'Hamilton', 'Simpsonid' ja probleem värvipimedate valamistega
Teoreetiliselt võrdsustatud, kasutatakse seda tava sagedamini värviesinejate välistamiseks. Kuid isegi heade kavatsustega tehtud jõupingutused mitmekesisuse suurendamiseks põhjustavad komplikatsioone.
Juuni lõpp tõi uudise, et animatsioonisaated Simpsonid, Family Guy, Big Mouth ja Central Park kujundaks uuesti värvilised tähemärgid keda on mänginud valged näitlejad.
Nädal hiljem domineeris Hamilton iseseisvuspäeva nädalavahetusel kultuurilises vestlusringis, kui Disney+ esilinastus Broadway fenomeni filmiversioon.
Mõlemas olukorras asustasid esinejad nende enda omast erineva rassilise taustaga tegelasi, mida sageli nimetatakse värvipimedaks castinguks. Kuid üks kutsus esile tavapäraseid vabandusi ja lubadusi paremini teha, samal ajal kui teist tähistati kui mitmekesisuse julget eeskuju – kuigi lõppkokkuvõttes kujutab see endast hulga keerukamaid probleeme.
Siiski seisneb nende kahe erinevus nende lähenemises valgesuse kõikehõlmavale olemusele Ameerika tööstusharudes ja narratiivides. Kui animatsiooni häälnäitlemise maailmas domineerivad valged töötajad, siis värvilise inimese valimine tavaliselt valgeks tegelaseks on õõnestusakt, millegi muu kui valge standardi normaliseerimine. Hamiltoni mustad ja pruunid asutajad muudavad Ameerika loo millekski, mis võib lõpuks olla värviliste inimeste pärusmaa, vastupidiselt tegelikkusele, mis nii sageli lükkab ümber nende elu ja panuse asjakohasuse.
Ehkki teoreetiliselt võrdsustatakse, kasutatakse praktikas värvipimedat valamist sagedamini värviesinejate välistamiseks. See on ülevaatlik kontseptsioon, mida produtsendid ja loojad kasutavad, et vabastada end igasugusest sotsiaalsest vastutusest, mida nad võivad tunda erinevate esinejate esindamise ees.
Live-action-võtete praktika ajalugu on kohutavam ja seda on hästi dokumenteeritud: Mickey Rooney kurikuulus Aasia majaomanik hommikusöögis Tiffany juures; Alec Guinnessi araabia prints Araabia Lawrence'is; Laurence Olivier musta näoga Othello rollis. Ainuüksi eelmisel kümnendil mängisid teiste hulgas Natalie Portman, Emma Stone ja Scarlett Johansson ekraanil algmaterjalis Aasia päritolu tegelasi.
2021. aasta parim telesaade
Televisioon pakkus tänavu leidlikkust, huumorit, trotsi ja lootust. Siin on mõned The Timesi telekriitikute valitud tipphetked:
- 'Sees': Ühes toas kirjutatud ja filmitud Bo Burnhami komöödia erisaade, mida voogesitatakse Netflixis, pöörab pandeemia keskpaigas Interneti-elu tähelepanu keskpunkti.
- 'Dickinson': The Apple TV+ sari on kirjandusliku superkangelanna päritolulugu mis on oma teema suhtes surmtõsine, kuid pole enda suhtes tõsine.
- 'Järjestumine': HBO kurjakuulutavas draamas meediamiljardäride perekonnast pole rikas olemine enam midagi sellist, nagu vanasti.
- 'Maa-alune raudtee': Barry Jenkinsi muutlik adaptsioon Colson Whiteheadi romaanist on muinasjutuline, kuid samas ülimalt tõeline .
Ja kuigi see suundumus soosib nii sageli valgeid näitlejaid – kui teil on paar tundi või päeva, et tappa, Google’i valgendamise vaidlused –, ei piirdu see kindlasti ainult nendega. Värvilised inimesed on sageli märgistatud, et esindada nende omast erinevat identiteeti, nagu oleks hiina keel korea keele sünonüüm või mehhiko keel india keele sünonüüm.
Näib, et pole vaja öelda, aga siin see on: esineja valimine mõne muu rassi rolli, kui tema oma, eeldab, et kunstnik astub läbielatud kogemusse inimesest, kelle kultuur ei ole tema oma. selles esituses tehtud valik on paratamatult ligikaudne. See on minstrelsy tegu.
Kristen Bell, kes andis Apple TV+ saates Central Park häält kaherahvuselisele Molly Tillermanile; Jenny Slate, kes andis filmis Big Mouth häält kaherahvuselisele Missy Foreman-Greenwaldile; ja Mike Henry, Black Family Guy ja Cleveland Show tegelaskuju Cleveland Browni hääl, teatasid kumbki oma otsusest korraliku esituse nimel nõtkelt kummardada. . Hank Azaria , kes aastaid andis häält India Simpsonite tegelaskujule Apule, loobus rollist selle aasta alguses - eelmisel kuul saade teatas et see ei kasuta enam valgeid näitlejaid värviliste tegelaste mängimiseks.
PiltKrediit...Fox, Associated Pressi kaudu
Vaatamata sellele hiljutisele suundumusele on näitlejad ja loojad kaitsnud selliseid valikuid väidetavalt teenetepõhiste argumentidega. Selle aasta alguses tegi tegelikult Loren Bouchard, üks Central Parki loojatest, selgitas Belli casting öeldes, et Kristen peab olema Molly; me ei saanud temast Mollyt teha.
Enamasti, kui kaitsekõne kõlab, et nad olid selle töö jaoks parim inimene, on see parim inimene valge. See pole juhus.
Teine populaarne kaitse, mis kõige sagedamini Interneti-diskursuses esile kerkib, hõlmab kaanonit: lugu, püha tekst, tuleb säilitada nii, nagu see on kirjutatud. Isegi kui see kaitse ei eeldaks, et midagi kaanonit ei tohiks vaidlustada ega ümber tõlgendada, ei mõistaks see siiski, et paljudes lugudes on tegelase valgesus narratiiviga juhuslik. Miks siis mitte kasutada seda võimalust, et luua tegelane uuesti inimesena, kes ei kuulu enamusse?
Asjaolu, et Ariel on valge, ei ole kuidagi seotud tema looga, et ta soovib olla koos oma armastusega ja kõndida maal. Mustanahalise näitlejanna valimine Hermione Grangeri rolli lavastuses Harry Potter ja neetud laps kutsus esile paljude fännide ulgumise, kuid tegelaskuju valgesus ei mõjutanud kunagi tema sära. Tegelikult võivad lood, mis ei võta oma tegelaste valget olemust, leida värsket aktuaalsust ja kutsuda oma sfääri uut vaatajaskonda, sest nii paljude värviliste inimeste jaoks ei näe nad end esindatuna meedias, mida nad tarbivad.
Minu jaoks oli see The Wiz, Diana Rossiga peaosas mustanahalise Dorothyna; Mulle meeldis see nii palju rohkem kui algne Wizard of Oz. Ja 1997. aastal oli see Rodgersi ja Hammersteini muusikaline Tuhkatriinu film, mis oli täiesti värvipime. Laulja-näitleja Brandy oli must Tuhkatriinu, valge kasuema (Bernadette Peters) ja musta kasuõega ning valgenahaline. Prints oli Filipiinide päritolu, tema vanemad olid mustad ja valged (Whoopi Goldberg ja Victor Garber). Ja Whitney Houston oli glamuurne haldjaristiema.
Kogu film oli visuaalne pidu, säravate kostüümide ja mänguliste tantsunumbritega ning see ei selgitanud kunagi oma tegelaste mõistatuslikku sugupuu. See võimaldas publikul lihtsalt loosse ja tegelastesse imbuda sellistena, nagu nad olid.
PiltKrediit...Disney
Kuid ükskõik kui head kavatsused ka poleks, tekivad komplikatsioonid töödega, mille eesmärk on kasutada värvipimedat valamist, et tõsta esile värvilisi inimesi, kes muidu ei oleks esindatud. Loojad võivad jääda pimedaks, arvates, et nende töö on tehtud, kuid ei arvesta, et kurjategijaks või ladina naiseks kantud naine – isegi siis, kui ta valitakse oma rassi mitte arvestamata – võib siiski olla problemaatiline. Üks pimedus võib viia teiseni.
Ja siis on ka Hamiltoni probleem. Etendus võib asetada lavale erinevaid kehasid, kuid lavastused, mis õõnestavad traditsiooniliselt valgetele tegelastele kuulunud narratiivi, ei tohi mitte ainult värvilisi näitlejaid sildistada, vaid tuleb uuesti läbi mõelda, kuidas uus näitlejaskond lugu muudab. Hamiltoni puhul on Ameerika ajaloo läbivaatamine silmipimestav ja oluline, kuid see jätab tähelepanuta ja eitab ka algse loo osad, mis sellesse kitsasse mudelisse nii hästi ei sobi. Näiteks tegelaste suhet orjusse ei mainita peaaegu üldse, sest see ei sobiks kokku meie riigi esimeste juhtide võiduka ümberkujundamisega. (Hamiltoni täht ja looja Lin-Manuel Miranda vastas selle nädala kriitikale, nimetades seda kehtivaks.)
Värvipimeda lavastuse probleem ei pruugi olla casting ise, vaid asjaolu, et casting võib siiski kustutada ümbermõeldud tegelaste identiteedid. (Kui Willy Loman on must, kas tal poleks Ameerika unistust keerulisem arusaam?) Hooletu värvipime casting – animeeritud rollides, otsesaates rollides televisioonis, filmides või laval – eeldab, et identiteedid ei tähenda midagi ja et kõik kogemused on ülekantavad, mis on reaalsusest kaugel.
Sees 1996. aasta kõne , rääkis näitekirjanik August Wilson üldiselt värvipimeda valimise vastu, öeldes:
Üleni mustanahalise lavastuse 'Müügimehe surm' või mõne muu valgenahalistele näitlejatele mõeldud näidendi ülespanemine inimseisundi uurimisena valgete kultuuri eripärade kaudu tähendab meie oma inimkonna, meie ajaloo ja vajaduse keelata. teeme oma uurimistööd kultuuripõhjast, millel me mustanahaliste ameeriklastena seisame. See on rünnak meie kohaloleku ja meie keerulise, kuid auväärse ajaloo vastu Ameerikas; ja see solvab meie intelligentsust, näitekirjanikke ning meie paljusid ja mitmekesist panust ühiskonda ja maailma laiemalt.
Wilson kutsus üles mitte värvipimedate casting’utele, vaid institutsioonidele, mis kutsuvad kunsti värvilisi inimesi rääkima oma lugusid, mitte lihtsalt neile kohandatud lugusid. Ta ei nõua pimedust, vaid nähtavust: lavadel ja kardinate taga nähtud värvilisi inimesi. See kehtib kõigi kunstiliikide kohta – värvilised inimesed peaksid viibima filmiekraanidel, televiisoris ja salvestuskabiinides, et anda häält nende kohta käivatele lugudele.
Tema mõtet on raske mitte näha. Isegi siis, kui seda kasutatakse heade kavatsustega, ebaõnnestub värvipime valamine sageli. See on suurem probleem meie rahvuse narratiivis, mis sageli keeldub värvilistele inimestele nende endi lugudest, valides refleksiivselt valge vaatenurga või pakkudes lugusid, mis on kirjutatud valgetele tegelastele, kuid juhuslikult on sinna sattunud värvilisi inimesi. Me võitleme igavesti oma Ameerika vastu. rassiline vaikimisi.
Pimedus ei ole vabandus. Sel hetkel, kui hindame ümber kõike, mis kujutab endast kujutamist, on ehk aeg meil kõigil lõpuks oma silmad avada.