'Downton Abbey' režissöör Michael Engler emotsionaalses viimases episoodis
Kuue hooaja jooksul on pühapäeval oma tegevuse lõpetanud Downton Abbey kulisside taga töötanud 14 režissööri. Nagu paljude seriaalide puhul, loodi maja visuaalne stiil juba varakult, koos konkreetsete juhistega selle kohta, mida sarja finaali lavastanud Michael Engler kirjeldas kui toonitundlikkust. Hr Engler, kes on töötanud filmides Sex and the City, The West Wing Six Feet Under ja 30 Rock, rääkis viimase hooaja kallal töötamisest ajakirjas antud intervjuus. mai juures Highclere'i loss , kus suur osa Downton Abbeyst tulistati, siis hiljuti telefoni teel. Need on toimetatud väljavõtted vestlustest.
K. Mis tunne oli töötada eelmisel hooajal ja finaalis?
TO. Teadlikkus, et saade hakkab lõppema, imbus kogu hooaja keskkonda. Inimesed olid väga teadlikud, et näevad üksteist viimast korda. Juhtus palju emotsionaalseid asju. Mäletan, kui tegime esimest proovi, kuidas Edith tuli pulmakleidis trepist alla, ja Robert ütles: 'Kui armas sa välja näed, nad hakkasid kahekesi nutma. Hugh Bonneville on nii isalik, imeline mees ja ta oli näinud, kuidas Laura [Carmichael] sarja kuue aasta jooksul nii palju kasvas, ja see oli ühe ajastu lõpp. Seda juhtus nii palju kordi. Viimane stseen, mis Maggie Smith filmitud oli koos Penelope Wilton , ja pärast seda ütles Penelope: Kui ma olin noorem, oli Maggie Smith minu kangelane ja nüüd on ta mu sõber ning kõik nutsid.
Hämmastav on see, et sari muutis elu isegi sellise tähe jaoks nagu Maggie. Käisin temaga kunagi teatris ja inimesed kubisesid temast. Ta ütles, et miski, mida ta kunagi varem teinud ei olnud, ei avaldanud nii suurt mõju kui Downton.
K. Olete ameeriklane ja Downton on nii inglane kui inglise keel olla saab, nii et kas olite üllatunud, kui produtsendid palusid teil need osad režisseerida?
TO . Väga üllatunud! Ma olin suur ja hull Downtoni fänn, kuid mulle ei tulnud pähegi, et võiksin olla sellega seotud. Kuid ma arvan, et mõnes mõttes oli selle väljastpoolt nägemine väga kasulik. Ma arvan, et Suurbritannias tunneb publik neid tegelasi tüüpidena, samas kui ameeriklased näevad neid üksikisikutena.
PiltKrediit...Nick Briggs/Carnival Film & Television Limited for Masterpiece
Osariikides on meil alati tunne, et igaüks võib teha kõike või saada kellekski, nii et ameeriklaste jaoks on tõesti huvitav näha, kuidas iseloomu määratletakse seoses piirangute või võimalustega, mis teil väga kihistunud ühiskonnas on. Ühendkuningriigis olen teadlik tegelikest eeldustest klassi kohta.
K. Milliseid juhiseid teile seriaali võtmiseks anti?
TO. Üks peamisi asju on see, kuidas seda maailma esitleda. Piloodi juhtinud Brian Percival määras stiili. Metafoor, mida ta kasutas, on luige – vee kohal voolab ta, elegantne ja graatsiline, kuid pinna all aerutavad jalad meeletult. Nii et üleval on meil nukupildid ja pidev kaameratöö. Alumine korrus on käeshoitav, konarlikum ja räbalam, imiteerides kiirustamist ja sagimist, andes teile aimu tohutust töömahust, mida tehakse alati selleks, et ülemine korrus oleks rahulik ja toimiks ideaalselt.
Äärmuslikku lähivõtet ei kasutata Downton Abbeys peaaegu kunagi ja see on üsna heidutav. Inimeste kõneviisi formaalsus tähendab seda, et kui sa lähed liiga lähedale, tundub see kõik teatraalne. Üks peentest juhistest on see, et te vaatate seda objektiivsemalt, ei muutu nurkade suhtes subjektiivseks ega sisene psühholoogiasse. Nagu enamikus kaasaegses Ameerika televisioonis näete, on inimeste vahel väga vähe kärpimist. Lubate inimestel stseeni kaadris välja mängida, lasete näitlejatööl tööd teha.
Teisest küljest pole need karmid reeglid. Millal Carson saab 5. osas haiglast telefonikõne lord Granthami kohta. See on nii tihe lähivõte kui kunagi varem, sest ma tundsin, et see on tema jaoks potentsiaalselt maailma muutev hetk. Sellel hooajal on ka hetk, mil Mary läheb koos Henry ja Tomiga pubisse. Kuna tegemist on ülakorruse tegelastega, pildistatakse tavaliselt sujuvalt ja elegantselt. Aga ma mõtlesin, et siin ta liigub maailma karmimasse ossa, teeme seda teisiti. Mõnikord võib reeglite rikkumine teatud episoode esile tõsta. See on nagu keele õppimine. Saate seda rääkida algeliselt või arendada vaimukust ja süntaksit.
K. Mis tunne oli Highclere'i lossis pildistada?
TO. Kuna maja näidatakse tõesti sellisena, nagu see on, peale mõne mööblitüki, on see äärmiselt tundlik ja selle eest tuleb hoolt kanda ebatavaliselt. Asjad võtavad kauem aega kui teises kohas, kuna on alasid, mille lähedusse ei saa valgusteid panna, või teatud mööblitükke, mida ei saa puudutada ega liigutada. Peate tõesti austama seda, mis see on, ja ma arvan, et see lisab autentsust. Asju pole glamuurseks tehtud. Sissepääsu seinakate on 17. sajandist pärit reljeefne värvitud nahk ja see on kohati üsna räbaldunud; te ei ehitaks sellist komplekti. Kuid kui elate sellises majas sajandeid, siis teatud elemendid lihtsalt vananevad ja neid ei peeta dekoratsiooniks, mida tuleks hooldada või muuta.
K. Mis oli viimane stseen, mille finaali jaoks filmisite?
TO. See oli Edithi ja Bertie lepitusõhtusöök Ritz . Tulistada tuli alates kella 23-st. kuni kella viieni hommikul, kui söögituba oli suletud. See oli ka meeskonna viimane stseen ning paljud neist mängisid ettekandjaid ja sööjaid, mis muutis kogu asja väga glamuurseks ja rõõmsaks peoks. See oli üsna emotsionaalne. Julian tuli ja umbes kell 3 öösel läksime õue välispilti tegema. Nad panid meie jaoks Piccadilly kinni, et saaksime omaaegseid autosid ja taksosid sisse panna. Julian vaatas ringi ja ütles: 'Maailmas on tõesti hullemaid töid.'
Siis tulid Michelle ja mõned teised näitlejad kell 4 hommikul Ritzi, et saaksime kõik koos olla, ja võtsime šampanjast toosti. Meie viimane näitlejapidu toimus restoranis Ivy ja John Lunnis, kes koostas selle Downtoni muusika , istus maha ja mängis seda klaveril. Kõik jäid vait. See oli meie loo ja nende kuue aasta elu muusika. See oli kõige erutavam ja liigutavam hetk.