10 kõigi aegade parimat Briti näitlejannat
Kinotööstus on järeleandmatu ning piirkondliku ja etnilise mitmekesisuse tõttu näib valmimine iga sekundiga lihtsalt karmistuvat. Maailmas, kus domineerib Ameerika kunstivorm, on teiste riikide jaoks olnud üsna suur väljakutse edukalt läbi murda kunstnike, valitsuse ja publiku rakendatud piirkondlikest ja riiklikest piirangutest.
Rahvusliku üksuse ja identiteedi väljakutsetega kaasneb ka soolise identiteedi väljakutse. Tähtnäitleja domineeriv jõud on alati olnud mure ja ülevaatuse hääl.
Kuid need kümme Briti näitlejannat on oma heleda andega ennast üheks suurkujuks kinnitanud. Kuigi nende nimesid oleks hõlpsasti Hollywoodi ja nende näitlejannade domineeriva jõu alla saanud, on need 10 nime suutnud ületada kõik takistused. Need kümme näitlejannat ei ole mitte ainult lõhkunud rahvusliku identiteedi ahelaid, vaid on end tõstnud ka meheliku sooga võrdseteks. Austatud märkused - Helena Bonham Carter , Maureen O’Hara, Joan Fontaine ja Tilda Swinton - need näitlejannad on ühed suurkujud, kuid selles nimekirjas olevad nimed on olnud sunnitud ekraanil ja laval arvestama. Nende esinemised ei pälvinud mitte ainult kaasaja kriitikute tunnustust, vaid on levinud ka ühe kõige meeldejäävama ja ikoonilisemana. Nii et ilma pikema jututa on siin nimekiri Briti kõigi aegade tippnäitlejatest.
10. Vivien Leigh
Hollywoodi klassikalise ajastu jõud, Vivian Leigh, kandis selles nimekirjas nime leidmiseks kahte kõige meeldejäävamat ja mõjukamat tegelast koos paljude teiste suurepäraste etendustega. Üle kolmekümne aasta kestnud karjääriga tundis Leigh end sageli stagneerununa, arvestades tema ilu ja võlu. Sageli rollid, mis põhinesid tema füüsilisel omadusel ja ilul, oli näitlejanna olnud alati publiku jaoks silmailu äärel. Oma võiduka andega dramaatilise esinejana suutis Vivien Leigh aga ületada kõik koefitsiendid, et saada üheks suurimaks Briti näitlejannaks.
Erinevalt teistest selles nimekirjas olevatest näitlejanna stagneerumisest ekraanil dramaatilise esinejana viis ta teatritegevusse, kus ta tõmbas mõned erakordsed etendused Noël Cowardi ja George Bernard Shaw komöödiates ja kandis Shakespeare'i klassikalisi tegelasi nagu Ophelia, Kleopatra, Julia ja Lady Macbeth säraga. Enamus ei loeks teda üheks suureks, arvestades tema enneaegset surma, tegevusetust ja stagneerunud ekraanikarjääri, kuid Leighi hõõguv talent, mis viis tema Oscari-auhinnaga pärjatud esinemisteni Scarlett O'Hara rollis Victor Flemingi eepilises ajaloolises romantikas ' Tuule minek '(1939) ja Elia Kazani draama' Tramm nimega soov '(1951) on teda kinnistanud üheks suurkujuks.
9. Elizabeth Taylor
Elu, mis kubiseb ekstravagantsusest, aukartuse vaidlustest ja mis kõige tähtsam - tohutu karjäär, oli Elizabeth Taylor igas mõttes staar esineja. 40-ndatel valitsenud klassikalise Hollywoodi nägu, Liz Taylori populaarsus staari ja näitlejana tõusis oma esitusega Ameerika Technicolori spordifilmi National Velvet (1944), mille lavastas Clarence Brown. Teismelise ikoon, näitlejanna sujuv üleminek küpsematesse ja täiskasvanud rollidesse Vincente Minnelli komöödia „Pruudi isa” (1950) ja George Stevensi draama „Koht päikeses” (1951). A
keset segast aega 1950. aastate keskel, kui Hollywood oli televisiooni tõsise konkurentsi tõttu languses, näitas Taylori kunst kvaliteetset hüppelist kasvu, kuna stuudiod hakkasid tootma vähem filme, keskendudes hoopis nende kvaliteedile. Võimalusega süveneda tegelaskuju ja loova auraga, hakkas Taylor aeglaselt haarama peaosa Hollywoodi kõige olulisemates ning kriitiliselt ja kaubanduslikult tasuvates filmides. Oma esimese Kuldgloobuse võitja George Stevensi eepose „Lääne hiiglane“ (1956) ja Oscarite nominatsiooni „Parima naisnäitleja“ eest Edward Dmytryki melodramaatilises projektis „Raintree County“ (1957) oli just kuulsuste aeg. , tähesära ja populaarsus. Üheks kõige pangatähtsamaks staariks peetav Liz Taylor määratles Hollywoodi lummava maailma. Kuigi näis, et tema isiklik elu tõmbas meedias tohutult tähelepanu ja avalikkust tauniti, ei varjutanud see kunagi tema ametit, mis määrab tema asjatundlikkuse selles valdkonnas.
Filmograafiaga, mis koosneb kõige ikoonilisematest tegelastest, nimelt Gloria Wandrous filmis 'BUtterfield 8', Kleopatra samanimelises ajaloolises draamas, Martha mustas komöödiadraamas 'Kes kardab Virginia Woolfi?' (1966) ja Helenit Troy filmist filmis 'Doktor Faustus' (1967) võitis näitleja kaks Oscari auhinda 'Parima naisnäitleja' eest filmide 'BUtterfield 8' ja 'BUtterfield 8' eest. Nimi, mis troonib kõiki silmatorkavate tähtede poolest, on näitlejanna kindlasti üks kõige võimsamad ja populaarsemad nimed, kui mitte kõige võimsam ja populaarsem nimi.
8. Vanessa Redgrave
Arthur Milleri ja Tennessee Willaimsi poolt nimetatud “meie aja suurimaks elavaks näitlejannaks” on kuuekordne Oscari nominent üks viljakamaid näitlejaid ekraanil. Alustades oma näitlejakarjääri laval, Vanessa Redgrave astus esmakordselt 1954. aastal kõne ja draama keskkooli ning esines esimest korda West Endi osariigis, mängides oma venna vastas, 1958. aastal. Shakespeare'i mälestusteatri sildi all tõusis näitlejanna mitmete etendustega üles, et mängida peaosatäitjana. juhib ekraanikaaslaste ja lavanegade vastas Laurence Olivier filmis 'Coriolanus', Charles Laughton filmis 'Suveöö unenägu' ning mitmeid lavastusi Albert Finney ja Edith Evansiga.
Aja jooksul nägi Redgrave end suurel ekraanil Brian Desmond Hursti draamas 'Maski taga' (1958) ja tema esimene filmiroll oli Karel Reiszi komöödias 'Morgan - sobiv juhtum' (1966) ), mille eest pälvis ta oma esimese Oscari-, BAFTA- ja Kuldgloobuse auhinna nominatsiooni “Parim naispeaosatäitja”. Kuningliku Shakespeare'i ettevõtte lavastuses laval säras, voolas magnetnäitleja 70. aastate lõpul, 80ndatel ja 90ndate alguses suurel ekraanil. Kuigi tema karika nominatsioon ja võitude arv on kaasaegsetega võrreldes suhteliselt väikesed, arvestatakse peamisi autasustamistseremooniaid arvestades 6 auhinnavõitu ja 22 nominatsiooni, ei saa eitada tema sära tegelaskujude kohandamisel lehelt ekraanile.
7. Julie Andrews
60ndate kino nägu, Dame Julie Andrews igavestas kaks kirjanduse ja kinoajaloo kõige armsamat tegelast - Mary Poppinsi Robert Stevensoni filmis muusikaline - fantaasia film Mary Poppins (1964) ja Maria von Trapp Robert Wise'i muusikalises draamas ‘The Sound of Music’ (1965). Kunstietenduste meister Andrews on karismaatiline sopran, loovautor ja muidugi ka särav näitleja. Näitlejanna sära on näha tema Oscari-auhinna võitnud lavastuses ülalmainitud filmis 'Mary Poppins', mis oli põhimõtteliselt tema debüüt suurel ekraanil pärast esinemist Itaalia animafilmis 'La Rosa di Bagdad' (1949), mille heaks ta töötas lapsekunstnikuna.
Televisioonis ja laval alustades pälvis Andrews kiitust Londoni lavastuses 'Poissõber' (1954 - 1955), mille eest pälvis telemaailma 'Rodgers ja Hammersteini tuhkatriinu' teatri maailmaauhinna televisiooni muusikali 'Outstanding Broadway Debut' eest. , mille eest ta võitis Tuhkatriinuna Primetime Emmy auhinna filmi „Parim naisnäitleja ühes etenduses - juht või tugi“ eest. Sageli nimetatud üheks 'suurimaks brittiks' pälvis Andrewsi tohutu panus etenduskunstidesse kuninganna Elizabeth II 2000. aastal tiitli 'Dame'. Näitlejanna ikooniline hääl on pälvinud kriitilise hurraa kõige kuulsamates animafilmides, nagu animafilmid „Shrek” (2001–2010) ja „ Põlastusväärne mina '(2010).
6. Helen Mirren
72-aastane näitlejanna hoiab kunstilise eduga karude autoritasude kujutamise niši, uhkeldades kolm korda Briti kuningannade rollidega - kuninganna Charlotte Nicholas Hytneri kriitilises kallikus 'Kuningas George'i hullus' (1994), kuninganna Elizabeth I Nigel Williamsi ajaloolise draama minisari „Elizabeth I (2005) ja Elizabeth II Stephen Frearsi” suurepäraselt lavastatud draamas „Kuninganna” (2006) - Helen Mirren resoneerib Suurbritannia autoritasudega kogu oma südameni.
Shakespeare’i, klassikalise ja ajastuomase draama teerajajana peetakse Helen Mirren on üks väheseid naisnäitlejaid, kes on saavutanud maineka näitlejakolmiku Triple Crown. Debiteerides akrediteerimata rollis Penelope Squiresina Suurbritannia komöödiafilmis 'Press for Time' (1966), tõusis näitlejanna liustikult üles astetega 'Suveöö unenäos' (1968), 'Nõusoleku ajastul' (1969) ja 'Onnelik mees!' (1973).
Kui näitlejanna maine kasvas dramaatiliste etteastetega, on Mirreni terav ja satiiriline keel aidanud kaasa ka tema mitmekülgsele filmograafiale. Oma mitmekülgse esinemisega kurikuulsa kurtisani Caesoniana Itaalia-Ameerika erootilises ajaloolises draamas „Caligula” (1979), kogenud ja räsitud abikaasa Georgina Spica romantilises musta komöödia krimidraamas „Kokk, varas, tema naine ja armuke” (1989) ja oma Oscari võitnud etenduse kuninganna Elizabethina filmis „Kuninganna” (2006) on Dame Helen Mirren ennast edukalt tõestanud ühe kõige kohanemisvõimelisema lavana, televisioonis ja teatris.
5. Kate Winslet
Selle nimekirja noorim näitlejanna, Kate Winslet Oma ikoonilise staatuse kehtestas kindlalt juba 2000. aastad ise, aeg, mil ta oli alles 30-aastane. Näitleja, kes on aastate jooksul saavutanud ülekaalukat edu, on Winslet olnud osa kinoajaloo kõige kriitilisemalt hinnatud ja kaubanduslikult edukamatest filmidest. Maitsestades oma kunsti Redroofsi teatrikoolis, kus ta õppis draamat, debüteeris näitlejanna Suurbritannia ulmesarjas ‘Dark Season’ (1991).
90-ndate keskel mitme ekraanikrediidiga maitses Kate Winslet esmakordselt populaarses eepilises romantikakatastroofis “ Titanic ’(1997), kus ta kujutas üht halba saatuslikku romantilist suhet - Rose DeWitt Bukaterit. See viis aastakümne auhinnakõlblike etendusteni filmis „Iris” (2002), Täpse meele igavene päikesepaiste ”(2005),“ Väikesed lapsed ”(2007) ja“ Lugeja ’(2009), mille eest võitis ta Oscari preemia kategoorias„ Parim naisnäitleja “, BAFTA kategoorias„ Parim naisnäitleja peaosas “ja Kuldgloobuse kategoorias„ Parim naiskõrvalosatäitja - film “.
Samal ajal kui näitlejanna tegi läbi karjäärilanguse koos antoloogiafilmi ‘Movie 43’ (2013), Ameerika draama ‘Labor Day’ (2013) ja kahjustatud düstoopia frantsiisi „The Divergent“ (2015 ja 2016) näitlejanna on oma mõjuva esinemisega tagasi põrganud Steve Jobsi moraalikaaslasena ja usaldusisikuna Joanna Hoffmanina Danny Boyle Elulooline draama „Steve Jobs” (2015), mille eest pälvis ta Oscari nominatsiooni ning Briti Akadeemia filmiauhinna kategoorias „Parim naiskõrvalosa kõrvalosatäitjana” ja Kuldgloobuse kategoorias „Parim kõrvalosatäitja”. Koos kuuskümmend kolme auhinnavõidu ja nominatsiooniga, sealhulgas üks Akadeemia auhind ja seitse nominatsiooni, kolm BAFTA-d ja kaheksa nominatsiooni, neli Kuldgloobust ja üksteist nominatsiooni, kõik kesises neljakümne kahe aasta vanuses, peame ikkagi nägema välja toodud sära, mille Kate Winslet peab veel saavutama.
4. Emma Thompson
Üks oma põlvkonna kõige tõhusamaid näitlejaid, Emma Thompson tõusis oma BAFTA võitnud koomiliste etendustega esiplaanile kaks BBC telesarja - Tutti Frutti ja Fortune of War, mõlemad ilmusid 1987. aastal. Koomiliste karbonaatide lihvimine Cambridge'i ülikooli Newnhami kolledžis, kus ta sai ülikooli maineka sketšikomöödia trupi “Footlights” liikmeks, näitlejanna kandis oma koomilisi ja romantilisi näitlejateoseid välja filmides “The Tall Guy” (1989) ja “Dead Again” (1991).
Näitlejanna esitas oma kunstile väljakutse oma Oscari auhinna võitnud etendusega James Ivory romantilises draamas “Howards End” (1992). 90ndatel oli näitlejanna kriitilise kallimana tõusnud filmi 'Päeva jäänused' (1993), 'Isa nimel' (1993), 'Mõistus ja tundlikkus' (1995) - etendustega, mille eest ta sai Oscari auhinnad ja Briti Akadeemia filmiauhindade nominendid. Võluva ja naljaka isiksuse ning niššiga, mis mängib tagasihoidlikke naisi ja ülemeelseid tegelasi, on näitlejanna olnud üks kõigi aegade edukamaid ja armastatumaid naisnäitlejaid.
3. Maggie Smith
On kahetsusväärne, et paljude jaoks on Dame Maggie Smith oma esinemise poolest alati tuntud kui satiiriline ja jäigalt ülahuuleline professor Minerva McGonagall tähistatavas Harry Potter ’Frantsiis (2001 - 2011). Kuid enamiku kinohuviliste jaoks on Maggie Smith elav legend. 1950ndatel Broadwayga näitlemiskunsti uurides kasvas Londoni laval tema usaldusväärse näitleja maine. Näitlejanna imbus võrgutava tööstuse soontest Shakespeare'i tragöödia “Othello” (1965), “Go to Blazes” (1962) ja “The V.I.P.s” (1963) filmi mugandused, et nimetada vaid mõnda. Kuna tunnustus on tõusnud koos esinemisega laval sellistes näidendites nagu „Ehitajameister“, „Värbamisametnik“ ja „Palju mõtet mitte millestki“, Maggie Smith valutas kriitilisse staari oma Oscari võitnud esitusega Ronald Neame Suurbritannia draamafilmis “Miss Jean Brodie peaminister” (1969).
Pärast seda jätkas näitlejanna säravate etenduste väljaandmist 1984. aastal must komöödia ‘A Private Function’, ‘Charlotte Bartlett’ (1986), ‘A Room with a View’ (1987) ja ‘The Lonely Passion of Judith Hearne’ (1987), võites kõigi kolme tema esinemise eest BAFTA. See on üsna suur tunnistus tema näitlejameisterlikkusest, kuna Smith on endiselt särasõidul oma esinemistega Dustin Hoffmani „Kvartetis“ (2012), Israel Horovitzi „My Old Lady“ (2014) ja Nicholas Hytneri „The Lady in the Van '(2015).
2. Judi Dench
Seitsmekordne Oscari nominent, Judy Dench Karisma ja näitlejageenius olid kinnitanud ta oma põlvkonna üheks silmapaistvamaks ja olulisemaks näitlejannaks, kes on endiselt oma karjääri tipus. Teatri, televisiooni ja filmide teerajajana on näitlejanna võitnud kriitikute südant alates debüüdist Charles Crichtoni draamas 'Kolmas saladus' (1964) ja Anthony Simmonsi 'Neli hommikul' (1965), võites filmi 'BAFTA' Auhind juhtivate filmirollide kõige lootustandvama uustulnuka eest ”viimase eest.
Sarnaselt oma kaasaegsete Maggie Smithi ja Julie Andrewsiga on ka Dench Shakespeare'i teatris tipptasemel jõud ning rahvusliku teatriühingu ja Royal Shakespeare'i ettevõtte üks eelkäijaid. Televisiooni abil edurajal üles tõusnud Dench leidis triumfi Suurbritannia olukorrakomöödiasarjas ‘A Fine Romance’ (1981 - 1984) ja romantilises sitkomis „As Time Goes By” (1992 - 2005). Nagu paljud ennustaksid, lõi näitlejanna suure hooga frantsiisiga peavoolu kuulsust ja staari James Bond ’, Kus ta mängis salajase luureteenistuse juhatajat ja Bondi ülemust M, debüteerides Martin Campbelli filmis„ GoldenEye “(2005). Kiire tühiasi: Judy Dench on ainus näitleja, kes mängib taaskäivitamise sarjas rolli - see on tunnistus tema uskumatust andest.
Samal ajal kui ta tegutses muidu sageli tundetu Bondi moraalse piiranguna, jätkas Dench 7 Oscari auhinna nominatsiooni kandmist, võites John Maddeni romantilise ajastu komöödiadraama “Armunud Shakespeare” (1998) “Parima naiskõrvalosatäitja”. Tema karikakapp on lihtsalt uskumatu, 204 nominatsiooni ja 56 nominatsiooni ning BAFTA nominatsioon või võidab peaaegu igal aastal. Judy Dench või Dame Judy Dench leiutab end 83-aastaselt endiselt end esitades Stephen Frreasi biograafilises komöödiadraamas 'Victoria & Abdul' (2017), Kenneth Branaghi mõistatuslikus draamas 'Murder on the Orient Express' (2017) ja tema eelseisev teadusfantaasia seiklusfilm Artemis Fowl (2019). Ta on elav legend ja on oma osavuse, ande ja sarmiga säilitanud publiku põnevuse ja ootusärevuse.
1. Audrey Hepburn
Mitmekülgne näitleja, esineja ja humanitaarteadlane Audrey Hepburn on nimi, mis määratles kino 1950. aastate lõpus ja 1960. aastatel. Kasvaja lapsepõlvega lihvis Hepburn oma oskusi enne filmimaailma minekut mitmete etendustega teatris, balletistipendiumi maineka “Rambert Dance Company” ja mõne modellitööga. Stjuuardessina debüteerinud filmis „Hollandi seitsmes õppetunnis“ (1948) nabis näitlejanna oma esimese peamise rolli Euroopa printsess Annina William Wyleri romantilises komöödiafilmis „Rooma puhkus“ (1953), mille eest ta üllatuslikult pälvis „Akadeemia auhinna“ parima naispeaosatäitja peaosas '.
Kuigi ta kogus aastate jooksul kriitilist ja ärilist tunnustust, rebis Hepburn oma 50-ndate aastate lõpul ja 1960-ndatel aastatel oma suurepäraste etteastetega tähe ja sai oma uhke personali ja stiilivalikutega üheks rahva lemmikuks, saades selle käigus stiiliikooniks. Akadeemia auhindade, BAFTA, Kuldgloobuste ja Tony auhindade nominatsioonide ja võitudega on Audrey Hepburn, nagu Ameerika Filmiinstituut teda tunnustab, üks kõigi aegade suurimaid ekraanilegende.