15 kõigi aegade parimat välismängufilmi

Enamik meist on märulifilmide imetajad. Võib-olla ei suudaks ükski teine ​​filmižanr meelt lahutada nii, nagu märulifilmid järjepidevalt teevad. Ja järjekindla all ei pea ma silmas selle toodetud filmide kvaliteeti, vaid neile omast lõputut meelelahutuslikku väärtust. Välismaised märulifilmid, erinevalt Hollywoodist, on palju tooremad ja hõlmavad käsitsivõitlust. Klassikalised 70-ndate Bruce Lee filmid ja Jackie Chani armsad märulikomöödiad kuuluvad tõenäoliselt kõige populaarsemate välismaiste märulifilmide hulka. See artikkel püüab kajastada välismaiseid tippfilme kogu maailmast, välja arvatud muidugi Ameerika kino. Ilma pikema jututa on siin nimekiri parimatest välismaistest märulifilmidest, mis kunagi tehtud. Mõnda neist välismaistest märulifilmidest saate vaadata Netflixist või Hulust või Amazon Prime'ist.

15. Politsei lugu (1985)

Paljud inimesed ei pruugi sellest Jackie Chani flickist teadlikud olla, sest see oli ammu enne, kui temast sai Hollywoodi superstaar. 'Politsei lugu' oli Chani läbimurdeline juhtiv roll pärast pettumust valmistanud filmi 'The Protector', mille eesmärk oli teda lääne publikule tutvustada. „Politseilugu” oli aga tohutu edu ja pälvis toorenergia koomilise puudutuse eest kõrge kriitika. Film jälgib Hongkongi politseinikku, kes haarab narkoparuni, kuid jääb mõrva raamistikus hätta ja peab oma nime kustutama. Tegevusjärjestused on intensiivselt pildistatud ja meelelahutuslikud koos värskendava huumoriseguga, mis teeb sellest täiesti ainulaadse kogemuse.



14. Tapja (1989)

John Woo lavastatud põnevusromaan räägib loo löögimehest, kes võtab vastu ühe viimase ülesande ja astub kokku politseinikuga, kui ta asub teda taga ajavatele gangsteritele nabima. Kuigi lugu ei pruugi tunduda nii originaalne ega põnev, muudab John Woo, nagu ta alati teeb, palju huvitavamaks kui see, mis paberil tundub. Seal on mõned hämmastavalt hästi tulistatud tegevusjärjestused ja kuigi Woo on hakanud juhtima paremaid filme Hongkongis ja hiljem Hollywoodis, on sellel oma loomingus eriline koht oma toore puudutuse ja sidumata energia tõttu.

13. 13. ringkond (2004)

Euroopa kino, eriti prantsuse filmid, on filmihuviliste ringkondades üldiselt tuntud kvaliteetsete kunstfilmide tootmise poolest ja see muudaks selle sissekande tohutuks üllatuseks. 13. ringkond jälgib kahte meest, kes üritavad kahjutuks teha neutronpommi, mis on nüüd narkoparuni kontrolli all. Filmil on tohutult võimsad tegevusjärjestused ja see on tuntud parkouri kujutamise poolest paljudes stseenides, mille pildistamine oli üsna keeruline ja need valmisid ilma CGI-d või traate kasutamata. Neile teist, kes igavad Hollywoodi tõelistest tegevusfilmidest, millel on relvad ja plahvatused, tuleb see kindlasti värske õhu hingusena.

12. Politsei lugu 3: superkoop (1992)

Quentin Tarantino hinnatud üheks tema lemmikfilmiks viimase kahe aastakümne jooksul peetakse seda Jackie Chani filmi üheks kõigi aegade populaarsemaks märulifilmiks. Osa politseilugude sarjast jälgib film inspektor Chan Kwok Wingi, kes saabub Hiinasse salaoperatsioonile, kuid asjad lähevad segamini, kui tema tüdruksõber saabub ja röövitakse. ‘Supercop’ viis Chani rahvusvahelisele kaardile ja tegi temast ülemaailmse superstaari. See on absoluutselt lõbus sõit koos veideralt magusa segu tegevusest, komöödiast ja draamast ning sellel on lõputu meelelahutuslik väärtus.

11. IP-mees (2008)

Arvestades võitluskunstide filmide arvu, on Hongkongi kino aastate jooksul kahanenud, ei tohiks tulla üllatusena, et nimekirjas on neid õiglaselt. Hiina ja Jaapani vahelise sõja ajal aset leidnud film jutustab Wing Chuni eksperdi I Manist, kes on vastumeelselt nõus jaapanlaste ohvitsere koolitama. Film võtab peaaegu eluloo kuju, kuna see on suuresti inspireeritud võitluskunsti suurmeistri ja suurepärase Bruce Lee õpetaja Yip Mani elust. Tugev kirjutamine, arukas lavastus ja laitmatud esitused teevad sellest viimase aja ühe parima märulifilmi.

10. Ükskord Hiinas (1991)

Üks kõigi aegade populaarseimaid võitluskunstide filme ‘Once Upon a Time in China’ aitas luua Jet Li karjääri suure märulifilmitähena. Li mängib hiina rahvakangelast, kes võitleb oma elu võõrvõimude vastu, kes üritavad Hiinat üle võtta. Filmi peamised teemad on sügavalt juurdunud Hiina kultuuris ja on märganud, et ta on 90ndatel alustanud võitluskunstide filmimaania suundumust. See on väga lõbus suurepäraste tegevuste jadadega, millest õhkub toorenergiat, kuid mis on ka filosoofiarikas ja see võib olla lihtsalt Tsui Harki parim töö.

9. Raevu rusikas (1972)

Võib-olla ei kuulu Bruce Lee suurimate teoste hulka, kuid „Fury of Fury” on endiselt suurepärane action-kino. Film jälgib noort võitluskunstide üliõpilast, kes võitleb rivaalitseva Jaapani akadeemiaga, mis võib olla seotud tema õpetaja salapärase surmaga. Lee on fantastiline rollis, nagu ootaksite, ja domineerib filmis oma toore karisma ja võlu. Tegevusjärjestused on hingekosutavad mitte selle tehnilise pidamise, vaid toore emotsionaalse jõu tõttu. Viimane kaader, kus Lee tegelane teeb lendava löögi, kui relvastatud sõdurid lasevad, peab olema kinos üks meeldejäävamaid järjestusi.

8. Kõva keedetud (1992)

Juba ammu enne seda, kui režissöör John Woo Hollywoodi areenil plahvatas žanriklassikaga nagu „Hard Target“, „Face / Off“, „Mission: Impossible 2“, tegi ta oma kodumaal selle kõrgepinge draama draama peaosas Chow Youn-fat, Tony Leung Chiu-Wai, Anthony Wai. ‘Hard Boiled’ järgneb politseinikule, kes ühendab salakaitsja salakaubavedajate rühma. Mängufilmi jaoks ebatavaline film on kogu aeg suurepäraselt kirjutatud ja tegelased on äärmiselt hästi söövitatud, mis muudab emotsionaalselt kaasahaaravama kogemuse. Tegevuste järjestused on hingematvalt säravad ja intensiivselt pildistatud, kuna Woo näitab hämmastavat käsku ja autoriteeti.

7. Parem homme (1986)

Väidetavalt üks parimaid Hongkongi filme, mis eales valminud, on „A Better Tomorrow“ selline film, mis võib sind armastada žanrisse. Peaosades Ti lung, Leslie Cheung ja Cho Yun-fat jutustavad loo kahest vennast, kellest üks on politseinik ja teine ​​gangster. Filmi osad on nüüdseks muutunud ikooniliseks, eriti Yun-fat'i tegelaskuju, mida fännid on korduvalt jäljendanud, ja film avaldab Chow Yun-fat'i tegelaskuju kuulsas stseenis austust ka Martin Scorsese 'Mean Streets'ile. restoran enne tulistamist.

6. Nikita (1990)

Luc Bessoni meisterlikkus action-žanri üle on lihtsalt hämmastav. Erinevalt enamikust märulifilmide tegijatest ei haaku Besson oma ambitsioonidest ja keskendub hoopis žanri põhitõdedele ning ühendab oma iseloomuliku visuaalse stiili virgutavate kinokogemuste loomiseks. Kui „Leon: Professionaal” jääb tema parimaks teoseks, siis „Nikita” jääb sageli selle varju ja ei saa sellist kiitust, mida see tõeliselt väärib. Film, mis on lõigatud otse samast riidest kui ‘Leon’, järgib süüdimõistetut, kellest tehakse valitsuse mõrtsukas. Anne Parillaud on peaosas fantastiline ja viib filmi ergutava sarmiga ja energiaga edasi.

5. Vanapoiss (2003)

Võib-olla kummaline valik, sest ‘Oldboy’ on tavaliselt paigutatud mõistatus / põnevus kategooriasse. Aga kui järele mõelda, on filmis ohtralt tegevusjadasid ja see teeb sellest väga märulifilmi. Choi Min-sik on vägagi muljetavaldav vägivaldsete ja häirivate tegevuste jadades, kuid omab nii toorest emotsionaalset jõudu, et te ei suuda silmi ekraanilt eemale viia. Ehkki film ei pruugi korduvvaatamise ajal eriti muljetavaldav välja näha, on esimene vaatamine kindlasti mitmel tasandil väga lõbus ja rahuldust pakkuv.

4. 13 palgamõrvarit (2010)

See Takashi Milke samurai-käik koondub 13 palgamõrvari rühma ümber, kes kavatsevad mõrvata Akashi klanni surmava juhi lord Matsudaira Naritsugu. Film on uusversioon 1963. aasta samanimelisest filmist, mille režissöör oli Elichi Kudo, ja Takashi Milke versioon parandab selle originaali peaaegu alati. Tegevusjärjestused on tipptasemel ja Milke visuaalne stiil on märkimisväärselt eristuv ja raevukalt autoriteetne. Enamikku märulifilme kritiseeritakse sageli sellepärast, et see pole keskendunud lugude ja tegelaskujude arendamisele, kuid ’13 Assassins ’suudab tulla uskumatult meelelahutusliku tegevusnäitena, mis peaaegu ületab oma žanri mõne terava kirjutamise ja tohutute esitustega.

3. Raid (2011)

Üks põnevamaid märulifilme, mis eales tehtud, ‘The Raid’, on sama lõbus ja põnev, kui kino suudab. Hoolimata sellest, et märulifilmid on ohtralt läbi käinud, on need alati valusalt keskpärased ja raevukalt trööstitud, stsenaariumisse ei mõelda, kuid ‘The Raid’ kulgeb metsikult. Seal on mõned tõeliselt head süžee kirjutised koos inspireerivate lavastajate ja laitmatute tegevusjärjestustega. Film ei kipu olema ambitsioonikas ja see teeb silmapaistva kerguse ja paanikaga seda, mida kavatses.

2. Draakoni tee (1972)

Bruce Lee üks suurimaid teoseid “Draakoni tee” on armas võluv segu komöödiast, draamast ja tegevusest. Filmitegija ja võitluskunstnikuna realiseerib see tõenäoliselt Lee tõelise visiooni täiel määral. Film räägib loo mehest, kes saabub Rooma, et aidata oma sugulasi, keda maffiasündikaat sunnib oma restorani maha müüma. Film on nüüd kuulus Lee ja Chuck Norrise vahelise Climactic Battle järjestuse pärast Colosseumis. Kuigi Lee võib kõige paremini tuntud oma tööga filmis „Enter the Dragon” lääne publiku seas, on see just draakoni viisis, kus ta näitab oma tähelepanuväärset vahemikku näitleja ja tõeliselt suurepärase võitluskunstnikuna.

1. Seitse samurai (1954)

Noh, see polnud aus, ausalt öeldes. Tee murdmine selle sõna kõige otsesemas tähenduses seadis Akira Kurosawa žanris määratletud meistriteos reeglid märulifilmide järgimiseks ja kujundas viisi, nagu me seda täna näeme. ‘Seitse samurai’ järgib külaelanike rühma, mida juhib veteran-samurai, kes valmistub end võitlema bandiidipakiga, kes tuleks nende saaki varastama. Film pälvis laialdast tunnustust oma murranguliste tehniliste uuenduste, eriti kõrge oktaanarvuga jadade poolest. Filmitegijad, kriitikud ja publik hindavad filmi jätkuvalt üheks suurimaks, mis kunagi tehtud.

Copyright © Kõik Õigused Kaitstud | cm-ob.pt