Kes on psühhopaat? Vana hea Wikipedia psühhopaatia definitsioon on isiksusehäire, mida iseloomustab püsiv antisotsiaalne käitumine, millel on vähem või puudub empaatia või kahetsus ning julged ja pidurdamatud omadused. Kuid tegelikult mõistavad nad inimeste käitumist paremini kui enamik inimesi ja see teebki nad nii ohtlikuks. Filmitegijatel on nende psühhopaatide suhtes olnud mõnevõrra ohtlik afiinsus ja nad on neist palju filme välja pannud. Järgmises loendis on välja toodud mõned meeldejäävamad psühhopaatide kehastused filmides, kus tegelased on tekitanud meile judinaid, karjumist ja värinaid. Mis kõige tähtsam, nad panid meid uskuma, et nad on tõelised.
Ma tunnen, et mõistet psühhopaat levitatakse tänapäeval palju, mõistmata selle taga peituvat patoloogiat. Inimmõistus on keeruliste mõtete ja mehhanismide taru ning psühhopaatia, psühhoos, dementsus, dissotsiatiivne identiteedihäire on muu hulgas vaid mõned häired, millega see silmitsi seisab ja mida sageli kasutatakse katustermini psühhopaat all. Sarnaselt nimetatakse sarimõrvarite filme sageli psühhopaatide filmideks, kuigi see ei pruugi alati tõsi olla. Psühhopaat võib olla äärmiselt rahulik ja ümbritseva keskkonnaga sulandunud, isegi kui see pole mõnes olukorras kahjutu. Kokkuvõtteks võib öelda, et psühhopaadi peamine eristav tegur on empaatiavõime puudumine oma tegude suhtes, olgu need vaimsed või füüsilised kui tahes kohutavad.
Kõik see kuulub oma olemuselt hallide piirkondade alla, kus on palju kattumisi, kuid oleme püüdnud (enamasti) vältida psühholoogilisi ja meditsiinilisi tähendusi, et tuua teieni psühhopaate käsitlevate parimate filmide loend. Sellest loendist leiate psühhopaatide tapjafilme, psühhopaatide õudusfilme ja põnevik filmid. Saate vaadata mitmeid neist parimatest psühhopaatide filmidest Netflixis, Hulus või Amazon Prime'is.
'Seitse psühhopaati' oli tõepoolest tervitatav paus selles järjest vägivaldsemate ja häirivamate psühhopaatide filmide nimekirjas. Olen nõus, et veidrikute septett ei pruugi olla õpikupsühhopaadid ja võib olla isegi paljude psühhopaatide pehmendatud versioonid võrreldes teiste selles nimekirjas olevate filmidega. Kuid see ei heiduta hetkekski 'Seitset psühhopaati' saamast nende põhjal pagana hea film ja see tõi isegi mu näole naeratuse koos aeg-ajalt naeratusega selle sadistliku ja tulihingelise tumeda huumori üle. .
Film uhkustab sellega, et on koondanud kokku suurepärase näitlejakoosseisu, kuhu kuuluvad Colin Farrell, Sam Rockwell, Woody Harrelson ja Christopher Walken, kellel kõigil, eriti Rockwellil, tundub olevat tore, ning see lisab süžeele ja filmile palju kergust. veider vägivald, mis on sageli iseloomulik ja kaasneb seda laadi tumedale komöödiale. Filmi naeruväärne süžee peaks olema piisav põhjus, et sellesse oma aega investeerida, kuid kui olete näinud sama režissööri Martin McDonaghi üsna suurepärast filmi 'Brügges' (2008), saate selle aru ja armastate seda selle eest. on.
Ainus selles nimekirjas olev film, kus ohjad hoiab peamise naispsühhopaadi käes, 'Basic Instinct' on ka Sharon Stone'i väide rahvusvahelisele kuulsusele mõrvarliku fatale'i Catherine Tramelli mängimise eest. Filmi mäletatakse sageli ainult selle kuulsa ülekuulamisstseeniga, mis kuulutas Sharon Stone'i seksuaalsuse sümboliks kogu maailmas. Tema tegelaskuju vaimsemaid jooni vaadeldakse sageli füüsiliste omaduste kasuks. Ta on julge, enesekindel, sageli põhjuseta apaatne ning külm ja manipuleeriv nagu jää (sõnamäng).
Kuigi me ei näe teda filmis ilmtingimata läbimas ilmselgelt psühhopaatilist vägivallapuhangut, nagu paljud selles nimekirjas olevad tegelased näevad, on tema rahulik ja kaalutlev loomus see, mis paneb ta tõesti parimate filmipsühhopaatide hulka, ehkki tugev ja lämbe. . Ainus asi, mis mind tema tegelaskuju juures häirib, on klišee, mida kirjanikud sageli naissoost psühhopaatilise tegelase jaoks kasutavad, ja see on tema loomupärane seksi kasutamine mõjutusobjektina. Peale selle on selles süüdlaslikus filmis ja Sharon Stone'i stseenivarguses palju, mida nautida.
Gordon Gekko on selline psühhopaat, kellega te tõenäoliselt oma igapäevaelus kokku puutute ja kellel on kõigi siin loetletud inimeste seas suurem võimalus isiklikult kohtuda, kuigi jumal aidaku meid, kui me kellegagi kokku puutume. Ta ei ole mõrvarlik, vägivaldne tüüp. Võib-olla kena valik tagasi sarimõrvarite žanrist, millega psühhopaatide filmid kattuvad, on Gordon Gekko muhe ja edukas Wall Streeti tüüp, kelle kaasasündinud psühhopaatilised omadused ilmnevad filmi edenedes. Teda on väsinud ahnus, millega kaasneb empaatia ja vastutuse puudumine tegude eest, mida ta selle saavutamiseks teeb. See peegeldab järelikult meie elatava ärimaailma kapitalistlikku olemust. Tema ahnus on hea kõne, kuigi Michael Douglase suurepärast esinemisoskust demonstreeris, on see ka midagi, mis koheselt kujundas tema iseloomu antagonistina.
Gordon Gekko kaval, manipuleeriv ja isegi ohtlikult nartsissistlik tegu, mis on valitud üheks kõige tõelisemaks ja usutavamaks psühhopaadi kujutiseks mitmel platvormil filmitud filmides, on täiesti alamängitud, veider nipp, mis paneb meid närvi.
Põhineb Stephen Kingi samanimelisel romaanil, räägib see fännist, kes röövib oma lemmikkirjaniku selle eest, et tappis romaani tegelase. Viletsus tõi Kathy Batesile kavala ja tige Annie Wilkesi kehastamise eest Oscari. Tema tegelane on psühhopaadi õpikukirjeldus, täiesti mõistlik ja ratsionaalne, piinades oma vangistust.
Süütu välimusega naabrid võtavad oma maakohas asuvas puhkemajas jõuka Austria pere pantvangi. Sadistlik julmusmäng algab kihlveoga, et vangid ei suuda end järgmiseks hommikuks üleval pidada. Film on kuulus oma 'neljanda seina purustamise' kontseptsiooni poolest, kus kurjategijad räägivad pidevalt publikuga. Filmil on üks ootamatumaid lõppu, mis rikub seega igasugused vormellikud jutuvestmisviisid.
See, et Daniel Day-Lewis on tänapäeval üks suurimaid elavaid näitlejaid ja tema osatäitmine filmis 'There Will Be Blood' oli üks tema absoluutseid parimaid saavutusi, on väide, et nüüd on piisavalt palju, et seda tahvlile graveerida. Mitmed kriitikud on vaimustanud Daniel Plainview tegelaskuju psühhopaatilisest olemusest, tema tegelaskuju paljudest kihtidest, mis tungivad läbi kaubitseva kaubandusmehe, kes ta oli, ja selle üle, kuidas Day-Lewis on seda kohutavalt ja ülimalt täiuslikult kujutanud.
Kõik, mida ta tegi oma rivaalide võitmiseks ja äritegevuse laiendamiseks, sealhulgas tema rahulik, külm maneeris ja halastamatu äritaktika kuni tema lõpliku kokkuvarisemiseni filmi lõpu poole, et ta kasutas oma adopteeritud poega HW-d, et esitada maaotsijatele ja tema omale võltsitud nägu. apaatne suhe temaga, kuni tema lõplik vastasseis Eliga, kelle pähe ta halastamatult sisse põrutas, märgib kõik olulised näpunäited psühhopaatide õpikust Plainview jaoks, kes oli ka väga toimiv ja intelligentne.
Esimene järjestikuste halbade filmide seeriast, kui see valmis tehti, oli 'Saw' neist kõigist ülekaalukalt parim. Kaks meest ärkavad toas, aheldatud jalgu kahe rauasae ja seltsiks surnukehaga. Saagi? Üks peab toast põgenema, samal ajal kui teine peab ta tapma vastutasuks oma perekonna eest. Tagasivaade kirjeldab üksikasjalikult taustalugu, samal ajal kui vangid mõtisklevad rauasaagi vaadates – et keti külge seotud jalad maha lõigata. See oli debütantrežissööri James Wani veider, kuid edukas katse segada slasher-žanr õuduseks, kus Freddy Kruegeri ja Jasoni maailm sai uue tulija: Pusle.
Film 'Bronson' põhineb Michael Petersoni, rohkem tuntud kui Charles Bronson ja kurikuulsa Suurbritannia kurikuulsa vangi vastuolulisel elul. Filmi lõpus on kirjas, et Bronson on vanglas veetnud 34 aastat (see oli 2008), millest 30 oli üksikvangistuses, moodustades suurema osa tema täiskasvanueast. Hoolimata sellest, et ta saadeti vanglasse ainult relvastatud röövimise eest, toob ta selle kurikuulsa esile tema pidevad vägivaldsed kokkupõrked vangide ja valvuritega ning hulk inimröövijuhtumeid vanglas.
Film on poolbiograafiline ja Tom Hardy mängib omanimelist tegelast kergendava veendumusega, millele on lisatud huumorit ja nii sünge filmi režissööri poolt tehtud väga stilistiline käsitlus. Seetõttu nõustun, et 'Bronson' on selle nimekirja üks lõbusamaid filme, mida vaadata, hoolimata sellest, et teemaks on häirivalt vägivaldse ja mitterahuldava vangi elu. Filmi viimane stseen, kus Charles Bronson on üksikvangistuses, pekstud ja verine, on klaustrofoobsete õudusunenägude värk. Tänapäeval on ta isehakanud kunstnik, kes tegeleb regulaarselt isegi kirjutamisega üsna paljude raamatutega. Ta juhib isegi heategevusorganisatsiooni, et aidata vähem õnnelikke, kellel on kunstivõimalusi, ja oli kunagi ka paljaste sõrmedega võitleja, kust ta sai ka nime 'Charles Bronson'.
Kui vaatate piisavalt tähelepanelikult, võite märgata selle filmi pealkirjas peituvat sõnavaidlust. 'Natural Born Killers' satub koheselt hätta, kuna selle süžee mõrvarpaar tapab vägivaldseid, räigeid ja mõnel või kahel korral isegi kõhedust tekitavaid tapmisreise, ning nende sensatsiooni tekitamise tõttu meedias kuritegevuse kinnisidee tõttu. kergesti turustatav materjal. Seetõttu toimib film satiirina, kuritegevusest õhutatud saagana või isegi romantikana, mille taustaks on mõrv, kui võib, samal ajal saab suurt kasu Woody Harrelsoni ja Juliette Lewise esinemiste vahistamisest.
See kõik hakkab palju mõistust andma, kui saate teada, et stsenaariumi ja stsenaariumi kirjutas mees Tarantino ise ning selle filmi režissöör tegi selle tooni (!) maha, pannes mind mõtlema, milliseid õudusi algstsenaarium sisaldas. 'Looduslikult sündinud tapjad', mis on samuti kurikuulus rea tõeliselt kohutavate koopiakuritegude inspireerimise poolest, esitleb kahte psühhopaati, kellest on saanud sarimõrvarid selle kõige tõelises mõttes, ilma kahetsustundeta ja see on endiselt üks enim lahknevaid filme isiklike valikute osas. , kuid siiski üks lõplikumaid psühhopaatia teemal.
Kui see kõik pole filmi nimes, võtke seda tõsiasjana. 'Henry' ja 'The Cook, The Thief, His Wife and Her Lover' olid nende kahe filmi hulgas, mis vastutasid selle eest, et MPAA muutis oma X-reitingu NC-17-le, mis viitab mittepornograafilistele, kuid ainult täiskasvanutele mõeldud filmidele. Isegi aastaid pärast ilmumist nimetavad paljud seda üllatuslikult tõelise psühhopaadi kõige realistlikumaks, kui mitte parimaks kujutiseks. Just see idee on arutlusel iga kord, kui seda arutatakse, kuid Henryl õnnestub ühemõtteliselt tuimestada kõik keha lihased ja meeled. Veelgi enam, teadmine, et filmi kaks peategelast, tapjad, põhinevad tegelikel inimestel, ajavad mulle külmavärinad alla.
Film ei kommenteeri mõrvade olemust, ei julgusta neid ega mõista hukka ega isegi ürita lahti mõtestada, mis sundis Henry neid mõrvu toime panema. See lihtsalt näitab neid kõiketeadja mittenähtava kõrvaltvaataja vaatenurgast ja selleks saate filmi vaadates. Lihtsalt pealtnägija kohutavate sündmuste tunnistajaks.
See ei ole õudusfilm, kuid stseen videosalvestusest, kuidas Henry ja Otis tapavad õnnetu pere, on kõhukindel ja õõvastav. Lisaks vaatab mõrvarlik duo linti hiljem ja ma ei usu, et psühholoogiliste terminite piirav meditsiinilisus võib kunagi hõlmata seda, milleks seda käitumist võib liigitada.
Kuigi tegemist on 17. sajandil Prantsusmaa revolutsioonieelsel ajastul aset leidva looga, paistab Catherine Merteuil silma kõigi aegade tigeduse, pahatahtlikkuse ja kõlvatuse osas. Glenn Close nimetati end parima meesnäitleja kandidaadiks Catherine'i kehastamise eest, keda hiljem kehastas taas Sarah Michelle Geller filmis 'Julmad kavatsused'. Vaadake mõlemat osa, et olla tunnistajaks kurjakuulutavatele daamidele nende mängude tipus. Magus sümfoonia, keegi?
Olen näinud sellel teemal mitmeid filme, kuid ükski neist ei avaldanud mulle varem sellist mõju nagu 'Vangid'. Kõigil neil filmidel on kaubamärk, mis tabab vaatajaid rahutuse tunne, kuid filmis 'Vangid' tundus see kohutavalt isiklik. Võib-olla oli see sündmuspaik või 'naaberpere' tegelaskujud, arreteerivad etteasted, omapärane, veider keskkond väikeses äärelinnas või meeliülendav haripunkt. Ma ei ole veel suutnud sellele näpuga lüüa, kuid see, mis pani 'Vangid' minu jaoks rohkem tööle, on filmis peituv moraalselt mitmetähenduslik tuum.
Kõik see ja palju muud teevad filmist 'Vangid' suurepärase filmi, kuid filmis olevad mõrvarid-röövlid, kui lõpuks ilmsiks tulid kulminatsioonis, [SPOILER] Jonesid, olid pehmelt öeldes hirmutavad psühhopaadid, kes pidasid oma sõda. jumal kättemaksuks oma esimese poja surma eest. Just see tegu ja nende endi keerutatud loogika panid nad röövima ja mõrvama kuusteist last täiesti kahetsustundeta. Konte külmetav värk.
Mis saab siis, kui leitakse, et teleris või Internetis kuvatavaid uudiseid on rikutud? Mis siis, kui keegi teeb uudise selle asemel, et seda saada? 'Nightcrawler' on üks väheseid selliseid tume noir filme, mis vaatleb inimese psüühika veidrust, mis mõtleb vajaduse välja, mitte ei täida seda. See on ka satiiriline teos kasvava meedia invasiooni kohta tänapäeva maailmas. Jake Gyllenhaal kehastab manipuleerivat meest, kes kasvab tänu kasvavale vajadusele uudiste videomaterjali järele. Tema pidev tung teeb temast ohtliku mehe, kes püüab igal määral oma ihasid toita.
Kuigi see ei kvalifitseeru otseselt sellesse loendisse kuulumiseks, kuidas saate The Jokeri välja jätta? Ta on kõigi aegade suurim kaabakas, meistermanipulaator ja kaose agent. Kõigel, mida ta rääkis, kõigel, mida ta tegi, oli põhjus ja teate mis, tal oli ka mõte. Kui krõpsud otsas, ütles ta, et niinimetatud tsiviliseeritud inimesed söövad üksteist ära. Hiline Heath Ledger muutis selle tegelase surematuks.
Noor Ed Norton ja kogenud Richard Gere puutuvad vastamisi selles kohtusaalidraamas, kus kogelev, lõhenenud isiksusehäirega teismeline tapab julmalt preestri. Ed Norton tõusis rambivalgusesse tänu Aaron Stampleri/Roy, pealtnäha süütu teismelise ning kavala ja tige mõrvari kehastamisele. Jälgige seda viimast stseeni vaimuhaiglas, puhas klass!
Gillian Flynni enimmüüdud romaanil põhinev film räägib maailma vanima suhte, st mehe ja tema naise vahelise suhte šokeerivast dünaamikast. Esimese isiku vaatenurgast räägitud 'Gone Girl' räägib naisest, kes spekuleerib oma mehe julmuse ja hirmuga, et mees ta tapab. Või oli see teistpidi? Noh, nad ütlesid seda õigesti – põrgul pole raevu, nagu naine põlgab! Film algab nende avareadega: Mida sa mõtled? Kuidas sa end tunned? Mida me oleme üksteisele teinud? Võta näpust!
Mida teeksite, kui teie tee ristub hull psühhopaat? Robert De Nirost põlastusväärse Max Cadyna sai kõigi õudusunenägu. 'Cape Fear' on De Niro üks meeldejäävamaid esinemisi, kus tema Nick Nolte vastu vihkamisest ajendatud psühhopaadist vägistaja tegu sai arvestatavaks jõuks. Vaadake, kuidas üks suurimaid näitlejaid ühe oma meeldejääva etteaste avab. Lõppude lõpuks on ta Õigete Mees, kas pole?
On eriti huvitav argument, mis võib õhutada, kui hakata arutlema, kas Travis Bickle oli tõepoolest psühhoosi ohver või ainult valvur Scorcese'i 1976. aasta filmi meistriteoses. Mina isiklikult pooldan endist, mistõttu see film leiab endale koha selles nimekirjas. Tegelikult ma usun, et 'Taksojuht' on üks julgemaid iseloomuuuringuid, mis püüavad selle juure jõuda, selle asemel, et näidata psühhopaadi käitumist. Kas psühhopaat on sündinud või loodud?
Film ei paku mitmekordsel vaatamisel selgeid vastuseid. Kuid tema päeviku märkmete kaudu hakatakse Bickle'i tegelaskuju järjekindlalt lahti mõtestama ja aru saama, miks temast sai 'hull'. Seda öeldes muutub tema pidev laskumine psühhoosi mõnevõrra märgatavaks. Meile kõigile meeldis Bickle kui tegelane tohutult, kuigi rohkem kui pool tema filmis tehtust oli ebaseaduslik. See näitab veelgi sügavamat psühhoosi aspekti, mis tulenes filmis valvsuse vormis, ja see on selle intensiivse tegelaskujude arendamise ja linna näruse ja naeratuse tõttu. üks parimaid ja märkimisväärsemaid filme, mis kunagi tehtud .
'Se7en', nagu poleks selle eeldus piisavalt huvitav, oli nii laastava ja šokeeriva finaaliga, et kurnatas vaataja. John Doe oli psühhopaadi, kellest sai sarimõrvar, õpiku määratlus, kuid tema tegude kohutavus ületas kumbagi. Kui olete filmi näinud, siis teate, et mõrvade MO oli seitse peamist pattu. Tema psühhopaatia ulatuse määrabki see, miks ta pani need mõrvad toime ja valis selle oma MO-ks. John Doe rollis mängiv Keven Spacey pakub jahutavat esitust, mida täiendab vaid õudne rahulik sirge nägu, enne kui ta lõpuks mõrvad tunnistab.
Ükski psühhopaatide nimekiri ei saa olla täielik ilma samanimelise Norman Batesita. Pealtnäha tavaline noor motelliomanik kohtub jooksvalt kena tüdrukuga. Nende kahe vahel lendavad sädemed, vähemalt nii näib tüüp arvavat. Kuid 'ema' ei kiida oma poja sugulust teise naise vastu ja tapab ta. Või oli see poeg? Alfred Hitchcocki 'Psühho' äratas ellu inimese mina kõige jubedamad sisemised deemonid. See tõi härra Hitchcockile lugematul hulgal loorbereid ja meie jaoks uue nime ja näo psühholoogidele – Norman Bates. Ehkki võib tugevalt väita, et Norman Bates on tegelikult psühhopaatiline VÕI kujunes välja ainult varasemast traumast tingitud luululine isiksus, on film siiani psühhopaatide filmide etaloniks, pakkudes välja inimmõistuse tahku, mis oli seni. , filmis uurimata.
Christian Bale mängib nartsissistlikku, egokeskset Patrick Batemanit, kellel on kõik olemas, kuid tal puudub siiski midagi oma sisemiste deemonite turgutamiseks. Ta tutvustab kõiki psühhopaadi omadusi, st enesekinnitust, ebakindlust, inimeste mõõtmist nende edevuste tasemega. See film sattus MPAA-ga hätta, kuna see kujutas üha rohkem graafilist seksuaalset vägivalda. Selle filmi sära tõuseb haripunkti absoluutselt mõraneva haripunktiga.
See Korea film vallutas maailma tormiliselt oma vägivaldse ja tigeda võttega kättemaks saaga. Mul tulevad siiamaani judinad peale, kui suurele paljastusele mõtlen. Nii kriitikute kui ka publiku poolt graafilise kujundi eest kiidetud 'Oldboy' on lugu mehest, keda hoitakse 15 aastat suletuna toas, kus on vaja süüa, ja lastakse ootamatult välja oma vangistajat otsima. Tema teel tõe poole saab selgeks, et kättemaks võib olla täiesti julm ja võib-olla pisut poeetiline.
Vendade Coenite meistriteos andis meile ühe kuradi paha poisi, Anton Chigurhi. Ta on kõigi aegade ülim pätt. Raamatus on Antonit kirjeldatud kui külmaverelist südametut olevust, kuid Javier Bardem andis talle teise mõõtme. Need tühjad emotsioonideta silmad koos tema naha kahvatu jumega ütlesid vaatajale, et see on kahetsusväärne olend teisest maailmast. Punkte pole selle eest, et arvata, kes võitis sel aastal Oscari, Kuldgloobuse ja BAFTA.
See film räägib kahest psühhopaadist: Buffalo Billist ja Hannibal Lecterist. Kuigi Anthony Hopkins viis koju parima meesnäitleja akadeemia auhinna Hannibal Lecteri rollis, mis oli ekraanil täpselt 19 minutit, sobitas ta Buffalo Billiga võrdselt oma naljade ja õudustega. Jodie Foster võitis ka parima meesnäitleja auhinna naiskategoorias ägeda kehastuse eest FBI ohvitser. See film on akadeemia auhindade ajaloos alles kolmas, mis on võitnud suure 5.
Stanley Kubricku meistriteos düstoopilisest tulevikust ja selle kurjategijast pole midagi muud kui sünge kunstiteos. Malcolm McDowell kehastab Alex DeLarge'i, vastikut kurjategijat, kes märatseb, vägistab naisi ja ilmutab häirivaid jooni, enne kui valitsus otsustab teda Ludovico tehnikaga 'ravida'. Peale 'Caligula' on see siiani tema parim töö. See film on sünonüümiks sellele, mida Voltaire kunagi ütles – ühiskond saab kurjategija, mida ta väärib.