'Dickinson' on ebatavaline kirjandusliku päritolu lugu, mis on kirjutatud tules
Õudsel, lõbusalt absurdistlikul teisel hooajal mõtiskleb noor poeet, kas on parem olla Mitte keegi.
2019. aastal andis uus voogedastusteenus Apple TV+ välja a treiler Dickinsoni jaoks, mis kujundas mõistatusliku 19. sajandi Ameerika poeedi loo kui kaasaegse noorte täiskasvanute melodraama, mida täiendab jõulise ballaadi heliriba ja auväärse kutti silmatorkav kasutamine. Sari nägi naeruväärne. Loomulikult pidin seda vaatama.
Esimesel hooajal sõidab Emily Dickinson (Hailee Steinfeld) Deathiga (keda mängib räppar Wiz Khalifa) treeneriga. kirub välja pompoosne Henry David Thoreau (John Mulaney) ja tantsib hiiglasliku mesilase (Jason Mantzoukas) hallutsinatsiooniga oopiumis olles. Jah, ma sain aru, see on naeruväärne. Naeruväärselt geniaalne .
Apple TV+ esimene suurepärane seriaal, mille on loonud Alena Smith, on paljude keskkooli inglise keele õpetajate väljakutseks: püüda uut põlvkonda veenda, et Ameerika Lit'i ainekavadest pärit nimi oli lihalik inimene, kelle kired on sama pakilised kui meie omad, elades ohjeldamatul kultuurilise käärimise ja poliitiliste murrangute ajal.
Sellise pingutuse puhul on paratamatult oht, et saate kõlada nagu juhendaja, kes tõmbab tooli tahapoole ja ütleb lastele: 'Räpime'. Kuid Smith ja seltskond koostasid teose, mis, nagu ka luule ise, võib tekitada midagi pimestavat – kirjandusliku superkangelanna päritolulugu, mis on peadpööritav, naljakas ja täidlane, oma teema suhtes surmtõsine, kuid enda suhtes ebatõsine.
Dickinson tutvustab lootustandvat kahekümnendates poeeti – millenniumi teisest aastatuhandest – purjus sõnadest ja nühkib kodanliku Amhersti perekonna vastu, kes ei tea, mida temaga peale hakata. Ta on vaimustunud surmast (Ta on nii härrasmees. Pagana seksikas) ja oma venna kihlatu Sue (Ella Hunt), kellele luuletaja kirjutas pühendunult reaalses elus.
Sari viib teid 1850. aastate versiooni, mis on nii sihilikult anakronistliku tooniga, et võite eeldada, et keegi piitsutab oma hommikumantli voltidest iPhone'i. Hip-hop konarused heliribal; tegelased söövad Bleak House'i, nagu oleks see Netflixi sari. (Ma olen selline Ester! ütleb Emily õde Lavinia, keda kehastab Anna Barõšnikov.)
See kõik kõigub Purjus ajaloo eneseparoodia äärel. (Jane Krakowski osatäitmine Emily ema rollis jätab Dickinsoni lühidalt mulje, nagu oleks tema tegelaskuju Jenna Maroney filmis 30 Rock naljakas.)
2021. aasta parim telesaade
Televisioon pakkus tänavu leidlikkust, huumorit, trotsi ja lootust. Siin on mõned The Timesi telekriitikute valitud tipphetked:
- 'Sees': Ühes toas kirjutatud ja filmitud Bo Burnhami komöödia erisaade, mida voogesitatakse Netflixis, pöörab pandeemia keskpaigas Interneti-elu tähelepanu keskpunkti.
- 'Dickinson': The Apple TV+ sari on kirjandusliku superkangelanna päritolulugu mis on oma teema suhtes surmtõsine, kuid pole enda suhtes tõsine.
- 'Järjestumine': HBO kurjakuulutavas draamas meediamiljardäride perekonnast pole rikas olemine enam midagi sellist, nagu vanasti.
- 'Maa-alune raudtee': Barry Jenkinsi muutlik adaptsioon Colson Whiteheadi romaanist on muinasjutuline, kuid samas ülimalt tõeline .
Kuid see toimib tänu ülevoolavale häälele, pooletunniste osade mängulisusele ja kirele peategelase värsside vastu, mis ilmuvad ekraanile nagu tulesse kirjutatud. Steinfeld mängib Emilyt kui jõhkrat mässulist, keda valdavad jõud, millest ta vaid osaliselt aru saab; see on kirjanduslik biograafia WB üleloomuliku draama kujul.
Esimesel hooajal rakendab poeet oma võimeid ja õpib tundma naiste väljakutseid 19. sajandi kirjandusmaailmas mitme kohtumise kaudu, sealhulgas jõuluõhtusöögil ambitsioonika Louisa May Alcottiga (Zosia Mamet), kes trash-talks Nathaniel Hawthorne , armastab joosta (see on minu kohta tõsiasi) ja tegeleb Väikeste Naiste süžeega ajurünnakutega, otsides lehekeerajat, kes seda raha koguks.
2. hooaeg, mille kolm esimest osa saabuvad reedel, maadleb otsesemalt saate keskmes oleva tõsielu müsteeriumiga. Tõeline Emily Dickinson, nagu piloodi proloog meile ütleb, avaldas vaid mõne luuletuse ja veetis suure osa oma hilisest elust üksi oma toas. Miks peaks geniaalne ja innustunud luuletaja kuulsusele vastu?
PiltKrediit...Apple TV+
Hooaeg algab 1859. aastal, kui saabub 1850. aastate kuulsusmasin – ajaleht Springfield Republican –, mis tabab Amhersti nagu Internet, mille leheküljed on täis poliitikat, kaubandust ja kuulujutte.
Ajaleht muudab ka kirjandusliku kuulsuse ideed; üks pressijooks ja teie sõnad on tuhandete ees. Selle ülemeelik ja labane toimetaja Samuel Holmes (Finn Jones) tunneb huvi Emily loomingu avaldamise vastu.
Mõjutajate põlvkonna vaatajatele, kelle jaoks tähelepanu on eeldatav kasu, viitab see, et see ei lõppenud kirjanduskuulsusega, et midagi läks valesti – Emilyt hoiti kindlasti tagasi.
Ja jah, ta peab ikka veel tegelema selliste silmaarstidega, keda ta külastab silmade ülepinge tõttu (James Urbaniak), kes naerab, kui ütleb talle, et on kirjanik: võiksite lõpetada nii palju selle tegemise! (Teisest küljest hakkab tema juristist poliitikust isa, mõnusalt umbne Toby Huss, tasapisi hindama, kui mitte aru saama, tütre sõnasõltuvust.)
Kuid hooaeg viitab sellele, et Emily taganemine oli ka sisemine töö. Ta hakkab nägema nägemusi kummituslikust noormehest, kes esitleb end kui Eikellegi, võib-olla tema kuulsaim luuletus , avalikustamise tagasilükkamine. Kuulsus pole ehtne, ütleb ta. See kasutab teid ära. See hävitab teid.
Kas ta kuuleb siin oma või välismaailma häält? Kõik need kriipsud tema värssides – kas need kujutavad endast hingematvat kiirustamist, et saada kuulda? — või igatsus sõnade vahele jääva vaikuse järele? Näib, et Emily kahtleb endas inimesena, isegi kui ta kunstnikuna muutub enesekindlamaks; kahtlus, arvab Dickinson, võib olla tema kunstist lahutamatu.
Nobody apparitioni jooksuseade muudab 2. hooaja, kuigi siiski räigelt naljakaks, tõsisemaks ja õudsemaks väljasõiduks. Nii ka päriselu ajaloo edenemine, kuna kodusõda läheneb.
Emily luule mõjub üha seansilaadsemalt, justkui tema intensiivsed kujundid (kõik need lõhestatud lõokesed ja piinab ) kasutasid metsikuid jõude, mis peagi riigile vabastatakse. Hooaeg kasutab ka sõja lähenemist, et üles ehitada oma abolitsionistlikke mustanahalisi tegelasi, kuigi nende lood tunduvad saate privilegeeritud valgenahaliste uusinglaste seas endiselt perifeersed.
Vaatajad ja teadlased võivad Dickinsoni täpsuse üle muidugi vaielda. (Oletame, et hiiglaslik mesilane on väljamõeldud.) Kuid mind huvitavad rohkem tema ideed ajaloost, vabadusest, loovusest kui metsikust kingitusest ja omamoodi uimastist. Peale selle, nagu Dickinson ise 2. hooaja alguses ütleb, on sellest perioodist luuletaja elus vähe rasket dokumentatsiooni.
Kõik see vabastab selle saate poeetilise litsentsi saamiseks – rääkida oma versiooni tõest, kuid selleks räägi seda veidralt, veetlevalt kaldu .