, on 'Rogue One' suurepärane võimalus hüpata laevaga Milleri maailma liivasest tolmukausist kosmoseodüsseiasse, kus on panused. on kõrged. Jyni areng tegelasena meenutab üsnagi Furiosa oma. Mõlemad tegelased on väga noorelt orvuks jäänud ja sattunud läbi ahistavate asjaolude, mis muudavad nad ellujääjateks maailmas, mis on nad pikka aega hüljanud. 'Rogue One' on hästi teostatud seiklusfilm, mis juurdub kindlalt oma tegelaskujudesse, ja kuigi see oli mõeldud filmi 'Star Wars: Episode IV – A New Hope' eellooks, peab see siiski omaette vastu.
Režissöör Bong Joon-hol on anne unikaalseid maailmu ellu äratada, vaid seda on kujutatud tema düstoopilises ulmes 'Snowpiercer'. Kuna ühiskond on pärast kontrollimatut kliimamuutust üle kogu planeedi laostunud, on inimkonnal üks lootus ellu jääda. asub ümbermaailmareisrongis, kuhu mahub inimesi igast klassist. Kuna vaesed on eraldatud selle rongi, nimega Snowpiercer, taha, keerleb film tagaosa juhi Curtis Everetti ümber, kes üritab küünitada rongi ette, kus elavad rikkad ja privilegeeritud inimesed. mugavus.
„Snowpiercer” toodi ekraanile Jacques Lobi graafilise romaani „Le Transperceneige” lehekülgedelt. Film on pärast ökoloogilist katastroofi ühiskonda läbistavate klassisüsteemide uurimisel klaustrofoobne, õõvastav ja traagiline pilk inimeksistentsi. Matk „Furiosa: A Mad Max Story” suurtest avatud kõrbetest Snowpierceri rongi pisikestesse kupeelaadsetesse kambritesse annab kontrastse pildi sellest, kui erinev võib olla postapokalüptiline filmide žanr. Kuid samal ajal on selle süda alati sama – inimesed, kes võitlevad ellujäämise eest.
Kujutage ette, et liigute maailma, kus pole vett, hiiglaslikud ussid kaevavad end läbi liiva ja Päike küpsetab kõike, mis on nähtav, kuni see on surnud. Selline on Paul Atreidese saatus ulme kõrbeeeposes 'Düün', mida nimetatakse ka 'Düün: esimene osa'. Keiser käskis Leto Atreidesel asuda planeedil vürtside tootmise eest vastutama. Caladani kaunid kaldad seljataha jättes on Paul ja Atreidese perekond oma uude koju elama asudes seotud reetmise ja hävingu süžeega.
'Düün' uurib innukalt keskkonnaseisundi halvenemist, sotsiaal-poliitilisi norme, feodaalse stiili valitsuse eksitusi ja ennustuskoormat, mis kõik on kohandatud Frank Herberti samanimelise romaani lehekülgedelt. Denis Villeneuve’i juhitud kinoeepos sukeldub sügavalt läbimõeldud maailma keerukustesse, mille filmitegija on kauaaegne fänn olnud. Filmi 'Furiosa' vaatajad tunnevad Arrakise kõrbemaastiku südamelöögis ära kui laiaulatuslikku lugu reetmisest ja Pauluse esiletõus sööbib end läbi kõrbeliiva. Ahistav lugu müütidest, ennustustest, poliitikast, kangelaslikkusest ja sõjast, 'Düün' sisaldab kõike ja palju muud.