Mis on originaalne videoanimatsioon (OVA), selgitatud

Et mõista, mis on originaalvideo animatsioon (OVA) või originaalvideo video (OAV), peame kõigepealt mõistma, mis on tüüpiline anime-seeria. Enamik animeetendusi on eetris kord nädalas ja kestavad tavaliselt üle 12 nädala. Need episoodid tulevad koos reklaamidega ja neil võib iga episoodi keskel olla ka mingi atraktiivsus. Kuna need saated on kaabeltelevisioonis, tsenseeritakse neid sageli ja neil puudub julge täiskasvanud stseenid või vägivald, mis originaalsisul võib olla.

OVA-d on seevastu mitteseriaalsed või mittekanoonilised ning neil võivad olla või mitte olla mingid seosed ühegi olemasoleva TV-anime sarjaga. Neid võib käsitleda produtsentide loodud boonusena või pigem proovisõiduna, et lihtsalt vaatajate reaktsioone näha. Näiteks animes, mida nimetatakse Clannad ‘, Kahte peategelast Tomoyot ja Tomoyat on OVA spetsiaalses osas kujutatud romantilisest suhtest, kuid tegelikus sarjas sellist asja kunagi ei juhtu.

OVA tüübid

Kui klassifitseerime need nende vabastamise aja põhjal, on peamiselt kahte tüüpi OVA-sid. Mõne anime-saate OVA on ilmunud palju enne algset telelavastust, kuna nende eelarve on piisavalt suur, et säilitada täiemahuline reklaami avalik väljaanne. Veendutakse, et need on väga kvaliteetsed. Kuigi on mõned OVA-d, mis tulevad välja palju pärast seda, kui anime on teleris eetrisse jõudnud. Kui tootjad on kogunud piisavalt kvaliteetseks reklaamiks mõeldud avaliku väljaande jaoks eelarvet, jätkavad nad OVA vabastamist. Esialgu ei pruukinud nad endale lubada etenduse esialgsete arusaamade juurde jäämist. Nii otsustavad nad valida alternatiivse odavama versiooni ja siis, kui neil on piisavalt, vabastavad nad kvaliteetsed OVA-d, mis põhinevad algsel ideel.

Lihtsam viis vaadata OVA-sid

Lihtsam viis OVA-de vaatamiseks oleks see, et need pole muud kui spetsiaalselt ainult selleks loodud animatsioonisarjad (või nende osad), mis avaldatakse koduvormingus videotüüpides, nagu VHS (70ndad), laserplaadid (80ndad) ja DVD-d ( 90ndad ). Neid DVD-väljaandeid nimetati ka Original Animation DVD-ks (OAD) ja neid anti sageli välja koos selle konkreetse anime mangaga. Valdav enamus hentai anime ilmub nende vormingute kaudu, kuna need ei sobi ilmselgetel põhjustel teleri või teoreetiliseks otstarbeks. Ka asjade tootmise osas investeeritakse nendesse palju rohkem aega, et veenduda, et nende kvaliteet oleks üle anime televisiooni versiooni.

OVA-de vormingud

Et rohkem teada saada, mis täpselt on OVA, mõistame kõigepealt ka kõiki teisi olemasolevaid formaate ja kuidas need erinevad OVA-st:

OVA: Originaalne videoanimatsioon

OAV: Original Adult Animation (kasutati algselt OAV-i sünonüümina)

OAD: originaalne DVD-animatsioon

OBA: originaalne BluRay animatsioon

ONA: Algne võrguanimatsioon

Kõik ülalnimetatud on enamasti OVA-de sünonüümid, kus OAV-i kasutatakse mõnikord täiskasvanute sisu eristamiseks mitte nii küpselt vaatajaskonna omast. Original Net Animation on veel üks termin, millel oli oma läbimurre, mida me hiljem arutame, kuid mis puutub ülejäänutesse, siis neil on sama aja erinevad nimed.

OVA-de ajalugu

OVA-sid on vaadatud kui täiskasvanute versioone saadetest, millel on rohkem gore ja pornograafiline anime kujutamine teleris näidatuga võrreldes. Kuid on vaja üle saada sellest eelnevalt hoitud stigmast nende ümber. Ainus põhjus, miks need 70ndatel esimest korda välja tulid, oli see, et animaatorid ja kirjanikud Jaapanis soovisid oma kunstiga rohkem vabadust ja tahtsid välja mõelda animet, mis oleks väljaspool nende muude ringhäälingukeskkondade kehtestatud eeskirjade piire. Hiljem toetas seda Jaapani majanduse buum 80ndatel, mis võimaldas inimestel sellisesse luksusesse rohkem raha investeerida.

Kuigi OVA-d hõlmavad ka anime hämaraid ja täiskasvanutele mõeldud versioone, koosnevad need ka armastuslugudest, ajaloolistest lugudest ja ka lapsesõbralikest narratiividest. Need olid nagu filmid või filmiseeriad, millel ei olnud ajalisi piiranguid ega muid piiranguid. Kui need aastal populaarseks said Jaapan , hakkasid OVA-d aeglaselt liikuma lääne poole, kus neid hinnati võrdselt. Anime kunsti vorme, mis kunagi päevavalgust kunagi ei näeks, hakati peagi kujutama selle uue meediumiga, mille nimi oli Original Video Animation. See sundis kõiki suuri animatsioonifirmasid ja ka päris väikseid ettevõtteid sellele trendile järele jõudma. Üks anime, mis selle tohutult mõjutas, on Relvapüstol “. See Neon Genesis Evangelion OVA sai laialt populaarseks pärast seda, kui see hakkas eetris olema aastatel 1988–1999.

Vabadus, mida OVA-d nautisid, oli aga kulukas. Sageli alustasid OVA-d suurepäraselt, kuid ei näinud kunagi tegelikku lõppu, sest nad suleti palju enne viimast jooksu. OVA-del ei olnud mingit garantiid, et nad jätkavad oma lugu pikas perspektiivis ja see sõltus nende tootjate meeleolust ja eelarvest. Kui enamik OVA-d sai liiga kiiresti otsa, õnnestus mõnel neist, näiteks Hellsingil, katta kogu kümme köidet algmaterjali manga.

OVA-de langus

Varsti pärast majandusbuumi lõppu 80ndad , Hakkasid OVA-d 90ndate alguses muutuma surevaks luksuseks. Buum hoidis neid seda kõike vee peal, kuid järgnev oli midagi, mida paljud tootjad polnud kunagi ennustanud. Varsti muudeti paljudeks mõeldud OVA-deks telesaated, mida me täna näeme. Nende telesaadete tõus lõi standardse normi, milleks on 12 või 24 jagu iga anime igal hooajal, mida me tänapäeval näeme. See vabaduse puudumine ja produtsentide seotus ajapiirangutega tõi kaasa küsimusi enamiku pika vormiga anime sarjade tempo osas. Selle tulemus on nüüd selgelt näha nii paljudes animeeritud anime'ides, millel on tegelikult tohutu potentsiaal, kui vaadata nende allikat, st manga.

Suur probleem on see, et manga või kerged romaanid, millel need põhinevad, on endiselt samad ja neil pole mingeid piiranguid. Kuid nende anime töötlustel on lõputult palju reegleid, mida nad peaksid järgima. Mõni saade õnnestub õnneks sellest pääseda ja ka sarjaga suureks teha. Kuid paljud teised kannatavad ja neid raskendavad need eeskirjad, mida kunagi varem OVA-dele ei pandud, mis näiliselt nii hästi läksid. Enamikul 80-ndate OVA-del ei olnud kunagi mingeid tempoid tekitavaid probleeme, kuna ajapiirang olid ainult loojate otsused.

ONA: tähendus ja tekkimine

Enamik animeid on tänapäeval enam-vähem levinud 90ndate alguse anime ja 80ndate OVA anime vahel. Need ei sobi kumbagi neist kategooriatest täielikult ja neile kehtestatud piirangute tõttu. Nad pole muud kui pelgalt meelelahutajad, kes on kas täis fänniteenuseid või palju vaeva. Kaasaegsed OVA-d on leidnud tee turule ONA (Original Net Adaptation) kujul, mis pole midagi muud kui OVA, mis vabastatakse otse internetis, selle asemel et minna televiisori kaudu. Küsimus on selles, et ka neil on samad probleemid, mida TV-anime kannatab, ja ei lähe lähedale 80ndate algsele OVA-le. OVA-d on tänapäeval lihtsalt suurema eelarvega ümberkorraldused, mis tulevad välja palju pärast anime-teleseriaale ega ole need 'originaallood', nagu nad tol päeval tagasi olid. Ilmselgelt ei kehti see kõigi anime-seeriate kohta, kuid enamasti oleme nende kvaliteedi halvenemist jälginud seda kõike.

Lõppsõna

OVA-d on täna a kaugel nende esivanematele alates 80ndatest ja neil pole midagi muud kui lihtsalt hea kvaliteediga animatsioon. Võtke näiteks animefilmid nagu Crimson Wolf. Need on oma pealkirjade osas 'erilised' löönud, kuid ainus, mis on nende jaoks eriline, on nende toodangu väärtus. Nende sisu jääb samaks ja ei erine algsest mangast ega koomiksist. Klassikaliste OVAde peamine ajend oli keskenduda ainult nišipublikule, selle asemel, et olla ebavajaliku odava meelelahutusega rahvahulga pakkujad. Need, kes olid huvitatud nende OVA-de nišist, kiirustaksid poodidesse, et neile kätte saada. Anime-telesaated on seda nüüd proovinud, kuid sellel pole lihtsalt mõtet, sest see ei täida tegelikult midagi.

Tänapäeval on saateid endiselt televisioonis ainult selleks, et rõõmustada suurt rahvahulka ja teenida pelgalt kommertsialiseerimist. OVA-d, nagu me neid tundsime, on nüüdseks surnud ja on tõesti kurb näha sellist langust loomemaailmas Jaapani kino kui tegemist on animega. On põhjus, miks 80-ndaid peetakse endiselt anime kuldajastuks. VHSi kasutuselevõtt muutis anime teadmist kogu maailmas. On selge, et Interneti levik pole kõik päikesepaiste ja vikerkaar ning oleme õppinud elama juba unustatud klassikate beetaversioonidele.

Hea uudis on see, et on veel lootust ja hiljutisi animatsioonipõhiseid saateid ‘Armastan surma ja roboteid ‘On tõestanud, et vana OVA-vorming (praegu ONA) suudab seda surnud tööstust veel kuidagi elustada. Tegelikult on paljude armastuse surma ja robotite antoloogiate idee tegelikult juba 80ndate anime järgi kohandatud. See Tim Fincheri antoloogiasari rikub tänapäevaste ajapiirangute norme ja sellel on lühikeste pükstena episoode. Igaüks neist järgib oma ainulaadset loo joonistamisel oma unikaalset tempot. See on alles esimene samm kaasaegsete animeeritud telesaadete normide rikkumise suunas ja vaja on siiski palju rohkem pinnast katta. Vaieldamatult on klassikaliste OVA-de kasutuselevõtt olnud peamine orientiir, mis kujundas animetööstuse ajalugu ja loodetavasti leiab nende parem pool ühel või teisel kujul tee tagasi.

Siiani peaksite kindlasti vaatama David Fincheri oma uus Netflixi seeria 'Armastus surmaks ja robotiteks', mis on vanade OVA-de moderniseeritud versioon. Võib öelda, et sellel on kaasaegse neo-OVA tootmisväärtus ja vanade heade klassikaline tunne. See toob kindlasti meelde mälestusi mõnest vanast heast 80ndate anime OVA-st, näiteks ‘Robot Carnival’.

Lisateave seletajatest: Accel Maailm vs Mõõgakunst Online | surma ingel