14 filmi, mida peate vaatama, kui armastate Sherlock Holmesit

Sir Arthur Conan Doyle'i sotsiopaadidetektiiv on võitnud südameid oma ülekülluse, stiili, võlu ja karismaga tegelase paljude aastate jooksul suurel ekraanil kujutamise kaudu. Sherlock Holmes on kuulajatega püsiva mulje jätnud ja mänginud saates filmides, sarjades, näidendites ja raadiosaadetes üle 70 erineva näitleja. Sherlock Holmes andis alguse uuele žanrile, mis koosneb detektiivielementidest, mis on segatud põnevuse, põnevuse ja tegevusega. Hollywoodi kasvades võeti filmide jaoks kasutusele sarnaste kontseptsioonidega seotud raamatud. Need Sherlock Holmesi mugandused ja inspiratsioonid andsid mõningaid jahutavaid seiklusi, mida oleks võimalik kasutada suurima detektiivi puudumisel. Siin on loetelu Sherlock Holmesiga sarnastest filmidest, mis on meie soovitused ja kustutavad kindlasti teie detektiivfilmide janu. Mõnda neist filmidest, näiteks Sherlock Holmes, saate voogesitada Netflixis, Amazon Prime'is või Hulus.

14. Mõrv Orient Expressis (2017)

Kui Kenneth Branaghi lavastatud filmi ‘Murder on the Orient Express’ esmakordne treiler debüteeris, tekitas film 1974. aasta originaali armastanud fännide seas suure hoogu. Särava ansambliga, kuhu kuuluvad Oscarite nominendid Michelle Pfeiffer, Johnny Depp ja Branagh ise, produtsentide kohtadel Simon Kinberg ja Ridley Scott, tekitas film ootusi nii fännidelt kui ka kriitikutelt. Hoolimata kõigi tähtede koosseisust, kuhu kuuluvad ka Daisy Ridley, Penelope Cruz, Josh Gad, Derek Jacobi ja Judi Dench, puudus „Mõrv Orient Expressis” põnevus ja tõhusus nii lavastuses kui ka lavastuses ja etendustes ning nad ei suutnud toota sama hea tulemus kui eelmine.

Filmi kvalifitseerib selle loendi moodustama viis, kuidas Branagh on lugu ekraanil esitanud. Süžee edenemine koos lavastuse kujunduse, seatud asukohtade ja tipphetkega on põhjuseks, et 'Mõrv Orient Expressis' sai menukaks hitiks, mis on piisav, et sünnitada järg, mis peaks ilmuma 2019. aastal. Ehkki etendused ja Poirot ’tegelaskujutis pole muljetavaldavad, veenab film vaatajat oma keerutatud looga.

13. Tinker Tailor Soldier Spy (2011)

Veel üks tähtede ansambli peaosa film „Tinker Tailor Soldier Spy” on selline spionaaži- / detektiivi- / spioonifilm, milles pole mõrvauurimise põnevust ja vapustusi, kuid see on pigem žanri vaikne, tume ja salapärane võtmine. John le Carre samanimelise romaani ‘Tinker Tailor Soldier Spy’ laitmatu kujutamine jälgib rühma Briti luureametnikke, kes üritavad leida oma meeskonnast nõukogude muti. Film on tuntud oma tiheda ja keeruka süžee ning selle poolest, kuidas keerukust laitmatult avastada. ‘Tinker Tailor Soldier Spy’ annab paranoia tunde, kuna režissöör Alfredson ühendab mõistatuse lahendamiseks väga hiilgavalt punkte. Filmis mängivad peaosades Gary Oldman, Colin Firth, Mark Strong, Ciaran Hinds, Toby Jones, Tom Hardy ja Benedict Cumberbatch, kes kõik seisavad Briti filmitööstuses ülevuse ja peenuse alustalana.

12. Tavalised kahtlusalused (1995)

Bryan Singeri režissööridebüüt ei pruugi olla suure eelarvega film, kuid sellel on kõik aspektid, mida tuleb ületada filmi jaoks, mis on täis pinget ja süžeed täpselt nagu detektiivfilm, ühendades ühe punkti teisega, et murda kõik hämmastav haripunkt. Ja sellest räägib Sherlocki-laadne film. ‘Tavalised kahtlusalused’ jälgib uurimisohvitseri ja väikese ajaga kelm Roger ’Verbal’ Kinti, kes arutasid Los Angelese sadamas veresaunani viinud sündmusi. Kui Kint sadamasse viivat lugu arutab, üritab ohvitser ühendada punkte organiseeritud kuritegevuse maailma juhtiva maffiahärra Keyser Sozega.

Filmis mängivad suhteliselt vähem tuntud näitlejad, sealhulgas Gabriel Byrne, Kevin Pollak, Benicio del Toro ja Kevin Spacey. Film tegi näitlejatest üleöö tähed, kuna neid kiideti erakordsete esinemiste eest, eriti Spacey ja del Toro. ‘Tavalistest kahtlustatavatest’ sai suur hitt, mis oli enamikule kriitikutest ootamatu, ning sai kaks Oscari auhinda originaalse stsenaariumi ja kõrvalosatäitja eest.

11. Ürgne hirm (1996)

Oma peapiiskopi mõrvas süüdistatava 19-aastase altaripoisi Aaroni (Edward Norton) lugu 'Ülim hirm' järgneb tema advokaadi Martin Vaili (Richard Gere) juhtumi uurimisele, kelle arvates Aaron on süütu. ja seda raamitakse.

Stsenaristide väljanägemise, Gere esitusviisi ja süžee tõttu pole „Ürgne hirm” 1990. aastate kümnendi ega ühegi kümnendi parimate filmide nimekirjas. Kuid Edward Nortoni mõjuv debüüt, tema tegelaskuju muutumise stseenid ning karismaatiline välimus ja väljendus on see, mille jaoks see film garanteerib. Kui lugu jätab pärast esimest poolaastat veidi uimastada, siis kulminatsioon tabab katust mõistust keerutava keerdkäiguga. ‘Primal Fear’ on kohustuslik vaatamine Nortonile, kes debüüdirolli eest nomineeriti parima naiskõrvalosatäitja Oscarile.

10. Dirty Harry (1971)

Hollywoodi režissööri esimene samm detektiiv-politseiniku žanris kurikuulsa psühhopaatse mõrtsuka jäljel, ‘Dirty Harry’, oli esimene sodiaagimõrvade mõju San Franciscos. Film ilmus sel ajal, kui sodiaak tegutses paljudes California maakondades, ja tema tapmiste uurimine alles käis. Režissöör Don Siegeli filmis „Dirty Harry” kasutati juhtumite populaarsust ja muudeti see originaalseks stsenaariumiks, mille keskmes oli väljamõeldud juhtum ja politseiniku kuju. Filmis määratakse inspektor Harry Callahan püüdma kurikuulsat inimröövlit, kes kannab nime Skorpion.

Filmis mängib Clint Eastwood Harry rollis, kelle ainuüksi lahtise kahuriga politseiniku esinemine, dialoogi edastamine ja isiksus teevad filmist kõva meelelahutaja. Vaatamata visaduse puudumisele kirjutamises ja muudes näitlejatendustes tegi Eastwoodi populaarsus ja fännide jälgimine sellest tohutu kassaedu ja viis nelja järguni, mis kõik osutusid kommertshittideks.

9. Telliskivi (2005)

„Telliskivi” on Joseph Gordon-Levitti varajane maitse mittekommertslikus kinos ja just sellised filmid on kinnitanud teda kui edukat näitlejat selles tööstuses. Neo-noir-formaadis üles võetud ja filmitud krimifilm järgib noort õpilast Brendan Frye, kes võtab enda kanda oma linna noorte narkomaffia, kes on levitanud õpilaste seas narkootikume, vastutama ja vastutab Brendani endise tüdruksõbra Emily eest. surm.

Väikese eelarvega põnevik ‘Tellise’ küünitus on Joosep, kelle pimestav portreteerimine üksildasest ja ennast tõukanud tüübist ei tõesta mitte ainult tema annet, vaid peegeldab ka tema pädevust ja karismat, mida leidub tema praegustes rollides. Joseph särab selles filmis, kus ta kasutab oma ekraaniaega põhjalikult, et juhtida lugu köitva kulminatsiooni poole. Režissöör Rian Johnson laseb käsu lahti ühes või kahes järjestuses, kuid need tuleb Joosepi juhtimisel unarusse jätta. Tume ja optimistliku puudutuseta film ‘Brick’ on tänapäevane kultusklassika, mis võtab realistliku lõigu narkootikumidega kauplemise olukorrale koolides ja kolledžites.

8. Teadmata (2011)

Pärast seda, kui Liam Neeson osales menukas põnevusfilmis “Taken” (2008), leidis ta Hollywoodis märulitähena uue kuulsuse ja määratles oma fännide seas täielikult oma kuvandi. 2011. aastal toodi Neeson pardal uue põnevust tekitava põnevusprojekti eestvedamisel, mille eesotsas oli Hispaania režissöör Jaume Collet-Serra, kes oli siis kuulus filmi “Orv” (2009) lavastamisega. ‘Tundmatu’ järgneb dr Martin Harrisele, kes pärast liiklusõnnetuses osalemist võitleb oma identiteedi avalikkusele tõestamise ja möödunud päeva sündmuste kokkuvõtete nimel.

Ka Diane Krugeri ja January Jonesi peaosades mängiv ‘Tundmatu’ on algusest peale põnev psühholoogiline tegevusfilm, mis viib publiku läbi hästi konstrueeritud süžee avanemise täiesti ootamatu lõpu poole. Collet-Serra on stsenaariumi väga nutikalt ekraanile pannud, vältides tarbetuid venitusi ja hoides filmi õiges tempos. Neesoni ekspertstiilis esitus ja võime kogu filmi iseseisvalt hoida muudab „Tundmatu” esteetiliseks kellaks. Kuigi film sai vastuolulise vastuse, viis see Collet-Serra tulevikus Neesoniga mitmes projektis koostööle.

7. Katiku saar (2010)

‘Katiku saar’ on lugu kahest föderaalmarssalist, Edward Danielsist ja Chuck Aule'ist, kes külastavad avamere saart, kus kriminaalselt hullumeelsete vaimne varjupaik asub kõige õelamatele mõrvaritele ja vägistajatele, et lahendada Rachel Solando-nimelise patsiendi kadumisjuhtum. Kui Edward oma asja üles ehitab, püüab ta avastada tõde selle rajatise tegevuse taga, olles samal ajal silmitsi sõjapäevadest ja perekonna surmadest. Dennis Lehane'i samanimelise romaani põhjal on „Katiku saar” kõige keerulisem film, mille režissöör on Martin Scorsese, kuni tänapäevani, mis viib põnevuse, salapära ja põnevuselementide tasemed Hollywoodi uutele etalonidele. 1950. aastatel valminud film kasutab detektiivpõnevike elemente koos pettekujutatava jutustamise ja psühholoogilise õuduse tunnustega.

Staaride koosseisu kuuluvad Scorsese kauaaegne koostööpartner Leonardo DiCaprio, Ben Kingsley ja Mark Ruffalo ning Max von Sydowi dünaamiline ja ohjeldamatu esitus. Ärgu kandideerige seda suurte auhindade saamiseks, ‘Katiku saar’ on meistriteos mitte ainult oma pingelisuse ja põnevuse, vaid ka stseenide vahel nutikalt esile kutsutud süžeelementide tõttu, mida saab tuvastada ainult mitme vaatamise ja selle vaatamise abil.

6. Inglid ja deemonid (2009)

Ron Howardi Robert Langdoni filmirakenduste teine ​​osa Dan Browni romaanidest ‘Inglid ja deemonid’ järgneb professor Langdonile (Tom Hanks) varguse ajal Genfis asuvas suurte hadronite kokkupõrkekeskuses, mis viis laiema vandenõuni Vatikanis. Filmis püüab Langdon peatada eelseisva tuumarünnaku linnale, mis võib põhjustada katastroofilise sõja usu ja teaduse vahel.

Ron Howardi katsed „Da Vinci koodi” (2006) olemust taastada ületavad tema varasemad jõupingutused ning pakuvad publikule hämmastavat ja mõtet painutavat põnevuspõnevikku. Teadusliku arenguga kokku puutuva tundliku katoliku veendumuste teema käsitlemisega suudab Howard oma kogenud lavastajavisiooni abil panna Browni sõnad raamatust sügavate ja kaunite hulka, tehes mõningaid häid muudatusi, et need vastaksid tänapäeva kinohuviliste arusaamadele. . Kuna filmil on kangelaslik lõpp, langeb lõppstseenis publikule pomm, mis on kergesti võimeline neid šokki viima. Siiani üks parimatest jätkudest, Inglid ja deemonid, on suurepärane põgenemine traditsiooniliste detektiivi stiilis filmide eest.

5. Kadunud laps (2007)

Lugu, mis järgneb kahele eradetektiivile, kes üritavad lahendada Bostoni noore tüdruku röövimist, ‘Gone Baby Gone’ on tänapäevane uusnoiradraama, mis koosneb detektiivimüsteeriumide ja põnevuspõnevike elementidest. See, kes on filmi „Gone Baby Gone” juba vaadanud, nõustuks suure tõenäosusega, et see on film, mis viiekümne aasta pärast kantakse kultusklassika nimekirjadesse, täpselt nagu filmid nagu „12 vihast meest” (1957) on teinud nende tee kõigi põlvkondade südametesse.

‘Gone Baby Gone’ on Ben Afflecki kinokunst režissööridebüüdis, kus peaosades on tema vend Casey Affleck ja Michelle Monaghan. Ajal, mil Ben oli läbi elamas oma suurimat karjäärikriisi, naasis ta režissööri toolil peavoolu ja andis publikule maitsta mitmekülgsusest. Tema kogemus, võime õppida ja haarata ning ainulaadne ja tasakaalustamata visioon peegeldavad tema tööd filmis ning muudavad selle intrigeerivaks, kaasahaaravaks ja esteetiliseks. Vaatamata mõõdukatele esitustele muudavad Beni lavastus ja stsenarist filmi hüpnotiseerivaks ja kiiduväärseks. Ülevaadete koguja Rotten Tomatoes 94% kriitilise hinnanguga jääb ‘Gone Baby Gone’ uue aastatuhande üheks köitvamaks detektiivipõnevikuks.

4. Malta Falcon (1941)

Nimekirja klassikaline kirje ‘The Malta Falcon’ on 40ndate stiilis detektiivi- ja noir-krimifilm. ‘Malta Falcon’ on stiliseeritud film, mis keskendub detektiivile, kes üritab lahendada tema elukaaslase surmast, varastatud reliikvia otsimisest ja femme fatale'iga alguse saanud tapmist. ‘Malta Falcon’ ilmus 1941. aastal, ajal, kui detektiivfilmide žanris domineeris 1930. ja 40. aastate Sherlock Holmesi sari Basil Rathbone'i peaosades. Vaatamata sellele, et see võistleb kõigi aegade suurima detektiiviga, suutis film siiski kogu hoogu ja tähelepanu pälvida, seda peamiselt tänu kinematograafiale, tumedamale lähenemisele kuritegevusele ja detektiivpõneviku loole ning intrigeerivale loo lahtiharutamise viisile.

Filmi peaosas mängis Humphrey Bogart, ja see kandideeris kolmele Oscari auhinnale. Põnev olek oli selle Sydney Greenstreet'i nominatsioon parimaks kõrvalosatäitjaks oma debüütfilmis ise. Film on loetletud erinevates tunnustuste loendites ja Kongressi Rahvusraamatukogu on selle säilitamiseks säilitanud. ‘Maltese Falcon’ on praegu üks väheseid filme, mis on loetletud filmikriitik Roger Eberti parimate filmide nimekirjas, aga ka mitmetes Ameerika Filmiinstituudi nimekirjades.

3. L. A. konfidentsiaalne (1997)

Lugu, mis põhineb James Elroy samanimelisel bestselleril ‘L.A. Konfidentsiaalne ’järgib kolme mõrvajuhtumile määratud politseinikku. Juhtum, mis näeb välja nagu avatud ja suletud röövimine, on kaks neist veendunud organiseeritud kuritegevuse ja poliitilise korruptsiooni kaasamises juhtumi ümber. Nad kolmekesi moodustavad kõik erinevad isiksused rahutu, koostööst hoiduva ja soovimatu liidu juhtumi lahendamiseks; publik viiakse täieliku hämmastuse teekonnale, kus nad vaatavad kõige elegantsemat ansamblit, kes asub kuritegeliku ja korruptsiooniga võitlemiseks verisele teele.

Parim osa filmist; Kolm politseinikku on Kevin Spacey, Russell Crowe ja Guy Pearce. Usun, et palju räägitakse ja nendest kolmest nimest piisab, et keegi oma ärist välja vedada ja panna teda seda filmi vaatama. Vabastamise ajal, kui Spacey oli juba Oscari kandidaat, olid Pearce ja Crowe veel tundmatud ega olnud ühtegi väljakujunenud staari. Lavastaja Curtis Hansoni jaoks oli koosseis võimalik risk, kuid see õnnestus üsna hästi kui ‘L.A. Konfidentsiaalne ’sai üheksa Oscari nominatsiooni (ehkki seitsmes neist kaotas„ Titanicule “), Rotten Tomatoesi hinnang oli 99% ja andis Hollywoodile hulga superstaare.

2. Se7en (1995)

1995. aasta ühte parimat filmi ‘Se7en’ võib nimetada Hollywoodi detektiiv-mõistatuslike põnevike žanri revolutsiooniks. Ajal, mil publiku ettekujutus detektiivfilmidest piirdus detektiivide kujutamisega intelligentsete mõrtsukate ja alati triumfeerivate tegelastena, viis David Fincher inimesi kogema traditsioonilist detektiivpõneviku jutuvestmist neo-noir, pimedas ja keerutatud ekraanil . Ligi kümmekond aastat enne filmi 'Zodiac' (2007) välja antud Fincheri 'Se7en' oli tema esimene katse sellise stsenaariumiga, kus mõrtsukas või kurjategija oli nutikam, tige ja sammu heade poiste ees, mis on üsna sarnane Sherlocki filmidele. Näitlejate valik, punktide ühendamine ning ootamatu ja sõmer kulminatsioon muutsid tema katse filmitegemise uuendusteks.

Etenduse osas segas Fincher Morgan Freemani rafineeritust Brad Pitti huumori ja arrogantsusega ning tõi elu Millsile ja Somersetile, samal ajal kui ta hoidis mõrvari valamist saladuses ning tipptasemel Paltrowi karakteri optimaalset kasutamist. Jõhkruse ja pimeduse ning kõigi aegade kõige õudsama lõpuga täidetud ‘Se7en’ on lugu, mis maailmakinos veel ületamatu on.

1. Zodiac (2007)

Tume, intrigeeriv ja ränk thriller David Fincheri keerulisest stseenihõivamise tundest on Zodiac üks parimaid mõistatus-põnevikke, mis on Hollywoodis toodetud viimase kahe aastakümne jooksul. 1970-ndate San Francisco tapmiste tõsielulugude järgi jälgib 'Zodiac' San Francisco Chroniclesi karikaturisti Robert Graysmithi ja tema kinnisidee leida kurikuulsat sodiaagimõrvarit, kes on oma koodide, kirjade ja krüpteeringute kaudu korrakaitsjaid mõnitanud ja üldsust ähvardanud ajalehele. Film võtab tapmisjuurdlustele pöördeid kolmest erinevast vaatenurgast, sealhulgas Graysmith, tema reporterikaaslane Paul Avery ja detektiivi juht Dave Toschi.

Lisaks Fincheri suurepärasele lavastusele mängib filmis ansambel Jake Gyllenhaal, Mark Ruffalo ja Robert Downey juunior, vaid aasta enne tema kõigi aegade lemmikrolli filmis 'Raudmees'. Kolme näitleja fantastilise koordineerimisega (eriti Ruffalo), süžee autentsus, mis on segatud Fincheri puhta kannatlikkusega täiuslikkuse ja ülekülluse nimel, on 'Zodiac' esteetiline kinematograafiline tükk, mis segab teie meelt ja intensiivistab teie iga hetke selle kolmetunnise tööaja jooksul.