13 kõigi aegade parimat anime originaalmuusikat

Muusika suudab elada kogu loo ja määratleda tegelase sügavamalt. Suur heliriba ei saa mitte ainult keskmist anime natuke paremaks muuta, vaid ka hea anime suurepäraseks. Lihtne, kuid meloodiline taustskoor võib viia teid unustamatute emotsioonide rulluisule. Kui Shichiro Watanabe tuli välja selliste animetega nagu “Cowboy Bebop” ja “ Samurai Champloo ‘, Ta hoolitses selle eest, et isegi nende saadete muusika oleks tipptasemel, et muuta need veelgi mõjusamaks. Nendes animeesitlustes sisalduv muusika suudab anime mitmel viisil paremaks muuta, vaid ka selle raske mõju hip-hop muusika nende lood muudavad saated rahvusvahelisele publikule veelgi atraktiivsemaks.

Anime heliriba võib pidada suurepäraseks, kui see kas teid kõiki üles kütab; kui see teid tõeliselt liigutab oma emotsionaalsete meloodiatega; või kui see lihtsalt paneb sind tundma midagi tõeliselt sügavat ja sügavat. Suurepärane muusika võib anime kas luua või lõhkuda ning suudab tõsta kogemuse täiesti uuele tasemele. Niisiis otsustasime koostada mõne parima anime OST-d mis jääb tõenäoliselt meiega igavesti ja aeg-ajalt avastaksime end nende lugude juurde tagasi minnes vaid mälestustega kõigist stseenidest, millega neid mängiti. Allpool olev loetelu ei sisalda introsid ega outrosid, sest siin räägime tegelikest taustapunktidest, mis meenutavad teile etenduse eriti erilist hetke. Ilma pikema jututa on siin nimekiri anime OST-ist:

13. Cowboy Bebop (halb koer ilma küpsisteta)

See on üks anime, mida ma olen kindel, et enamik vaatajaid ootaks, sest esiteks on see teadaolevalt Shinichiro Watanabe parim teos ja teiseks seetõttu, et nagu varem mainitud, hoolitseb Shinichiro alati selle eest, et tema anime-showde muusika oleks täiuslik. ' Kauboi Bebop ‘Teatavasti on suurimaid anime OST-sid, mis on tugevalt mõjutatud džässist ja bluusimuusikast, millel on lo-fi taust. Nendest lugudest on parim “bad dog no biscuits”, mida esitab džässbänd ‘Seatbelts live’. Rada annab teile heas korras oma hoogsa elektrilise vibe, mis sobib täpselt futuristlikuga 90ndad ”Anime tunne. Igaüks, kes on anime näinud, saab visualiseerida Hakimi ja Spike'i, kes Eini taga ajab, iga kord, kui seda lugu kuuleb.

12. Fullmetal Alchemist: Vennaskond (Intrepid)

' Fullmetal Alchemist: Vennaskond ‘On teadaolevalt üks parimaid animeid, mis eales tehtud, ja ühelgi animil ei saa kunagi olla seda mainet, kui neil pole kõige uskumatumaid heliribasid. Kõigist anime hämmastavatest OST-idest on Akira Senju esituses pakutav 'The Intrepid' lihtsalt suurim, kuna see paneb teid läbima emotsioonide teeraja. Neile, kes on animet näinud, liigub see sügavalt omal majesteetlikul moel, kuid isegi neile, kes pole etendust üldse näinud, võib see skoor teid korraga naerma ja nutma panna. Iga kord, kui seda kuulan, ei saa ma jätta mõtlemata Alphonse õilsatele tarkussõnadele - „Inimkond ei saa midagi võita, kui pole enne midagi vastu andnud. Selle saamiseks tuleb kaotada midagi võrdväärset. See on alkeemia esimene samaväärse vahetuse seadus. Neil päevil uskusime tõesti, et see on maailma ainus tõde. '

11. Naruto Shippuden (meeleheide)

Kogu ' Naruto ‘Frantsiis on tuntud anime-maailmas populaarseimate heliradade poolest. Kaua töötava mitme žanri animina on sellel OST-d, ulatudes absoluutsetest pisarakiskuritest kuni lugudeni, mis võivad teie verd pumbata ja mõne jaoks hüppeid tekitada kickass tegevusjärjestus . Kõigi nende OST-de seast on tõesti raske ühte valida, kuid mingil põhjusel kõlab “Meeleheide” kõigi nende tõeliste Narutardide tunnetega, kes tunnevad anime tegelasi ilmselt rohkem kui tegelikus elus ümbritsevad inimesed. See nostalgiline ja kergelt kurb heliriba mängib, kui Hinata lõpuks Narutole räägib, kuidas ta end tunneb. See stseen on pagana kindel, meeldejääv, kuid see muusika muudab selle veelgi intensiivsemaks.

10. Samurai Champloo (Obokuri-Eeumi)

Nüüd, kui oleme juba maininud Shinichiro Watanabe ’Cowboy Bebop’, oleks see nimekiri puudulik ilma tema sõsarsarjata ’ Samurai Champloo ‘, Sellel on jällegi mõned väga unikaalsed, unustamatud heliribad, mis sobivad ideaalselt kokku anime loomingulise visuaaliga. Selle heliribadel on raske hiphopimuusika, mis on segatud Jaapani traditsioonilise lo-fi taustaga. Enamik ‘Samurai Champloo’ heliribasid on teos Nujabes , kes on tuntud “hiphopi muusika tuleviku kujundamise” poolest. Kuid sarja kõige mõjukam lugu on “Ikue Asazaki” “Obokuri Eeumi”. Selle loo eriline on see, et see mängib koos stseeniga, mis on ilmselt üks kõige liikuvamaid anime stseene üldse. Selgub, et Shinichiro Watanabe Samuti oli ta ühes intervjuus väitnud, et soovis juba enne anime tootmist, et see stseen mängiks täpselt nii, nagu ta tegi.

9. Teie vale aprillis (Uso kuni Honto)

' Teie vale aprillis ‘On anime, mis osutub paremaks kui algmaterjal ainuüksi seetõttu, et see on muusikakeskne ja arusaadavatel põhjustel saab muusikat audiovisuaalse meediumiga palju paremini kujutada. Iga etenduse muusikapala on koos visuaalidega suurepäraselt läbi mängitud, alates originaallugudest kuni klassikaliste muusikapaladeni. Kõigist neist sügavalt puudutavatest lugudest paneb teid silmad hämmingusse panema „Masaru Yokoyama” loodud „Uso no Honto”. Millegipärast meenutab see tükk mulle filmi ‘Lindude saabumine’ heliriba Kõigi teooria “.

8. Surmamärk (L teema)

Kõik Surmakuulutus ‘S OST-id on sama head kui kogu anime lugu. Anime kõige mõjusam heliriba on tõenäoliselt 'Solipsismi madalseis', mis mängib koos legendaarse filmiga 'Ma võtan kartulikrõpsu ... ja söön seda!' stseen. Kuid minu jaoks peab L-teema olema parim. See algab klaverisoologa, mis esindab olukorda täielikult kontrollivat L-i. Siis äkki lööb sisse basskitarr, mis näitab, et Kira hakkab juhtima, kuna Kira teema on täielikult kitarripõhine. Pärast seda süttib raske elektrikitarr, mis kujutab, et Kira on täielikult kontrolli all. Seejärel muudab muusika oma tempot ja nende vahel algab tihe lahing. Kui muusika ootamatult lõpule jõuab, L sureb. ' Surmakuulutus ‘On tõepoolest kunstiteos ja Hideki Taniuchi on puhas geenius.

7. Rünnak Titanile (näed suurt tüdrukut / T: T)

' Rünnak Titanile ‘On selle kümnendi üks populaarsemaid anime-saateid. Üldiselt on see alates avaldamisest saanud anime vaatajate poolt palju segaseid reaktsioone. Kuid üks asi, mida me ei saa mainimata jätta, on selle originaalsed heliribad. „Hiroyuki Sawano” komponeeritud film „You See Big Girl / T: T” on parim neist kõigist, kuna see haarab suurepäraselt kogu anime erinevaid emotsioone. Seda lugu kuuldes tuleb esimese asjana pähe Ereni õudusest tabatud nägu, kui ta saab esimest korda aru, et kaks inimest, keda ta kõige enam usaldas, on need, kes vastutavad kogu tekitatud kahju eest. Laulul on suurejooneline ooperilaadne algus, mis paisub intensiivseks teiseks osaks, mis kujutab korraga nii šokki, imestust kui ka õudust.

6. Hundi vihm (taevast pole piisavalt)

‘Hundivihm’ on tume, emo stiilis anime ja kõik selle heliribad sobivad sellega suurepäraselt üksildane ja masendav meeleolu. Anime on määratud a postapokalüptiline maailm kus 'aadlikud' on jõudnud punkti, kus nad ei pea enam võimul püsimiseks midagi tegema, kuna neil on juba kogu maailma rikkus. Vahepeal näeb huntidena kujutatud tavaline inimene oma hävitavate totalitaarsete ideoloogiatega suremas maailmas iga päev ellu jääda. Ja kui vaesed jäävad vaesemaks ja rikkad rikastuvad, hoiab üllas mädanik muud kui surematust. 'Taevast pole piisavalt' Steve Conte , nagu nimigi ütleb, esindab nende aadlike viletsat elu, kes peidavad end oma taevastesse kohtadesse, kuid isegi sellest ei piisa nende ammendamatu ahnuse täitmiseks.

5. Mushishi (Kotowari)

Kui kuulate Toshio Masuda loodud komöödiat “Kotowari” Mushishi ‘, Selle unetundest piisab tõenäoliselt teie uniseks. Neile, kes pole kunagi anime'i näinud, võib see tunduda väga rahustav, kuid ainult need, kes on etendust näinud, teavad, et see mängib koos selle loo ühe kõige kurvema hetkega. Laul on kahtlemata üsna lõõgastav, kuid samal ajal on sellel sünge alatoon, mis võib teid isegi hirmutada, kui seostate seda kurb vaatepilt sellega mängitakse. Laul annab teile selle aeglaselt vajuva tunde, mis tekib siis, kui kedagi lähedast pole enam teiega.

4. Kummitus kestas (küborgi valmistamine)

‘Making of Cyborg’ on üks ikoonilisemaid anime heliribasid, mis kunagi tehtud. See mängib anime-filmi avaloos ja kuni kuupäevani on see teadaolevalt üks tugevamaid introsid filmidele, animeeritud või mitte. Ainuüksi sellest algse anime osast piisab Scarlett Johansson live-action selle kohandamine. Nii palju kui see võib tunduda Jaapani traditsioonilise muusikana, on anime looja enda sõnul see laul inspireeritud Igor Stravinsky “Le Nosce” ja iidsest Tiibeti traditsioonilisest muusikast. Loo sõnad põhinevad tavaliselt konvangil, millel on Tiibeti ja Euroopa murded. See anime on meistriteos ja see nihutab väga hästi tavapärase jutuvestmise kõiki piire.

3. Clannad (linn, ajavool, inimesed)

'Linn, aja voog, inimesed' animest ' Clannad ‘On selline heliriba, mis hiilib kuidagi naha alla ja tekitab emotsioone isegi siis, kui sa pole lavastusega üldse tuttav. Kuid anime näinud inimesel tekitab see korraga nostalgiat, eufooriat ja kurbust. Kas teil on kunagi olnud üks neist päevadest, kui istusite lihtsalt ja vaatasite aknast välja, et mõelda, kuhu teie elu läheb? Noh, see siinne laul sobib ideaalselt sellisteks päevadeks ja võib viia teid kõige sügavamatesse mõtetesse ja emotsioonidesse.

2. Kill la Kill (Satsuki Kirjuini teema)

Satsuki Kiryun ettevõttest Tapa la Kill ‘On ülekaalukalt üks halvemaid saatuslik Naine anime ajaloos. Tal on võime käitada austust kõigilt ümbritsevatelt ja tal õnnestub see alati välja teenida. Tal on kõik loomuliku juhi omadused ja kaastundetunne, mis sunnib teda tegema mitu otsustavat otsust. Ta omab täielikult oma seksuaalsust ka siis, kui kannab paljastavat väärastunud Junketsut, ega lase kellelgi end domineerida. Selle heliriba hoogne ja energiline olemus sobib ideaalselt tema isikupära ja pole kahtlust, et ükski teine ​​muusikateos ei suudaks teda alfa-naisena kujutada.

1. Kauboi Bebop (sinine)

' Kauboi Bebop ‘On anime, millel on stiil, tegelased, lugu ja kahtlemata uskumatu muusika. Ja see on põhjus, miks see lihtsalt väärib selles loendis kaks korda mainimist. Seal on suurepäraseid heliribasid ja siis on see lugu Kauboi Bebop ‘Sellega seeria täiuslikult lõpeb. Kuigi see laul mängib taustal, tunnete end kurvana, et eepiline sari on lõppenud, kuid kummalisel kombel tunnete end samal ajal ka ülendatuna. OST “Sinine” toob ehk anime abstraktse õnneliku lõpu.