„RuPauli võidujooks” tõstab esile võitluse aktsepteerimise nimel

Selle hooaja RuPaul’s Drag Race’i eelviimases osas kogunesid viimased neli võistlejat lava taha, oodates, et teada saada, kes langeb konkurentsist välja, et saada America’s Next Drag Superstaariks. Lahtises salongis istudes rääkisid nad kergekäeliselt, jagades komplimente ja heasüdamlikku varju.

Vestlus muutus ootamatult aktivismiks. Chi Chi DeVayne, armas Louisiana kuninganna paksu, maalähedase aktsendiga, kiitis Bob the Drag Queen'i, andekat ja õrna südamega New Yorgi koomikut, tema töö eest abielu võrdõiguslikkuse toetamisel.

Soovin, et mul oleks julgust geide õiguste eest seista, ütles ta ihaldatult (võistlejad kasutavad sageli mees- ja naissoost asesõnu vaheldumisi).

Bob naeratas ja vastas: Mine tee ära, võid igal ajal alustada.

Proua DeVayne, silmipimestav täismeigis ja fuksiast ballikleidis, raputas kindlalt pead. Sa ei saa seda Shreveportis teha, vastas ta. Nad löövad su pea otsast.

See vahetus peegeldas Drag Race'i kultuurilist tähtsust sellel konkreetsel ajahetkel.

Queer- ja geikultuur on nii laialdaselt koopteeritud ja kaasatud peavoolu populaarsesse kultuuri, et see võib tunduda tavaline, vaikimisi omaks võetud. Pealtnäha tundub see positiivse asjana – veidrad narratiivid, nagu need, mis on kujutatud filmides Carol, The Danish Girl, Modern Family ja Transparent, aitavad kaasa erinevuste humaniseerimisele. Me võime elada segastel aegadel, kuid see nähtavus viitab sellele, et inimesed leiavad oma tee.

Pilt

Vasakult Bob the Drag Queen, Kim Chi ja Naomi Smalls võistlevad RuPaul’s Drag Race’il.Krediit...VH1

Ometi on popkultuur vaevalt hakanud maadlema keerukamate ja inetumate kaasaegsete narratiividega, mis näitavad selgelt, et üldine aktsepteerimine on endiselt fantaasia – nagu Põhja-Carolina seadus, mis piirab transsooliste inimeste juurdepääsu vannituppa. See teebki Drag Race’i, mis eetris esmaspäeva õhtul 8. hooaja finaali, nii väärtuslikuks.

Bob ja proua DeVayne on mõlemad 30-aastased, kuid nad võivad sama hästi olla pärit paralleeluniversumist. Need, nagu saade, tuletavad vaatajatele meelde, et need lahknevused, need haigutavad kuristikud on olemas. Me elame äärmuslike duaalsuste ajal.

Ühes hiljutises intervjuu koos New Yorgi ajakirja E. Alex Jungiga kirjeldas RuPaul oma saate õõnestava funktsiooni.

2021. aasta parim telesaade

Televisioon pakkus tänavu leidlikkust, huumorit, trotsi ja lootust. Siin on mõned The Timesi telekriitikute valitud tipphetked:

• • 'Sees': Ühes toas kirjutatud ja filmitud Bo Burnhami komöödia erisaade, voogesitus Netflixis, pöörab pandeemia keskpaigas tähelepanu keskpunkti Interneti-elule .
  • 'Dickinson': The Apple TV+ sari on kirjanduslik superkangelanna päritolulugu, mis on oma teema suhtes surmtõsine, kuid pole enda suhtes tõsine.
  • 'Järjestumine': HBO kurjakuulutavas draamas meediamiljardäride perekonnast rikas olemine pole enam midagi sellist, nagu vanasti .
  • 'Maa-alune raudtee': Barry Jenkinsi muutlik adaptsioon Colson Whiteheadi romaanist on muinasjutuline, kuid samas üdini reaalne.

Nad räägivad täna nii palju aktsepteerimisest ja see on nagu jah, aga uskuge mind – ma olen vana, ütles ta: See on pealiskaudne.

Asjad pole nii palju muutunud. Poliitikas näete seda praegu, lisas ta. Ja tead, inimesed panevad sind mõtlema: 'Oh, me oleme moes. me oleme geid. See on minu gei seal!“ See on nagu ei. Oleme ikka väga-väga-väga primitiivne kultuur.

Praegu vajame rohkem kui kunagi varem tõelisuse telgesid, et kinnitada ja mõtestada seda kummalist maailma, milles me elame. Drag Race on alati olnud etendus, mis teab, kuidas tasakaalustada stsenaariumiga hetki ja ehedat suhtlust – muutes varjulise ja tobeda draama alla. peaaegu iga suurema tõsielusaate süžeest heasüdamlik teatrietendus, kus võistlejad teenivad punkte üksteise mõnitamise oskuse eest.

Lohistage elusid imelikuks, konformsuse mõnitamiseks ja torkake normatiivsuse kunstlikkusse auku, paljastades fikseeritud identiteedi ja soo mõiste kui loomupäraselt vigase eelduse. Drag Race, mis igas osas palub konkurentidel konstrueerida uusi identiteete ja kostüüme, juhib tähelepanu sellele, et meie lihaülikondi saab muuta, et igaüks võib maalida ja õmmelda uut persooni, et kõik esinemised on niikuinii illusioonid.

Eelmisel hooajal tegi saade selle eelduse peaaegu tühjaks. Seitsmendat hooaega domineerisid kaks võistlejat, Violet Chachki ja Pearl, kes mõlemad särasid pealispinnal, kuid allapoole ei paistnud olevat palju sügavust, vähemalt mitte ühtegi, mida nad oleksid valmis avaldama. Fenomenaalselt andekad ja juba enne esimest saates esinemist Instagramis kuulsad nad olid pajud ja heledanahalised, erakordselt andekad klassikaliselt kahtlase välimuse tõmbamisel, mis drag-slängis tähendab naiselikkust kuni möödumiseni. Nad võitsid võistluse võistluse järel ja kiitused kohtunikelt.

Drag Race’i ei paistnud enam eksisteerivat, et paljastada hüpernaiselikkust, see näis seda viljelevat. Heteronormatiivsete ilustandardite eelistamine valmistas tohutult pettumuse.

Kuid see hooaeg taastus sellest. Üks varasemaid ja rängemaid väljakukkumisi oli missikuninganna. Ja kahel hooaja tugevamal võistlejal olid meessoost drag-nimed. Acid Betty psühhedeelse paletiga tugevate esituste ja Thorgy Thori, õuduste ja ümmarguste prillidega hipi, kes leiutas iga väljakutse ajal uue tegelase, ümberkujundamine valitses veidrus.

Kim Chi, üks etenduse esimesi väljaarendatud Aasia-Ameerika võistlejaid, konstrueeris RuPauli lavale kõige keerukama välimuse – kombinatsiooni taimestikust ja loomastikust ning magustoitudest. Võluv ja turske, särtsakas, tema paljastavaim hetk saabus siis, kui ta paljastas pisarsilmil, et on varjanud oma suurepärased anded meigi- ja kostüümikujunduse alal oma ema eest, kartes, et tema lohistamisarmastus tõrjub teda. Teises tunnistas ta, et on neitsi.

Sellised hetked, nii šokeerivad kui ka kurvad, kinnitasid Drag Race'i tähtsust, haruldast telesaadet, mis naudib ausust ja uurimist, mis ei allu arusaamale, et nüüd, kui elame abielujärgses võrdsuses, on kõik hästi. maailmas. Parimal juhul paljastab lohistamine tänapäevase elu šaraadi, idee, et on kehtestatud reeglid, mida järgida, ja isegi kui need on olemas, võite neid järgides võita. Isiksus, kasv, võime areneda ja tegelikult ellu jääda, olid omadused, mida kohtunikud sel hooajal eelistasid.

Aga imestate, kuidas saab saade ise siit edasi kasvada ja areneda? Oma elutsükli praegusel hetkel on RuPauli universum nii palju laienenud, et põlvkond on saatest ja selle kõrvalmõjudest võõrutatud, nagu RuPaul Drag U. Drag Race on oma tagasiside ahel, oma igiliikur. See on nii mainstream kui üks lohistamist käsitlev saade üldse olla võib.

Samal ajal õitseb Drag Race kultuslikus puhastustules. Isegi saate võrk Logo TV, mis on suunatud lesbidele, geidele, biseksuaalidele ja transseksuaalidele, on kadunud ja saadaval ainult kaabeltelevisiooni tellijatele. Ilma voogedastusteenusteta, nagu iTunes ja Amazon Prime, ei pruugi Drag Race'il olla praegust fänni ja püsivust.

Sellel pole erilist tähtsust esmaspäeva õhtul, kui finaal eetrisse jõuab. Kes võidab, pole veel selge. Eelmises osas, pärast seda, kui rühm lahkus kohtuotsust kuulma, teatas RuPaul pr DeVayne'ile, et ta ei pääse viimasesse vooru ega võida 100 000 dollarit ega tiitlit. Ta näis olevat üllatunud ja naeratas. Ta ütles, et olete mulle õpetanud, kuidas olla parem inimene, armastades seda, kes ta on ja kust ta pärit on. Ja 100 000 dollariga ei saa seda osta.

Seepeale lõi proua DeVayne oma sõrmi nii selgelt ja valjult, et see kõlas peaaegu nagu kellahelin, enne kui lahkus.