Tihti juhtub, et filmitegelane, keda kõige enam usaldate, osutub taganttõukajaks. Lugematud filmid on kasutanud reetmistehnikat draama ja põnevuse loomiseks. Sellistel filmidel on sageli taganttõukaja ja pussitatud vahel klimaatiline showdown. Kuid on mõningaid filme, kus üks peategelastest on backstabber. See meie ootuste reetmine muudab filmi lõputult köitvamaks. Seda öeldes on siin nimekiri parimatest filmidest reetmiste ja reeturite kohta.
See film on geniaalne Agatha Christie romaani kohapealne film-noir-adaptsioon. Tundub nagu kinematograafiline ballaad pingetest ja mõrvadest, mis on haruldane kaup. Süžee ise on intrigeeriv - kümme võõrast kutsutakse eraldatud saaremõisasse, kus nad tapetakse. Saarel pole kedagi peale nende endi, st üks neist on tapja. Filmi teeb veelgi huvitavamaks see, et mõrvad toimuvad lasteaia riimi - ‘kümme väikest India poissi’ järgi.
Kui ilmutus saabub lõpuks, on see hävitav ja kõige vähem oodatud. Kõik tegelased näivad olevat läbinisti selged, kuid mõrvad toimuvad sellegipoolest. See film on suurepärane teostus ilukirjanduses taganttorkimiseks. Tasub jälgida vaid süžee lahtiharutamise viisi ja mustvalge kino võlu. Oodake, et olete šokeeritud ja reedetud, kuid ennekõike lõbustab see pärl.
George Cukor on omaette jutuvestja. Ja kui ta astub kokku jumaliku Ingrid Bergmani ja fenomenaalse Charles Boyeriga, ei loodeta midagi muud, kui kino neetimist. Saates „Gaslight” jälgime värskelt abiellunud paari, kuna nende abielu on dramaatiliselt keerukas, naine muutub järk-järgult hulluks. Kuid asjad pole nii must-valged, kui nad näivad olevat. Lõpuks järgneb Alfred Hitchcocki ja Otto Premingeri ristand.
See kaasahaarav film-noir koguneb juba varakult reetmisele, kuid selle ulatus on siiski šokk. Must-valge kujundlikkus ja misanstseen muudab filmi veelgi pingelisemaks ja õõvastavamaks. Asjaolu, et ‘Gaslight’ võitis kaks Oscarit, kinnitab veelgi, kui hea see on. Ja arvestades seda, kuidas enamik filmi külastajaid vaataks isegi telereklaami, kus Ingrid Bergman on sees, on see film eriti tasuv kinokogemus.
Vähe on detektiivfilme, mis on kihilisemad, tihedamad ja tegevusterohkemad kui ‘L.A. Konfidentsiaalne ”. See jutustab kindla loo, arendab põhjalikult oma tegelasi ja hoiab sind lõpuni vaimustuses. Jälgime kolme LA politseinikku, kui nad üritavad oma meetoditega mitut mõrva uurida. Kuid peagi avastame, et selles võib olla palju enamat, kui silma paistab. Ja kui see meid tabab, tuleb see kõigi aegade kõige äkilisemate ja šokeerivamate pööretena.
Film on väga stiilipuhas ja kaasahaarav ning selle reetmine on üks unustamatumaid, kuna tagumik on nii ettearvamatu. Isegi muidu on ‘L.A. Konfidentsiaalne ’on ülimalt meelelahutuslik detektiiviklipp, mille tähtede roll ei valmista üldse pettumust. Los Angelesi ümbritsev seade lisab filmi võlu ilma, et see näiks klišeelik. Film teeb õigeks oma pika aja, mida ei saa öelda enamiku teiste filmide kohta.
Oluline narkofilm “Trainspotting” on tänapäeva popkultuuris sügavalt juurdunud. See hüsteerika on film, mis on täis heroiini, seksi, vastikust, must-komöödiat ja muidugi petmist. ‘Trainspotting’ ilmselt suurim külgetõmbejõud on metsikult lõbus Šotimaa seade koos Šoti slängi ja paksu aktsendiga. Ehkki meil on raske tegelastega kunagi samastuda, võtab filmi peamine tagasitõmbamine peategelase enda poolt ülespoole.
See film võib olla mõnevõrra ühemõõtmeline ja moraalselt segamatu, kuid sellegipoolest on see väga lõbus. Olukorrad, kuhu tema tegelased end asetavad, on provokatiivsed ja rahutavad ehk nad teevad oma tööd. ‘Trainspotting’ paneb maa algusest peale käima ja ei kaota kunagi reetmise ajal auru lõpuni. See on suurepärane tänapäevase narkokultuuri kujutamine ja imeline kell.
‘Kohvi’ võib pidada esinduslikuks blaxploitation-filmiks, millel on erksavõitu ja intensiivne tegevus, kirgas sisu ja jaheduse jagatis. Peaosas äge ja pilkupüüdev Pam Grier, kes jätkab valvsat õigusemõistmist, tappes narkodiilereid ja maffiabosse. Ta paneb oma tugeva seksuaalsuse kasutama nende kõvasti keedetud kurjategijate juurde pääsemiseks, enne kui nad oma püssiga pead lahti löövad. Film on vaieldamatu klassika neile, kes armastavad sensuaalset ärakasutamist.
‘Coffy’ iseloomustab reetmist, mis on eriti laastav selle femme-fatale peategelase jaoks, sest inimesi, keda ta saab usaldada, on vähe. Kuid ta maksab ilusti tagasi metallist tagasi. See film on haarav, väljas ja väljas meelelahutaja, kellel on mõned ülimõnusa intensiivsusega stseenid. ‘Coffy’ avaldab muljet oma veidrate tegelaskujude ja omapärase dialoogiga ning seda tuleb ekspluateerimise austajatele kindlasti näha. Ja oodake, et saate vaimustuse just siis, kui selle pealkiri ütleb: 'Coffy'll cream ya!'
‘Sierra Madre aare’ on kahtlemata üks parimaid filme, mis kunagi tehtud. Intensiivne süžee jälgib kolme meeleheitel mehe teekonda vaesusest Mehhiko kaugetes mägedes kulla otsimiseni ja sellele järgnenud tüsistusi. Kohe algusest peale toimub petmine, reetmine ja reetmine. Lisaks on filmis igavesti tähelepanuväärne Humphrey Bogart, kes mängib Fred Dobbsi, kes on väga kahtlane ja paranoiline. Pange kolme mehe hulka palju kulda ja tagant torkimine on praktiliselt vältimatu.
Pärast seda, kui nad on suurtes kogustes kulda ammutanud, hakkab Dobbs põhjendamatult muretsema, et keegi tema osa omandamiseks tapab. See jõuab nii palavikku, et ta hakkab mõistust kaotama. Sellest tihedalt pakitud filmist järgnevat tasub vaadata mitu korda. ‘Sierra Madre aare’ on sellest ajast saanud Hollywoodi kuldajastu laialt tuntud ja tunnustatud isend.
1992. aastal puhkes Quentin Tarantino filmilavale oma leidliku gangsteripõnevikuga “Reservoir Dogs”. Oma kõrge debüütfilmiga seadis ta lati erakordselt kõrgele ja on sellest ajast harva alla langenud. See film on oma narratiivi ja meetodi poolest märkimisväärselt uuenduslik. ‘Reservoir Dogs’ jälgib kuut professionaalset kurjategijat, kelle ühine ülemus asetab teemandist röövimistööle. Nad ei tunne üksteist ja kui töö läheb saatuslikult viltu, hakkavad nad teineteist kahtlustama politsei informaatoritena.
Kogu film on üles ehitatud tohutu reetmise ümber, mis seisab silmitsi lõpus verest tulistatava stseeniga. Kuid publik teab filmi mittelineaarse kronoloogia tõttu juba tagumiku identiteeti. ‘Veehoidla koerad’ on põnev must-komöödia, mis on kavalas dialoogis ja stiilirikas. Nagu peaaegu kõigist teistest Tarantino filmidest, on ka sellest saanud kaasaegse popkultuuri asendamatu osa.
See kriminaalselt alahinnatud maffiafilm, mille peaosas on hämmastav Walter Matthau, on film, mis paneb mõtlema, miks te seda varem ei näinud. Don Siegeli lavastatud ‘Charley Varrick’ on nii põnev film, et paneb mõtlema, kui kiiresti aeg läks. Eeldus tundub mõnevõrra tavapärane, kuid film on endiselt muljetavaldav. Mees Charley Varrick röövib koos naise ja sõbraga panka, kuid nende varastatud raha kuulub maffiale, kes saab raha ja nende kättemaksu iga hinna eest. ‘Charley Varricku’ teevad unustamatuks selle omapärased karakterid ja tavaliste inimeste jaoks liiga fantastiline näiv hip-bad-guy ’dialoog.
Arvestades suppi, milles nad on, peavad Varrick ja tema kaaslane olema ettevaatlikud ja teadlikud, mis viib lõpuks reetmiseni ja petuni. Filmil on palju pooleli ja see tõmbab meid täielikult sisse. Mõni stseen on eriti särav ja jääb vaataja meelde. See kõik viib nutika haripunkti, koos lennukite ja rahvahulga tabanud meestega. ‘Charley Varrick’ on sellest ajast alates inspireerinud paljusid filme ja režissööre.
Francis Ford Coppola ristiisa filmid ei vaja üldse tutvustust. Tema triloogia kaks esimest osa loetakse õigustatult kõigi aegade parimate filmide hulka. Filmis “Ristiisa II” antakse Corleone maffia perekonna ohjad üle Al Pacino Michael Corleonele. Michael hoiab sündikaadi üle veelgi võimsamat ja hirmutavamat õõnestust kui tema isa Don Vito Corleone. Ja selles filmis raputab tema ülitugev haare reetmine tema enda perekonnast.
Lojaalsus on organiseeritud kuritegevuse kõige olulisem voorus, mistõttu enamik maffiadoone tegutseb oma peres. Kuid nagu see film portreteerib, pole see tava alati lollikindel. Michaeli usalduse kaotamine usaldusisikute vastu, mida see taganttõukamine veelgi soodustab, moodustab keskpinge filmis „Ristiisa II”. Mõlemad Ristiisa filmid on hädavajalikud vaatamiseks kõigile, kes soovivad kinos tuttavaks saada.
Gangsterifilmi teine erakordne näidis on Martin Scorcese paljukiidetud ‘Goodfellas’. Scorcese pole maffiafilmi žanris võõras ja on teinud mõned kõige populaarsemad krimifilmid. Filmis „Goodfellas“ jälgime maffioos Henry Hilli teekonda alates lapsepõlvest vaimustatud vaimustusest kuni ise gangsteriks saamiseni. Tema teekond lõpeb lõpuks sellega, et ta reetis kõik kaasvõitlejad ja sai vastutasuks vabastamise eest politsei tunnistajaks.
‘Goodfellas’ on must-komöödia film, mis on täis ennekuulmatuid olukordi ja vaimukat dialoogi. Filmide reetmise poolest on see üsna kõrge, kuna taganttulija on peategelane ise. Selle filmi uhke roll on Robert DeNiro ja Joe Pesci. Ükski sõna ei saa õigustada ‘Goodfellade’ vaatamise kogemust, mida kõik peavad vähemalt korra läbi elama.
Jean-Luc Godardi läbimurdefilm ‘Hingetu’ ei teatanud mitte ainult tema saabumisest filmimaastikule, vaid ka Prantsuse uue laine omast. Tema debüütfilm on üks väheseid filme, mille filmilavastus oli kinematograafia ajaloos veekogu. Tema innovaatiline „hingetu” montaaž, hüppelõiked ja rahutu käsikaamera inspireerivad filmitegijaid tänaseni. Kuid nii lõdvalt kui see ka pole, on ‘Hingetul’ ka narratiivne jutujoon. Jean-Paul Belmondo, kes mängib väikevarka, kohtub taas oma ameerika sõbranna Jean Sebergiga. Neil on üheskoos sündmusterohke aeg, mis lõpeb Sebergi rammimisega ja Belmondo tulistamisega.
See tohutu reetmine ei tundu päris nii šokeeriv kui peaks, sest Godardi tegelased vaevalt usuvad vastavusse. Nad ütlevad asju teisiti ja teevad asju veel teisiti. Film läheb nende jälgedes, kuna see väldib üht reeglit teise järel, mille tulemuseks on harmooniline segu erakordsest. ‘Hingetu’ on iga tulihingelise filmihuvilise jaoks hädavajalik kell ja see on suurepärane film, et ennast Godardi teostega tutvustada.
Kui vaatate selles loendis ainult ühte filmi, siis tehke sellest see. Üks parimatest filmidest ja kaasaegse kino kõrgete saavutustega väärib ‘Tinker Tailor Soldier Spy’ palju laiemat tuntust. See John Le Carre'i romaanil põhinev külma sõja aegne spioonimüsteerium on osav ja atmosfääriline film, mis on äärmiselt haruldane nähtus. Režissöör Tomas Alfredson, kes juhtis ka suurepärast vampiiripõnevikku “Let the Right One In”, on see film esteetiliselt ja stiililiselt üle enamikust filmidest, isegi kõige kuulsamatest. Selles filmis kajastatud oskus ja käsitöö on eristuvad ja koheselt tuvastatavad. Ta on oma salajase spiooniteema suhtes oma loodud külma ja tõsise õhkkonnaga õigustanud.
Rakenduses „Tinker Tailor Soldier Spy” jälgime Suurbritannia luureteenistuse tippjuhatust, kuut professionaalset spiooni, kuna nende juht kahtlustab ühte neist külma sõja tippajal Venemaa topeltagendina. Lugu võtab mõtlemapanevaid pöördeid, mida on ühe vaatamise ajal keeruline töödelda ja mõista. Filmis mängivad kamp fenomenaalseid näitlejaid nagu Gary Oldman, Colin Firth, Tom Hardy, John Hurt ja Benedict Cumberbatch. Seda filmi peab kindlasti vaatama ja kui olete seda näinud, olete sunnitud seda mitu korda uuesti vaatama.