Arvustus: Netflixi juriidiline põnevik kaalub genotsiidi ja süüd

sisse Must maa tõuseb, uus reede Netflixis, kõik on haiged. Aafrika president? Krambid. Sõjakurjategija? Ajukasvajad. Ameerika ametnik? Munasarja tsüst. Sõjakuritegude advokaat? Eesnäärmevähk.

Tõepoolest, neil on tõsine juhtum art house filmide ja nende prestiižtelevisiooni järeltulijate lemmikhaigus: kaasaegne maailm. Ebatõenäolisel juhul, kui te pole selles selge, ütleb kirjanik ja režissöör Hugo Blick selle välja kaheksaosalise BBC sarja lõpupoole. Kas kõik minu maailmas on haiged? küsib üks haigetest, millele teine ​​vastab: Nimetage seda kollektiivse süü sümptomiks.

Selle süü allikaks on antud juhul Rwanda 1994. aasta genotsiid ja selle tekitatud konfliktid. Suurem süüdistus puudutab kolonialismi ja postkolonialistlikku järeleandmist ja ärakasutamist, kuigi läänelikust vaatenurgast, kus sitked ja alahinnatud britid teevad kõik endast oleneva, et asjad korda saada. (Ameeriklased ja prantslased, mitte nii väga.)

Michaela Coel mängib Suurbritannias üles kasvanud genotsiidi ellujäänut Kate Ashbyt, kes töötab nüüd Londonis sõjakuritegudele spetsialiseerunud ameeriklasest advokaadi Michael Ennise uurijana, keda kehastab kavalalt ja kihisev John Goodman. Nad osalevad katses välja anda süüdistatav genotsiidijuht Rwandale. Juhtum, mille tüsistused annavad mitmekülgse hinnangu piirkonna ajaloole ja väljavaadetele, viivad samal ajal välja mõrvarliku vandenõu ja paljastavad lõpuks Kate'i lapsepõlve tumedad saladused.

Blick on siin varem käinud. Üks kõige silmatorkavamaid asju Black Earth Risingis on selle sarnasused eelmise sarjaga, mille ta kirjutas ja lavastas. Austatud naine, mis mängis Maggie Gyllenhaali Inglise-Iisraeli ärinaisena. Mõlemad võtavad verise, keerulise, näiliselt lahendamatu rahvusvahelise olukorra (eelmises saates Palestiina ja Iisrael) ja seovad selle salapärase põnevikuga, mis mängib kohutavalt melodramaatiliselt.

2021. aasta parim telesaade

Televisioon pakkus tänavu leidlikkust, huumorit, trotsi ja lootust. Siin on mõned The Timesi telekriitikute valitud tipphetked:

• • 'Sees': Ühes toas kirjutatud ja filmitud Bo Burnhami komöödia erisaade, voogesitus Netflixis, pöörab pandeemia keskpaigas tähelepanu keskpunkti Interneti-elule .
  • 'Dickinson': The Apple TV+ sari on kirjanduslik superkangelanna päritolulugu, mis on oma teema suhtes surmtõsine, kuid pole enda suhtes tõsine.
  • 'Järjestumine': HBO kurjakuulutavas draamas meediamiljardäride perekonnast rikas olemine pole enam midagi sellist, nagu vanasti .
  • 'Maa-alune raudtee': Barry Jenkinsi muutlik adaptsioon Colson Whiteheadi romaanist on muinasjutuline, kuid samas üdini reaalne.

Täpsemalt, igaüks keskendub naisele, kes ületab kõik teised ohvriks sattunud ekraanil. Nagu Gyllenhaali tegelaskuju filmis Honorable Woman, määratlevad Kate'i kannatused ja traumad. Lunastus või vähemalt lahendus, mida iga lugu pakub, on kangelanna leppimine oma mineviku õudustega.

Isikliku ja maailma ajaloo allegooriline põimumine võib kindlasti toimida — punased tulevad meelde. Kuid Blick on kirjanikuna nii peen ja näib, et režissöörina nii abitu, et torpedeerib oma näitlejannasid. Võiksite oma kella seada selleks ajaks, kui Gyllenhaal pidi oma tegelast mingis abitus rikkes mängima. (Ta tegi seda piisavalt hästi, et võita Kuldgloobus.)

Kate’ina on Coelil väike eelis pigem viha kui leina mängimine, ehkki tema tegelaskuju, nagu kirjutatud, pole vähem papp kui Gyllenhaali oma. Ta on järjekordne ebaõigluse ja traumajärgse stressi avatar, mis on taas kehastatud naiste emotsionaalse korvikohvrina.

Ja nii ka Coel, geniaalne kirjanik ja koomiksinäitleja närimiskummi, mängib peaaegu iga stseeni vägivallapuhangu piiril ja sageli ka hiljem, karjuvateks roppuste ja sarkasmideks. Näete ideed siin - ta on nii kahjustatud, et ei saa ennast aidata, ja miks ta peaks? — ja Coel teeb seda oskuslikult ja suure kohaloluga, kuid sellest ei saa tegelaskuju ega täisväärtuslikku esitust. Arvatavasti on see aga see, mida Blick tahtis.

Ja kui tal on meetod, on see liialdatud. Tema tegelased ei räägi omavahel – nad peavad kõnesid, peavad jutlusi, süüdistavad või tunnistavad üles ja tsiteerivad luulet – kõike, et vältida tavalist inimvestlust. Režissöörina, kui ta ei ole süngelt sõnasõnaline, õitseb ta kõik ja mõjub šokina.

Kui kahetsematu kolonialist oma ajud välja puhub, pritsivad nad üle Aafrika seinakaardi. Vestlust kahe autos kõrvuti istuva inimese vahel filmitakse väljastpoolt nende esiklaase, lõigates nende näo vahele. (Nad on koos, kuid üksi. Saame aru.) Tavaline staatiline kaader kinnipidamisele saabuvatest politseiautodest kestab peaaegu minuti.

(Ausalt öeldes pole filmis Black Earth Rising midagi, mis vastaks filmi Honorable Woman stseenile, kus naine, kes just tulistas oma mehe tapnud terroristi, hakkab sünnitama ja sünnitab lapse samal ajal kui komandod tema majja tungivad.)

Teel tekitab sari aeg-ajalt põnevust ja tänu operaator Hubert Taczanowskile on seda kena vaadata. Vaatamata oma draama puudujääkidele väärib see tunnustust ka selle eest, et seob oma narratiivi Aafrika lähiajalooga ja pöörab tõsiselt tähelepanu vapustavatele sündmustele väljaspool läänepoolkera.

Sellel on teravad ja liigutavad etteasted Aafrika päritolu või pärandist pärit toetajatelt, sealhulgas Või Kiida (Hermione filmis Harry Potter ja neetud laps laval) Lucian Msamati (kuninglikust Shakespeare'i ettevõttest ja Troonide mängust) ja Abena Ayivor .

Mis kõige parem, selles on Goodman, kes ühendab intelligentsuse ja rõõmu nagu ükski teine ​​näitleja ning teeb siin kõik, et tuua Blicki illustreeritud loengusse inimlikkust. Kaheksa tunni jooksul saavad isegi kõige raskemad teemad huumorimeelt kasu.