Kas Netflixi lüüasaamine põhineb tõestisündinud lool?

Rootsi filmitegijate Måns Mårlindi ja Björn Steini („Keskööpäike”) väljamõeldud film „The Defeated” (alternatiivne pealkiri: „Shadowplay”) on ingliskeelne ajastu põnevussari ajaloolisest vaimustusest ja poliitilistest tagajärgedest. Teise maailmasõja lõpus Berliini langemise järel aset leidnud lugu järgib Brooklynis elavat politseinikku Max McLaughlinit, kes alustab teekonda sõjast räsitud Saksamaale, et katta rahvusvahelise kriisi otsad. Hitler on surnud, linn on lagunenud, kuid türanni kummitus on endiselt kohal, et mobiliseerida ellujäänud natside liikmeid.

Sel hetkel peab McLaughlin koguma jõudu, et süveneda autokraatia varemetesse, et avastada laastavaid paljastusi. Keskses rollis on Taylor Kitsch ('Tõeline detektiiv'), samal ajal kui teda abistavad teekonnal A-liste näitlejate ansambel, sealhulgas Mala Emde ja Michael C. Hall ('Dexter') ning Logan Marshall-Green. Ajaloolised tükid sisaldavad sageli vähemalt mõnda anakronismi ja võiksite teada, kas lugu on tegelikkuses juurdunud. Kui see nii on, lubage meil avaldada teile seda, mida me teame.

Kas lüüasaamine on tõeline lugu?

'Võit' põhineb osaliselt tõestisündinud lool. Kuigi sarja ulatus on väljamõeldud, ammutab see kindlasti inspiratsiooni päriselusündmustest ja ajaloo tegelastest. Hämmastava loo tegevus toimub Berliini seadusevastases ja karmides düstoopiates pärast Kolmanda Reichi langemist. See järgneb politseinik Max McLaughlinile, kes jälitab Berliinis kohalikku sõjajärgset jõugujuhti nimega Warner Engelmacher Gladow (Sebastian Koch annab selles rollis suurepärase esituse). Sarja lugu mõtles välja Rootsi filmitegija Måns Mårlind, kes võttis koos oma kauaaegse kaastöötajast sõbra Björn Steiniga ka sarja juhtimise enda kanda.

Ja stsenaariumi kirjutades ammutas Rootsi filmitegija näiliselt inspiratsiooni maailma ajaloo ühe tumeda peatüki lehekülgedelt. Mårlind püüdis esialgu rääkida lugu katkistest linnadest ja inimestest. Režissööri sõnul võib joonistada sarnasusi 1946. aasta Berliini ja Süüria sõja vahel tänapäeval. Põhimõtteliselt räägib lugu inimloomusest ja inimese seisundist ajal, mil inimkond on piirini viidud. Sõja -ajad paljastavad inimese mina tõelised äärmused, nii heades kui ka halbades suundades. See andis esialgu kaasrežissöörile loo ja stsenaariumi idee.

Skeleti loomisel oli ta näiliselt inspireeritud populaarsest laste illustreeritud värssloost „Max ja Moritz: lugu seitsmest poisikesest.” Lugu keerleb kahe Ameerika naljamehepoisi ja nende seitsme ebaõnnestumise ümber Saksamaal. Loost on tehtud visuaalseid kohandusi graafilistes romaanides, tantsitud burleskides ja isegi live-action muusikalises muganduses. Mårlind teadis lugu oma isalt ja vaatas loo uuesti läbi, kui ta läks Berliini restorani, mis sai nime Max ja Moritz. Ta tahtis materjali kasutada, keerutades sealt midagi ähvardavat. Uuenduste pilguga on linn tolmuga kaetud ja tegelased murravad sageli neljanda seina kaamerasse usaldades.

Loo pahatahtlik maffiaboss põhineb näiliselt tegeliku elu organiseeritud kuritegevuse juhil Werner Gladowil, kes asutas teadaolevalt 1948. aastal Berliini suurima kuritegeliku organisatsiooni. 17-aastasel Gladowil oli unistus saada Saksamaa Al Capone'iks. Ta luges raamatuid pärast raamatuid ja vaatas filme oma lemmik -eeskujul, et end hirmutavaks rolliks ette valmistada. Sõjaveteran Gladow astus pärast sõda tänavatele ja oli sel ajal veel väikemees. Pärast laastavat sõda tõusis Gladow tubakatööstuse kontrolli all esile. Saksamaa majandus oli pärast maad purustavat sõda kahanemas ja tubakas võttis taustavaluuta rolli.

Oleme varem näinud kinos erinevaid Teise maailmasõja kujutisi, alates „Schindleri nimekirjast” kuni „Dunkerkini”. Külm sõda on ka filmitegijate jaoks üsna populaarne teema kurjade spioonitrillerite taustana. Kuid sõja vahetud tagajärjed ei ole aeg ajaloos, millele paljud visuaalsed teosed keskenduvad, kuna inimeste olukord ja kaotus maailmasõja järel ei tee Disney seiklust. Valgus paistab aga võib-olla kõige eredamalt läbi varemete ja sarjas näidatud headuse pilgud on südantlõhestavad.

Kinematograafiliselt seguneb sari Scandi Noiri varjundiga, kuid režissöör kaldus välimuse ja tunde poolest sõjast räsitud Süüria poole. Tema ulatuslik uurimistöö taastas veendumuse, kuna sai teada, et 1946. aasta Berliin oli pigem kõrvetav palav kui sünge sinine külm. Arvestades kõiki aspekte, pööras režissöör minutilist tähelepanu detailidele, et minimeerida anakronistlikke lollusi. Kuid lugu saab lõpuks reaalsuseks, kui ta halastamatult otsib headust tsivilisatsiooni varemetes.