15 parimat perioodilist draamat Amazon Prime'is praegu

Millist Filmi Näha?
 

Inimene peab kindlasti arendama sügavamat tunnetust filmide kohta, mis põhinevad erineval ajavahemikul, lihtsalt nende nähtavate jõupingutuste pärast. Konkreetse ajaperioodi taastamine, mis on juba ammu möödas, eriti kui see toimub rekvisiitide ja komplektide, mitte eriefektide kaudu, on kogu meeskonna, sealhulgas lavastuste disainerite, kunstidirektorite ja isegi kirjanike jaoks mammutülesanne, sest nemad on need, kes otsustada, kuidas seadet parimal viisil ära kasutatakse. Veelgi enam, virtuaalse ajaloo taastamine ei piirdu ainult rekvisiitidega, sealhulgas poe esiosa, vanem lihasauto või kostüümid. See hõlmab meeleolu ja eluviisi ajavahemikul, mille film esindada valib.

Maailm, kus elame, on täis räägitavaid lugusid, mis on erineva ulatusega, ulatudes intiimsetest kodumaistest lugudest kuni lahinguteni, mis muutsid ajaloo kulgu sellisena, nagu me seda tunneme, ja Prime Video võõrustab kamp ajastu- / ajaloolisi filme, kus on väljas mõni laitmatu käsitöö. Isegi ürgse pilguga loendisse ilmneks, et Teine Maailmasõda on kergesti kõige dokumenteeritum sündmus kogu ajaloos, kuid on ka muid pärleid: ulatudes Piibli aegadest kuni 20. sajandi mitte nii hiljutise lõpuni. Kõike seda öeldes on siin Amazon Prime'i tõesti heade ajalooliste filmide loend, mida saate praegu voogesitada.

15. Padmaavat (2018)

' Padmaavat 'on lugu Chittorgarhi kuningannast Padmavatist, kes esitas' Jauhari ', või vanaaegse patriarhaalse enesepõletamise tava koos sadakonna teise naisega teatud lüüasaamise ees kui tema au kaitsmise akt pärast seda, kui linnus oli piiras sissetungija Alauddin Khilji. Film on kõik, mida olete oodanud Sanjay Leela Bhansali filmist, a bollywoodi direktor kes on teinud keerukalt üksikasjalikud, uhke välimusega mega-eelarvekomplektid ja laitmatu lavakujunduse ajalooliste taustade taustal žanriliseks eripäraks, omaette tugevuseks. Seda öeldes mõtlen ma ka seda, mis sarnaneb teiste Bhansali filmidega, isegi kui te ei võta seda lugu koju, eriti seda, kus menetlus näib olevat veninud, suudab käsitöö kvaliteet teile jääda.

14. Jeesus Naatsaretlasest (1977)

Usklike inimeste jaoks on see sõna otseses mõttes evangeelium. Ligi 400 minutit Jeesuse Kristuse elust, mis oli muljetavaldavalt üksikasjalik, alates tema sündimisest või sünnist kuni ristilöömiseni jumalateotuses, kui ta kuulutas end Jumalaks, ja kuni tema ülestõusmiseni, kui tema järgijad rõõmustavad. Kuigi kõige tuntumad peatükid on kaetud üksikasjalikult, on ka narratiiv piisavalt pakitud, et hõlmata paralleelseid olulisi sündmusi; sündmused, mis moodustavad olulise osa Kristlik ajalugu . Kui aus olla, siis leidsin, et Mel Gibsoni versioon on natuke parem. Isegi nende inimeste jaoks, kes usku ei kuulu, võib „Naatsaretlane Jeesus“ olla selle loendi kõige informatiivsem valvur tänu oma kuvatavale teabele.

13. Lootus ja hiilgus (1987)

Sõjafilm nii palju kui täisealiseks saamise film, “Lootus ja hiilgus” on poolautobiograafiline lugu režissööri enda elust; lapsepõlves läbi viidud ülevaade teisest maailmasõjast, kui ta sõja puhkemist kogeb, saab karmi reaalsuse, sealhulgas surma, hävingu, ümbritsevate täiskasvanute silmakirjalikkuse, armastuse, seksi ja tema perekonna lagunemise, seda kõike veel õrnas eas. See, et filmi vaadatakse läbi lapse silmade, puhastab läätse igasugusest kallutatusest või vähemalt üritab seda teha. Siinse loo keerdkäik on see, et film on oma olemuselt koomiline, mitte kõva naer, vaid teatraalne, absurdistlik. Proovige seda, kui teil on midagi muud meelestatud.

12. Liblikas (2017)

Austatud 80ndate klassika uusversioon peaosades Steve McQueen ja Dustin Hoffman, Liblikas ’On lugu vale süüdimõistmise tõttu vanglas istunud mehest Henri Charriere'ist ja sidemest, mille ta sõlmib kurjategija kuradisaare vanglas asuva kaasvangiga, kui kaks plaani põgeneda. Charlie Hunnam ja Rami Malek üllataval kombel kehastavad selles uusversioonis oma rolle üllatavalt hästi ja sul on kindlasti hea seda vaadata, kui suudad esimese varju maha raputada, täpselt nagu see 2017. aasta film. Eraldi mainitakse tohutult hästi tehtud muusikalist partituuri, mis on sedalaadi filmide puhul haruldus.

11. Z kadunud linn (2016)

Legend Percy Fawcettist - Briti maadeavastajast, kes kadus Amazonase džunglites kadunud Z linna, rohkem tuntud kui tabamatu El Dorado, jälitamise pärast, mind filmi meelitamiseks piisas. Kuigi film on tehniliselt kindel ja osade kaupa uhke, jätab see lugude jutustamiseks palju soovida. Andke see maha Charlie Hunnam või kui ajaloolised seiklused on teie maitse.

10. Vaenlane väravas (2001)

„Vaenlane väravate juures” on osaliselt väljamõeldud kirjeldus Stalingradi lahingu ajal Nõukogude ja Saksa snaiprite vahelise dokumenteeritud täpsuslaskurist, kuid erinevalt enamikust fiktsionaliseeritud sõjakirjanikest teenib siin selle osa „ilukirjandus” ainult meelelahutust eesmärkidel, mitte propagandal. Jude Law ja Ed Harris on oma rollides täiesti veenvad, kui sparringlaskurid osalesid surmani lahingus, viimased rohkem kui esimesed. See ei ole täiuslik ülevaade Stalingradi lahingust ega kavatse ka olla. Meelelahutuslik sõjatükk, mis on rohkem tegevus kui patriotism või sõjavastane gravitas, ei rohkem ega vähem.

9. Vaikus (2016)

Üks selle loendi kahest Scorsese funktsioonist, ‘Vaikust’, ei kuulu selle teema lihtsa väärhinnangu tõttu lavastaja tugevamate tööde hulka. Olen nõus, et see on erinev film, mida Scorsese on tänaseni lavastanud, kuid see ei tähenda tingimata, et see on halb film. Nime tõetruult on selles ligi 150 minutit kestvas filmis palju vaikust. Ma isegi ei ütle, et pikk tööaeg kannab tasuvust ja et see oleks tavavaataja jaoks seda väärt. Ma ütlen siiski nii: ‘Vaikus’ on uhke vaadata ja tegutses hiilgavalt. Oma uhkes tempos avanedes on selge, et see oli isikupärasem projekt Scorsese , tema enda usu jätk. Kui suudate tema visioonile visalt järele anda, võib see film olla just teie jaoks.

8. Valkyrie (2008)

Kui suudate mõne ajaloolise ebatäpsuse seljataha jätta, võib ‘Valkyrie’ olla suurepärane ja põnev käekell, ka see, mis tõstab suhteliselt lõbusalt esile suhteliselt vähem dokumenteeritud ajalootüki, mille kõik tähed valivad eesotsas Tom Cruise viimases veendudes. Filmi pealkiri pärineb operatsioonilt, mille nimi on nii kukutatud Nats režiimi kahanevatel päevadel Teise maailmasõja ajal Hitleri mõrvamise peamise kaotuse ees, operatsiooni juhivad kolonel Claus von Stauffenberg ja tema sõjaväekadett, kes kasutab ära filmi üksikasju. Tegelikult on see operatsioon ebaõnnestunud ja salk hukati valitsuse vastu riigireetmise eest, kuid ka selle vältimatu järelduseni on ülesehitamine intensiivselt tõelise huvi teesklemiseks kinnitatud ja see on iseenesest filmi võit.

7. Langus (2004)

Hitleri röögatus on praeguseks üks parodeeritumaid videoid Internetis, kus Führeri raevukad sõnavisked asendavad filmis täiesti mittekontekstuaalsed ingliskeelsed dialoogid. Kui aga tulete vaatama stseeni filmis „Downfall” ettenähtud kontekstis, kogete filmi ajaloolises ajaloolises kirjelduses seda, mis on hõlpsasti üks eelmise kümnendi parimatest näitlejatendustest. ‘Langus’ kirjeldab meisterlikult Hitleri elu ja isikupära olulisemaid aspekte ning Kolmanda Reichi langemist viimase kümne päeva jooksul enne ta enesetappu, et vangistust vältida. Vaadake seda Bruno Ganzi jaoks, kes on peaaegu Adolf Hitler taasloodud, elab ja hingab. Näitleja kehastab mitte ainult kõiki Hitleri peeneid nüansse ja kehaliigutusi, vaid äratab ta ajaloos ühe vihatuima tegelase kohutava kire ja nähtava pühendumusega.

6. Hotell Rwanda (2004)

Hotell Rwanda on absoluutne vaatamisväärsus, see haruldane film, mis avab teie silmad reaalsusele, millest vähemalt pool maailma oleks unarusse jäetud. Film põhineb Paul Rusesabagina uskumatul tõestisündinud lool, kes pakkus varjupaika sadadele tutsi tsiviilisikutele (üks kahest Rwanda põlisrühmast, kes lahkusid Belgia riigist taandumise tagajärjel) tutsi vastu genotsiidi toime pannud hutuäärmuslastest. Kõnekeeles nimetas see mõne filmi külastaja jaoks ka „Aafrika Schindleri nimekirja”, ehkki ma saan aru, miks on hotell Rwanda läbilõikav humanitaarfilm üllasest hingest, film, mis vääris rääkimist, kuid vajab kindlasti nii paljude kuulamist rohkem.

5. Frantz (2016)

Filmid, nagu ‘Frantz’, on põhjus, miks ma armusin kinematograafiasse kõigepealt. Oma ravis hoolikalt tundlik ja hingest valus film ’Frantz’ on film, mida julgen arvata, et melanhoolia nägi ekraanil kaunis välja. Pildistatud suurepärase väljanägemisega ja suure kontrastiga must ja valge , hinge rahustav haruldaselt, arreteerivalt ja kummituslikult, on selle prantsuskeelse filmi võiduhetked vaikuse hetked. Selle Euroopa sõjajärgne seade on lihtsalt kirss tordil. Absoluutselt ei tohi mööda lasta.

4. Sild liiga kaugele (1977)

Suure näitlejaskonnaga, kuhu kuulub enam kui sada teadaolevat nime ja nägu kolmest rahvusest, on 'A Bridge Too Far' visioonitöö, suure teostuse ja lähenemisviisiga; see on tegelikult esimene arvamus, mille te filmi edenedes täielikult kujundate. Üks haruldane asi, mida film sõjafilmi osas teha suudab, on see, et sellega püütakse paljastada ja tuua esile puudulikkust ja aeguda kohtuotsuses, mis ähvardas ja lõppkokkuvõttes põhjustas liitlasvägedele mõeldud operatsiooni Market Garden ebaõnnestumise. hõivata rida sildu okupeeritud Saksamaal Saksamaal nende strateegiliste ja võitluslike eeliste jaoks. Selles leidsin, et film oli piisavalt informatiivne, ilma et kasutataks liiga palju isamaalist jingoismi ja propagandakommentaare. Väärt täiendus teie loendisse, kui olete ajaloohuviline.

3. Suur põgenemine (1963)

Meelelahutuslik pole mõte, kui vaadata ajaloolist II maailmasõja filmi, kuid see tõi mu näole naeratuse. Tsiteerin siin võib-olla osaliselt Thanost, kuid see film garanteerib selle kirjelduse. Kohutavalt eesotsas Steve McQueen , Richard Attenborough, James Garner ja Charles Bronson paljude teiste tuntud nägude seas. 'Suur põgenemine' kirjeldab sadade liitlaste sõjavangide ekspluateerimist, kes kavatsevad pärast Teise maailmasõja ajal vangistamist Saksamaa leerist põgeneda. . Filmi üks suurimaid tugevusi on see, et hoolimata paljudest tegelastest, nii põhi- kui ka kõrvaltegelastest, hoolitsete paljude eest, hoolitsedes paljude hästi kirjutatud tutvustustseenide eest. Üks neist parimad II maailmasõja filmid , lihtsalt öeldes.

2. Ilus meel (2001)

' Ilus mõistus ', juhatatud Ron Howard, on võidukäik lihtsustatud, kuid samas tõhusas jutustamises ja tema eesotsas on vaevata tõsine Crowe. Hollywood on teinud tegelaskuju ja tegeliku elu elulugusid igal aastal kümnete kaupa, kuid ‘A Beautiful Mind’ on lihtsalt nii palju rohkem kui see, et see on laitmatult hästi tehtud. Film dikteerib särava matemaatiku John Nashi teekonna, alates karjääri alguses murrangulise avastuse tegemisest kuni valitsuse salajasete sõnumite dekrüpteerimiseni, paranoilise skisofreenia väljakujunemiseni kuni Nobeli preemia lõpuks tunnustamiseni üsna hilja oma elus. Ilus, tõepoolest erakordse teekonna üksikasjadest kuni inimmõistuse enda ilu uurimiseni.

1. New Yorgi jõugud (2002)

Scorsese, DiCaprio , Cameron Diaz, New York, Viie punkti ala, Kättemaks ja perioodi seade. Võiksin jätkata, miks peaksite filmi kindlasti kinni püüdma, kui te pole seda mingil põhjusel ikka veel teinud. Lubage mul siiski anda teile üks, mis võib lihtsalt ületada kõik, mida eespool mainitud, sealhulgas Scorsese ja see oleks Daniel Day-Lewis . Tema õõvastav tegevus Bill “The Butcherina”, kes on tema kuulsa karjääri üks parimaid, on vähemalt pehmelt öeldes jahedam, eriti filmi viimane vaatus. Siit on palju muljet avaldada, kuid Daniel Day Lewis võtab koogi ja pagariäri.

Copyright © Kõik Õigused Kaitstud | cm-ob.pt