Kas 1971. aasta oli aasta 'Muusika muutis kõike'?
Kuidas suhtuks sellesse aastasse 1974? Või 1965? Uus kaheksaosaline dokumentaalfilm Apple TV+ kanalil on rekordihimuliste igavese debati uusim saavutus.
1971. aasta muusikaga muutus kõik. Ei, oota. See oli 1973. Kontrollige – 1974 oli aasta, välja arvatud muusika, filmid ja televisioon, kuid ainult Los Angeleses.
Kui kirjutate raamatut või kohandate seda televisiooni jaoks, võite minna hullemini, kui valida korralduspõhimõtteks konkreetne aasta. See kehtib eriti siis, kui tegemist on tormilise 70ndate algusega, mil popkultuur näis taandumas leekides ja seejärel regulaarselt tõusmas.
Viimased, kes selle väljakutse vastu võtsid, on David Hepworthi raamatul „Never a Dull Moment: 1971 — The Year That Rock Exploded“ põhineva filmi „1971: The Year That Music Changed Everything“ tegijad. Eelmisel nädalal Apple TV+ kaudu täielikult välja antud kaheksaosaline dokumendisari pakub palju tõendeid selle kohta, et selle inimsubjektid on selles eelduses veendunud, nagu nad tavaliselt on. Muusika ütles midagi, ütleb Chrissie Hynde avatiitrite üle; Me lõime 1971. aastal 21. sajandit, ütleb David Bowie.
PiltKrediit...Apple TV+
Kuid kui raske ka poleks vältida mõningast buumiaegset eelarvamust – põlvkondade enesetähendustunne on lõppude lõpuks juurdunud –, on võib-olla veelgi raskem piirata selliste ettevõtmiste ulatust ühe aastaga: Kas 1971. aasta muusika kas tõesti muudaks asju rohkem kui '72? Mida oleks 1969. aastal selle kohta öelda? Kuidas isegi juhtumi tegemist alustada?
Mõnikord peate tegema julge avalduse, ütles Asif Kapadia, sarja üldrežissöör ja üks selle tegevprodutsentidest, Londonist tehtud videokõnes. Meie uurimistööst nähtub, et see konkreetne hetk, mis saabub pärast 60ndaid ja 70ndaid, oli pöördepunktina midagi hämmastavat.
Sari koondab nii palju põnevaid klippe ja stringe kokku nii palju lähiajalugu, et tulemusi on raske eitada, olenemata sellest, kas ostate eelduse või mitte.
2021. aasta parim telesaade
Televisioon pakkus tänavu leidlikkust, huumorit, trotsi ja lootust. Siin on mõned The Timesi telekriitikute valitud tipphetked:
- 'Sees': Ühes toas kirjutatud ja filmitud Bo Burnhami komöödia erisaade, mida voogesitatakse Netflixis, pöörab pandeemia keskpaigas Interneti-elu tähelepanu keskpunkti.
- 'Dickinson': The Apple TV+ sari on kirjandusliku superkangelanna päritolulugu mis on oma teema suhtes surmtõsine, kuid pole enda suhtes tõsine.
- 'Järjestumine': HBO kurjakuulutavas draamas meediamiljardäride perekonnast pole rikas olemine enam midagi sellist, nagu vanasti.
- 'Maa-alune raudtee': Barry Jenkinsi muutlik adaptsioon Colson Whiteheadi romaanist on muinasjutuline, kuid samas ülimalt tõeline .
1971. aastal muutis Marvin Gaye protestilaulu üleva What’s Going Oniga; Rolling Stones tegeles Lõuna-Prantsusmaal üüritud villas oma toores klassikaga Exile Main St. Aretha Franklin näitas üles oma avalikku solidaarsust vangistatud mustanahalise aktivisti Angela Davisega; ja David Bowie kirjutas raamatut rock'n'rolli androgüüniast.
PiltKrediit...Apple TV+
See oli tähelepanuväärne väljatulekuaasta ka naisartistidele. Carole King, kes läks 1968. aastal lahku oma abikaasa ja laulukirjutaja Gerry Goffiniga, andis 1971. aastal välja teose Tapestry ning Joni Mitchell andis pärast suhte lõppu Graham Nashiga välja Blue. Need ei olnud lihtsalt suurepärased albumid; need olid ka isiklikud avaldused iseseisvusest, trotsist ja haavatavusest kõlavad karjed endiselt sageli meeste maailmas.
Kuid elu lihtsalt ei organiseeru 12-kuuliste perioodide järgi, isegi kui raamatud ja telesarjad seda nõuavad. Ükski sedalaadi projekt ei saaks anda õiget konteksti, kulutamata aega näiteks Mansoni perekonna veresaunale ja katastroofile Californias Altamontis, kus Rolling Stonesi juhitud tasuta kontserdil hukkus neli inimest – kaks 1969. aasta sündmust, mis andis märku lillejõu ajastu lõpust. 1970. aasta Kent State'i tulistamised olid veel üks selline kellamäng, mis aitas katta laua tulevase meeleolu ja muusika jaoks.
Isegi kui see jääb 1971. aastast kõrvale, on see esmaklassiline kultuurilugu, millel on tappev löök. Nii et mõnikord moonutate reegleid veidi.
Mõelge Bowiele, kes jääb sarja viimase sõna juurde. 'Mees, kes müüs maailma' ilmus USA-s 1970. aastal, kuid Bowie kodumaal Inglismaal 1971. aastal. Ta salvestas 1971. aastal suurema osa sarjast The Rise and Fall of Ziggy Stardust ja The Spiders From Mars, mis pakub sarja haripunkti. kuid album ilmus 1972. Samamoodi salvestas Stones suurema osa Exile'ist selles villas aastal 71, kuid nad lõpetasid selle aastal 72, aastal, mil album ilmus.
PiltKrediit...Apple TV+
Meil oli väga põhireegel, et 71. aastal pidi sellel olema väga suur jalajälg, ütles sarja produtsent Danielle Peck, kes lavastas neli osa. See võib alata aastal 1969 ja see võib lõppeda kaks aastat hiljem. Kuid suurem osa sündmusest tuli tunda aastal 71, sest meil oli vaja kuidagi välja filtreerida kõik need hämmastavad lood.
Loomulikult saate subjektiivsust omaks võttes kõrvaldada igasuguse ebaselguse. Viidates sellele, et ta sai 1971. aastal 21-aastaseks – ja me kõik arvatavasti peame seda isiklikku verstaposti eriliseks –, teeb Hepworth oma raamatus kahekordseks: Minu ja 1971. aasta juhtumil on oluline erinevus, kirjutab ta. Erinevus seisneb selles. Mul on õigus.
Vähemalt arvab ta, et tal on õigus. Kui The Atlanticu vanemtoimetaja Ronald Brownstein otsustas aastapäeva tähistada, valis ta 1974. aasta ning otsustas kaasata muusika, filmid ja televisiooni. Samuti piiras ta oma geograafilist fookust meelelahutustööstuse keskusele Los Angelesele, mis oli siis palju unisem kui praegu.
Selle tulemusena valminud raamat Rock Me on the Water: 1974 – The Year Los Angeles Transformed Movies, Music, Television and Politics on tugev argument. Brownstein nägi 74. aastat kui ajastu lõppu.
Ta kirjutab, et LA kultuurilise tähtsuse kadumine tõi Ameerika elus kaasa palju suurema muutuse. 1970. aastate alguse Los Angelese meeldejäävaimad teosed – alates 'Chinatownist' kuni 'All in the Family' ja lõpetades Jackson Browne'i suurepärase albumiga 'Late for the Sky' - tekkisid 60ndate optimismi kokkupõrkest kunstnike kasvava küünilisuse ja pessimismiga. 70ndad.
Aga mängime korraks kuradi advokaadi 1971. aastaga. Mis siis, kui Hepworthi kindlus on õigustatud? Mis siis, kui 1971. aasta on roki ja popi puhul tegelikult kõige-kõige lõpp, mitte ainult aasta, mil välja tuli hunnik lahedat muusikat? Mis siis, kui mul on õigus, ei ole ülbus, vaid täpsus?
PiltKrediit...Apple TV+
1971. aasta väljaannete nimekiri on kindlasti hirmutav. Peale juba mainitute oli seal Black Sabbathi Master of Reality; Can’s Tago Mago; Doorsi L.A. naine; Aretha Franklini Aretha Live Fillmore Westis; Led Zeppelin IV; John Lennoni Imagine; Bill Withersi Just As I Am; ja Alustuseks Sly and the Family Stone’i There’s a Riot Goin’ On.
Pole paha, ütleb 1972. Aga vaadake seda: Nick Drake’i roosa kuu; Curtis Mayfieldi superfly; Lou Reedi transformer; Staple Singersi Be Altitude: Austage ennast ja edasi ja edasi.
Kvaliteet on vaataja kõrvas – ainuüksi kirjanik Andrew Grant Jackson on koostanud 1965. ja 1973. aasta olulisuse kohta raamatupikkuseid juhtumeid – ja au, 1971 mõistab seda. Parimal juhul väldib see albumite kontrollnimekirjade mängu, mida allikaraamat hõlmab, ja eelistab teravat kultuurilugu.
See suumib lähemale Atika vanglate ülestõusu ja seda, mida see rassilise vangistuse lahknevuste ja vanglatingimuste kohta üldiselt ütles. Selles vaadeldakse Briti valitsuse nilbesüüdistusi põrandaaluse ajakirja Oz vastu, mis kutsus esile pahameele, kui 20 teismelist pani toimetama spetsiaalset koolilaste väljaannet. (Väljaande kõige häälekamate kaitsjate hulgas: John Lennon ja Yoko Ono.)
Need olid sotsiaalse murrangu ajad, mitte ainult suurepärane muusika. Kuid neid julgustas muusika, naiste ja afroameeriklaste ning sookahjulike sõdalaste mõjuvõimu suurendamine. Kas 1971. aasta oli popi, roki ja souli kullastandard? Iga vastus oleks subjektiivsusest läbi imbunud. Kuid see oli absoluutne väljumispunkt 60ndatest uude kirglikku ajastusse, mida on raske määratleda, kuid mis on rikas konfliktide ja võimaluste poolest.
Olen kindel, et erinevatel inimestel on erinevad argumendid, ütles Kapadia, kuid meie mõte oli selles, et sel hetkel toimus midagi erilist, kui biitlid lõppesid ja teised artistid, kes siis loovad selle, mida me nüüd näeme, oli muusika. tulevikust.
Kui vaatate 1971. aastat, on ilmselt parem mitte muretseda, kui see oli aasta, mil muusika muutis kõike. Võib-olla piisab ajastu ja selle heliriba hindamisest ilma pealkirja faktide kontrollimiseta.
Nüüd vaatame, millised albumid ilmusid 1975. aastal.