30 parimat Hiina filmi, mis eales tehtud

Enne selle artikliga alustamist tahaksin öelda ühe asja: Hollywood ei ole see, et film oleks kõik ja lõpp. Kuigi on tõsi, et Hollywood on koduks mõnele maailma suurimale filmitegijale, on tõsiasi ka see, et Hollywoodi ümbritsev kinnisidee on teatud mitte nii ilmselgete tegurite tulemus. Esiteks, nagu märgib geenius Satyajit Ray, on muu maailma filmitegijate jaoks võimatu teha sellist filmi nagu Spartacus kuna selline viimistletud komplekt käib neile üle jõu. Seega peavad nad ilmselgelt välja mõtlema uusi viise, kuidas oma kunsti rikastada, kuid samas hoida kulud minimaalsed. Hollywoodiga seotud glamuur jätab sageli muu maailma kunstnike loomingu varju, isegi kui need on sama head, kui mitte paremad kui Ameerika filmitegijad.

Kuigi Hiina ja seda ümbritsevad Ida-Aasia riigid teevad suure kino tegemisel suuri edusamme, ei näe me, et nad saavad oma töö eest väärilist tunnustust ega ka vajalikku kokkupuudet. Tunni vajadus on, et Aasia filmitegijad vastaksid tootmiseelarvele ja lääne filmitegijate tehnoloogilistele edusammudele, kui nad soovivad vajalikku tähelepanu otsida.

Viimastel aastatel on Hiina pakkunud järjekindlat rõõmu kinofiilidele kogu maailmast (Wong Kar-Wai 'In the Mood for Love' on meie lehel nr 7 kõigi aegade parimate filmide nimekiri) Hiina filmitegijad on katsetanud erinevaid vorme ja loonud uusi teoseid, mis eristuvad enamikust teistest filmitegemise vormidest. Siin on nimekiri kõigi aegade parimatest Hiina filmidest. Saate vaadata mõnda neist parimatest Hiina filmidest Netflixis, Hulus või Amazon Prime'is.

30. Legend of Drunken Master (1996)

Film on jätk 'Joobnud meistri (1978)' loole, kuid järjes on peaosatäitja Jackie Chan. Chan mängib Wong Fei-hungi, kes on alguses sattunud tülli Briti väliseestlastega, kes tema arvates varastavad tema riigist väärtuslikku ja põlisrahvaste ženšenni. Tüli kasvades meeldib Fei-hungile kaasa lüüa Kung Fu variandis, mida ta nimetab Purjus poksiks ja peab end kohutavaks. Kuigi enamik võitlusseeriaid näivad esialgu parimal juhul naeruväärsed, on need filmitud ja teostatud põhjalikult, mistõttu on 'Joobnud meistrist legend' üks läbi aegade kõige uurimuslikumaid Kung Fu filme. Vaadake seda Chani jaoks, kes näeb palju noorem ja vilgas välja.

29. Iha, ettevaatust (2007)

Kui olete vaadanud filmi 'Brokeback Mountain', peaksite vaatama ka Ang Lee kriitikute poolt tunnustatud spionaažipõnevikku 'Lust, Caution'. Sündmuste põhjal, mis toimusid pärast Jaapani okupeerimist Shanghais, näitab see grupp ülikoolitudengeid, kes üritavad mõrvata Jaapani kontrolli all oleva Shanghai valitsuse kõrget ametnikku. See on Lee teine ​​film, mis on võitnud Veneetsia filmifestivalil Kuldlõvi auhinna.

28. Infernal Affairs (2002)

Algselt Hongkongis põhineva filmina pole Hiina kinode nimekiri täielik ilma 'põrgulike asjadeta'. See pole mitte ainult film, millest Scorcese tegi filmi 'The Departed', mis polnud pooltki nii hea, vaid 'Põrgulised asjad' paistab omaette silma kui üks 2000. aastate parimaid krimipõnevikuid. Varjatud politseiniku ja politseisse imbuva triaadiliikme teed järgides jätab see film teile hinge.

27. Tõstke punast laternat (1991)

Üks mitmetest viienda põlvkonna filmidest, mis on mandril keelatud, 'Tõstke punane latern' on lugu noorest naisest, kellest saab sõjapealiku ajastul jõuka sõjapealiku liignaine. Sarnaselt filmile 'Hüvasti, mu liignaine' on selle filmi visuaalides omapärane ekstravagantsus, mis pühib teid jalust. Kuigi režissöör seda eitab, on mõned kriitikud oletanud, et selles filmis olevad sõdivate isandate kujundid sümboliseerivad tegelikult ühiskonna killustumist kultuurirevolutsioonijärgsel ajastul Hiinas.

26. Lendavate pistodade maja (2004)

Tänapäevaste standardite kohaselt 12 miljoni USA dollari suuruse kingapaela eelarvega 'House of Flying Daggers' teenis kassatulusid enam kui 8 korda eelarvest suuremaks, seda kõike tänu hämmastavale staarnäitlejale ning hämmastavale lavastuse kujundusele ja montaažile. ja mingi eeskujulik suund. Filmi tegevus toimub 8. sajandi Hiinas, kus paljud mässulised rühmitused üritasid korrumpeerunud valitsuses oma osa võimust võtta. Lendavate pistodade maja on fraktsioon, mis on spetsialiseerunud lendavatele pistodadele, mis suudavad inimesi silmapilguga hävitada. Kui valitsus saadab kaks politseinikku luurama tantsija Mei järele, kellel on austatud fraktsiooniga sidemed, satub üks neist Meisse ja eksitab politseid, tuues sellega kaasa veelgi keerulisema pöörde. Lõbus seiklus, mis sisaldab kõiki võitnud kino elemente, 'Lendavate pistodade maja' on lihtsalt suurepärane.

25. Natüürmort (2013)

'Vaikelmort' on lugu kahest inimesest, kes otsivad oma abikaasat väikeses linnas Jangtse jõe ääres, mis hävib järk-järgult Kolme kuru tammi ehitamise tõttu. Olles võitnud Veneetsia rahvusvahelisel filmifestivalil parima filmi auhinna, propageerisid seda Hiina võimud nii kodu- kui ka välismaal tänu tunnustusele. See film annab tunnistust Jia Zhangke kui filmitegija mitmekülgsusest. Veel üks tähelepanuväärne saavutus tema nime juures on see, et ta on enne 'Vaikelmorti' käsitlenud mitmesuguseid teemasid.

24. Mitte üks vähem (1999)

Sotsiaalse teemaga seotud film 'Not One Less' keskendub ajastule, kus Hiinas oli puudus haritud inimestest, ja erinevatele algatustele, mida valitsus pidi tegema, et kiiresti kasvav elanikkond koolidesse viia. Rohkem kui linnaelanikkond, kes oli alati huvitatud haridusest, rõhutab film valitsuse muret selle pärast, et maaelanike arv on väga väiksem, kes registreerib oma lapsi kooli. Filmi tegevus toimub 90ndatel ja algab teismelise õpetaja Weiga, kes on määratud maakoolis asendusõpetajaks ja kelle ülesandeks on hoida kõiki õpilasi koolis, kuna paljud õpilased põgenesid otsingutel suurematesse linnadesse. töökohtade jaoks. Enam-vähem on filmis päris inimesed ja see on üles võetud dokumentaalses stiilis, kuid siiski annab see sotsiaalse põhjusega filmi tunde.

23. Suvepalee (2006)

Taevase Rahu väljaku meeleavalduste taustal toimuv film jälgib Yu Hongi (Hao Lei) kooli ja sellele järgnenud ülikoolielu, kus ta kohtub oma väljavalitu Zhou Weiga (Guo Xiaodong). Tiananmeni väljakul toimuvate protestide ajal on neil kirglik ja kuritahtlik suhe. Film jõuab tegelastele järele mitu aastat hiljem pärast külma sõja lõppu, et jõuda järele nüüd kibestunud ja pettunud inimestele. Film pole mitte ainult sinu Hongi isiklik narratiiv, vaid see on ka ahistav ülevaade riigi poolt tekitatud jõhkrusest.

22. Shaolini 36. koda (1978)

Rikkalikkusest pärit lugu, mis on võib-olla üks kuulsamaid Hiina filme väljaspool Hiinat, 'Shaolini 36. kamber' on lugu Yudest, kes on hiljem teadaolevalt munk San Te ja see on Yude teekond, et saada. San Te, mis on seda väärt. Tema õpetaja meelitab Yude'i võitlema valitsusevastase mässuga, kus valitsus purustab kergesti mässu ja tapab paljusid, mis viib Yude põgenema ja varjupaika otsima Shaolini templisse, kus ta võeti pärast paljusid veenmisi ja jüngriks vastu. treenib kõigis templi 35 kambris, et õppida Kung Fu käsitööd. Olles kogunud palju jõudu ja oskusteavet iidse kunstivormi kohta, võidab ta kurja kindrali ja rajab 36. koja, kus võhikud saavad hõlpsasti Kung Fut õppida. Shaolini 36. koda peetakse a suurim Kung Fu film, mis kunagi tehtud.

21. Red Sorghum (1987)

See film, mis on kohandatud Nobeli preemia võitnud romaanikirjaniku Mo Yani romaanist 'Punane sorgo klan', jälgib sorgojooke valmistavas piiritusetehases töötava naise elu. Seda filmi eristab teistest selle täielik keerukuse ja stiliseerimise puudumine, mis säilitab üsna edukalt talupojaelu olemust.

20. Eat Man Drink Woman (1994)

Üks Ang Lee varasemaid teoseid 'Eat Man Drink Woman' on isa teab parim retsept, mis kogus kultuslikku jälgimist ja kiitvaid arvustusi. Alustades kokast hr Chust, kes on ka kolme spinster-tütre isa – vanim Jia-Jen on keemiaõpetaja, teine ​​tütar Jia-Chien töötab lennufirmas ja noorim, Jia-Ning töötab restoranis ja on ka üliõpilane. Nädalavahetuse lähenedes valmistas hr Chu endale ja oma kolmele tütrele keeruka õhtusöögi ning õhtusöögilaud oleks nende armuelu ja tuleviku üle arutlemise koht, mis on tütarde eriarvamusel. Asjad võtavad šokeeriva pöörde, kui ühel ilusal päeval kuulutab hr Chu, et kavatseb uuesti abielluda. 'Eat Man Drink Woman' toob meeldivalt esile ebafunktsionaalse pere positiivsed küljed, kui nad maitsvaid Hiina eriroogasid mugivad.

19. Kung Fu Hustle (2004)

'Kung Fu Hustle' tegevus toimub 40ndate Hiinas, mil seadus ja kord on kümnises ning linnade üle valvavad kuritegelikud isandad ja kurikuulsad kuritegelikud jõugud. Axe gäng, üks linna kardetumaid jõuke, on Sumi ülemaks. Kaks sõpra, Sing ja Bone, on sündinud ja kasvanud Pigsty's, ühes vaeseimas linnaosas, mida pole seni vaesuse tõttu rüüstanud erinevate jõukude liikmed. Filmi edenedes selgub, et paljud slummielanikud on maskeerunud Kung Fu meistrid ning Sing ja Bone peavad otsustama, kummal poolel nad on. Filmi kiideti selle täiusliku segu eest võitluskunstide ja huumori kujutamisest koos üksikasjalike visuaalidega.

18. Days of Being Wild (1990)

Teine pealkiri Wong Kar-Wai loomingust 'Metsiku päevad' on tema teine ​​täispikk mängufilm, kui temast ei saanud veel moodsa ajastu üks mõjukamaid filmitegijaid. Siin näeme ettevaatlikumat Kar-Wai'd, kes pole veel omaks võtnud katsetehnikaid, mis on tema tunnuseks. Kuid film, mis jälgib playboy Yuddy (Leslie Cheung) elu ja tema suhteid naistega, sillutab teed klassikale nagu 'Chunking Express' või 'In the Mood for Love'.

17. Kangelane (2002)

Jet Li mängib selles meisterlikus seikluses nimetut 'kangelast' ja olge valmis imetlema selle juures rohkete üllatuste ees. 'Kangelane' algab Qini kuningriigiga, mis on seitsmest feodaaliaegsest Hiina kuningriigist võimsaim, mis, nagu tavaliselt, on mõrva- ja sabotaažikatsete all. Veelgi silmapaistvamalt tunneb kuningas, et neid ähvardavad kolm kardetud sõdalast – Murtud Mõõk, Lendav lumi ja Taevas, kes on väidetavalt saadetud ülejäänud kuuest sõdivast kuningriigist. Nameless on Qini kuningriigi provintsiametnik, kes väidetavalt on alistanud kõik kolm sõdalast. Olles suurest ilmutusest üllatunud ja jahmunud, kutsub kuningas Namelessi oma paleesse, et jutustada kangelastegu. Kuid kõik pole nii lihtne ja arusaadav, kui tundub. 'Hero' pälvis pärast ilmumist kriitikute tunnustust ning paljud lääne filmikriitikud ja -arvustajad nimetasid seda suurejooneliseks.

16. Elada (1994)

See on kohandatud Yu Hua samanimelisest romaanist ja jutustab loo Fuguist (Ge You), hasartmängurlust, kes kaotab täringu pärast oma naise ja kodu. Seejärel järgneb süžee Fugui katsumustele, kui riik langeb konflikti, mis kulmineerub 4. mail.^threvolutsioon. See film, mis on ühtlasi viienda põlvkonna pärl, vaatleb kriitiliselt uuesti riigi minevikku, kus partei propaganda varjab tegelikkust, mis ei ole alati samaaegne partei suure narratiiviga.

15. The Killer (1989)

John Woo omanäoline režissöör 'The Killer' on narratiiv Ah Jongist, palgamõrvarist, kes lööb kogemata klubi laulja Jenniele tema lõpliku ülesande täitmisel silma. Hoolimata sellest, et Jennie raske olukord on tema viga, järgneb ta naisele ja armub temasse. Et naisele silma siirdada, võtab ta vastu veel ühe töökoha, sest ta on raha asemel kellegi tapmise eest vastu võtnud, kuid saab kahe silma vahele ja ei saa palka. Filmi edenedes astuvad politsei, palgamõrvar ja palgamõrvarite ülemused veriseks ja kiireks vastasseisuks, mis viib kurjade maffiabosside kõrvaldamiseni. 'The Killer' oli suur hitt, mis saavutas märulites kõrge hinde, kuid stsenaariumilt peaaegu keskmine. Seda on sageli hinnatud kõigi aegade 50 parima Aasia filmi hulka.

14. 24 City (2008)

See film on tõepoolest avangardistlik, mida kasutab Jia Zhangke. See film kasutab narratiivistiili, millel on nii dokumentaalfilmi kui ka ilukirjanduse tunnused. See püüab dokumentaalfilmilaadse tehnika abil, kus näitlejad annavad stsenaariumi järgi intervjuusid, näidata, kuidas tegeliku riigitehase sulgemine töötajaid mõjutab.

13. Chungking Express (1994)

Oma visuaalselt haaravate ekraaniimede poolest tuntud legendaarse autori Wong Kar-wai film 'Chungking Express' on narratiiv kahest politseinikust, kes on oma südamevaludega toime tulnud. Esimene politseinik ehk Cop 223 ehk Qiwu läks esimesel aprillil lahku oma tüdruksõbrast Mayst. Nende suhte mälestuseks ja selle tõttu, et May oli ananassisõber, ostab Cop 223 ananassipurke, mis hakkavad 1. mail halvaks minema. 1. mail kohtub ta teise naisega, kellesse ta kohe armub, teadmata, mis teda hiljem saab. Teine lugu on võmm 663-st, kes läks lahku oma stjuardessist tüdruksõbrast, kuid kohtub siis teise tüdrukuga, kes restoranis süüa serveerib. Nagu kõik Kar-wai filmid, on ka 'Chungking Express' esitusintensiivne, elav ja meeldejääv afäär, mis on väärt iga sekundit teie ajast.

12. Sinine tuulelohe (1993)

Koos filmiga 'Hüvasti, mu liignaine' on 'Sinine tuulelohe' üks Hiina kino viienda põlvkonna määravamaid filme. See kommunistliku parteivastase poliitilise hoiaku tõttu Hiinas keelatud lugu, mida jutustatakse kolmes episoodis noore poisi vaatenurgast, ühendab igavese terroritunde, mida propageerib partei kohalolek kõigis eluvaldkondades, traagilise olukorraga. asjaajamised poisi peres.

11. Red Cliff (2008)

Veel üks selles nimekirjas olev John Woo meistriteos 'Red Cliff' filmiti ja avaldati kahes osas. Esimene peatükk algab Hani dünastiaga, mille tegevus toimub aastal 208 e.m.a. Cao Cao on Hani keiser Xiani püsimatu peaminister, kusjuures esimene veenab viimast pidama sõda lääne ja lõuna mässuliste kuningriikide vastu, mis muudaks ajaloo kulgu. igavesti. Miljonipealise armee ja eelseisva lahinguga, mis võib olla väärt etendust, ühinevad mässulised kuningriigid ühise vaenlase vastu, kui Red Cliffi lahingus toimub ülim vastasseis, mis läks ajalukku kui üks keerukamaid. meresõjad inimkonna ajaloos. 'Red Cliffi' ​​on peetud ajatuks meistriteoseks, millel on eepiline tegevus, võidukad lahingujärjestused ja istme serv – kõik, mida John Woo filmilt oodata võib. Filmis näidatud sajanditevanuste lahingutaktikate uurimine toob tõeliselt esile perfektsionismi, mida Woo oli silmas pidanud.

10. Happy Together (1997)

Film, mis aitas Wong Kar-Wai’l saada 1997. aasta Cannes’i filmifestivalil parima režissööri auhinna, on lugu kahest mehest, kes kavatsevad Argentinasse tulles oma niigi hääbuva suhte uuesti üles ehitada, lootes, et uus keskkond aitab neil taaselustada. end avastama. Kar-Wai ambitsioonikas katsetamine filmikunstiga aitab publikul saada intensiivsemalt kogeda suhte volatiilsust ja kuritahtlikkust.

9. Aftershock (2010)

Film, mis teenis piletikassas üle 100 miljoni USA dollari, on ajalooline katastroofifilm, mis põhineb 1976. aasta Tangshani maavärinal, mille tagajärjel hukkus üle 242 000 inimese. Filmi keskmes on Daqingi perekond, kellel on kaksikud Fang Deng ja Fang Da, kes elavad Tangshani äärelinnas asuvas korteris. 1976. aasta hommikutundidel tabab maavärin ja abikaasa sureb, jättes tema naise Li ja nende kaksikud rusude alla lõksu. Püüdes leida lõksu jäänud lapsi, õnnestub neil poiss leida – Fang Da ja Fang Deng nihutatakse, sõjaväelaste pere leiab ja adopteerib. Aastaid hiljem, kui Deng oma lapsendajate juurest põgeneb, ka seetõttu, et ta on rase, mida ta ei plaaninud, ja tabanud on veel üks maavärin, leiab ta oma kaua kadunud õe-venna ja lõpuks ka ema. 'Aftershock' on üks edukamaid filme, mis on tehtud Hiinas, kuid pälvinud kriitikute tunnustust üle kogu maailma.

8. Päikese kuumuses (1994)

Südantlõhestav lugu üleskasvamisest, mis on täis episoode armastusest, sõprusest ja kaotusest, mis on oma maitselt väga postmodernne. See järgib isiklikku narratiivi teismelisest, kes kasvab Pekingis teatud murul, kus ta aeg-ajalt tagantjärele sekkub. Filmi sära seisneb selles, et jutustaja ei ole üks pooljumalalaadne olend, kes hoiab silma peal kõikidel filmi sündmustel ja tegelastel, vaid pigem inimene, kes on täpselt nagu üks meist, kes aeg-ajalt valetab ja liialdab. luua endast teiste ees võltsmuljeid. Film pühitseb inimese ekslikkust ja ebatäiuslikkust, eeldamata moraalset kõrget käitumist.

7. Mägipatrull (2004)

Filmi tegevus toimub peamiselt Kekexiis, Quinghai-Tiibeti piirkonnas ning see on peamiselt narratiiv peaaegu väljasurnud Tiibeti antiloopi salaküttidest ja metsavahtidest, kes valitsuse toetuse puudumise tõttu on loomi omal jõul kaitsnud. Ritai on patrullirühma juht, mille üks liikmetest hiljuti hukati. Pärast seda, kui nendega liitus ajakirjanik Ga, asuvad nad salaküttide jälile püüdma, kusjuures üks jälg viib teiseni. 'Mountain Patrol' on kohati jõhker ja metsik oma olemuselt ning jäljendab enamasti Hollywoodi oma vägivalla ja vägivalla poolest, kuid suudab samal ajal säilitada oma Aasia maitset.

6. Elu ja surma linn (2009)

'Elu ja surma linn' on häirivalt graafiline sõjadraama, mis käsitleb Jaapani okupatsiooni Hiinas ja veresauna Hiina pealinnas Nanjingis. Kummitav lugu inimeste poolt üksteisele tekitatud ebainimlikust jõhkrusest, film edeneb täieliku hullumeelsuse punktini, kus vägivalda pole enam võimalik mõista. Raudse objektiivsuse ja peaaegu hirmuäratava emotsionaalse kuivusega jutustatud see on üks realistlikumaid sõjajutte, mida olete kunagi näinud.

5. Kartmatud (2006)

Alguses olev biograafiline film 'Kartmatu' põhineb Huo Yuanjia, tuntud Wushu võitluskunstide geeniuse elul ja aegadel, kes tõi Hiinale tohutut kuulsust oma avalikustatud võitluskunstide meistrivõistlustega enne Hiina Vabariigi moodustamist. . Peamiselt läänest pärit rahvast alistades tõi Huo Hiina elanike seas palju natsionalismi ja ka tema rünnakud Jaapani maadlejate vastu hävitasid Jaapani Hiina sissetungi järel paratamatult Jaapani. Jet Li täidab oma Huo rolli ja võib-olla on 'Kartmatu' Jet Li seni üks parimaid filme. Samuti on kiiduväärt viis, kuidas tegevusjadad on filmitud.

4. Devils on the Doorstep (2000)

Hiina müüri jalamil asub väike küla, kus talumeest nimega Ma tervitab üsna ebameeldiv mees, kellel on kaks meest – jaapani sõjaväelane ja hiina tõlk. See oli Jaapani Hiina sissetungi haripunkti ajal ja kummaline mees palub Ma-l hoida mehi kotis paar päeva hästi toidetuna ja neid vaenlase asutuste kohta üksikasjade saamiseks üle kuulata. Hirmunud ja arglik ema nõustub, kuid tema kannatus ja külaelanikud saavad otsa, sest võõras mees ei naase kuue kuu pärast. Ma otsustab vangid peita ühte Hiina müüri ääres asuvasse vahitorni, kuid kui külad sellest teada saavad ja ühe jaapanlasest Jaapani laagrisse tagasi saadavad, ei võeta neid entusiastlikult vastu, sest vange arvati olevat surnud ja nüüd tähistatakse sõjakangelastena. Film keelati Hiinas selle poliitilise ebakorrektsuse tõttu.

3. Farewell My Concubine (1993)

Sa ei tea, mis on suursugusus, kuni pole vaadanud Kaige Cheni filmi 'Hüvasti, mu konkubiini'. Hiina ajaloo taustal, mil riiki lõhuvad üksteise järel poliitilised segadused alates sõjapealiku ajastust kuni 4. maini.^thKultuurirevolutsioon – see film jälgib muutuvaid suhteid kahe saatuse poolt elukestvaks sõpruseks sidunud näitleja vahel tänu nende rollidele populaarses põlisrahvaste näidendis, mida nad on mänginud lapsepõlvest saati.

2. Kükitav tiiger, varjatud draakon (2000)

Ang Lee meistriteost peetakse siiani üheks kõigi aegade parimaks märulifilmiks. Suurepärane näitus oskustest ja metafüüsilisest räigusest, mis on mähitud kaasahaaravaks narratiiviks, mis hoiab teid istme äärel, „Küürutav tiiger, varjatud draakon” on võluv. Yu Shu Lieni valdusest varastatakse püha mõõk, kes on selle talle kinkinud legendaarselt Meister Lilt. Kibestunud Lee alustab romantiliste ja põnevate seikluste teekonda, mis on täis keerdkäike, mis panevad sind üllatusest hüppama. Ei saa eitada räiget tõsiasja, et film näeb natuke vaeva oma tempoga. Kuid viis, kuidas Ang Lee filmi sümboolse ja sihikindla režiiga filmis, on lihtsalt vaatamiseks ja nautimiseks.

1. In the Mood for Love (2000)

Pole ühtegi filmi, mis vääriks rohkem numbri uno kohta. Kinematograafia, stsenaarium, süžee ja taustamuusika moodustavad magusa segu, mis jätab kindlasti pikaks ajaks uimaseks. Wong Kar-Wai on võlur, kes muudab kinoga seotud kõige klišeelikuma ja argisema teema – abielurikkumise – tõeliselt ajatuks kunstiteoseks. Ebatavaline muusika kasutamine nii läänest kui ka Hiinast aitab filmil tõusta kõrgemale oma regionaalsest eripärast ja saada oma vaimult rahvusüleseks kunstiteoseks. Pean ütlema, et see defineeris täielikult ümber Nat King Cole'i ​​'Viktoriinid', mis oli üks filmi heliribadest.