30 kõigi aegade kuulsamat koomiksitegelast

Keskajal sai alguse ajas tagasi, kusjuures illustratsioonide koomiksvorm algas esmakordselt kunstiteose, näiteks maali, fresko või seinavaiba ettevalmistava joonisena. Tavaliselt ebarealistlikus ja poolreaalses stiilis joonistatud koomiks on teatud tüüpi illustratsioon, mis jõudis ühisesse kollektiivsesse teadvusse oma ilmumiste kaudu, mis olid kaasatud satiiriliste artiklitega ajakirja Punch 1843. postituses. Algselt oli multifilmide tüüpiline eesmärk täpselt siduda fresko kompositsiooni komponendid, kui need on päevade jooksul maalitud niiskele krohvile.

Karikatuure saab üldjoontes jagada kahte kategooriasse: gag-multifilmid ja juhtkirja koomiksid. Esimene neist on selline, mida võib leida ajakirjadest, ja see koosneb üldjuhul ühest joonisest, mille tüübi tingimus on kõne õhupallina või selle all. Peter Arno “New Yorkerist” peetakse laialt pilapildi koomiksiks. Toimetuse koomiksid on seevastu peaaegu eranditult uudistega seotud väljaannetes ja veebisaitidel, mida iseloomustab tõsisem toon, kus huumori kujutamiseks kasutatakse tavaliselt irooniat ja satiiri. Need koomiksid toimivad tavaliselt visuaalse metafoorina, et illustreerida vaatepunkti praegustel sotsiaal-poliitilistel teemadel.

Ainsuse suurim läbimurre saabus multifilmide maailmas liikuva animatsiooni tulekuga. Niipea, kui filmid hakkasid animatsiooni oma valdavasse sfääri kaasama, tekkisid koomiksid omaette kunstiliigina sisuliselt tänu oma eksponentsiaalselt suurenenud avalikule nõudmisele. Selle lahutamatu sideme abil animatsioonimaailmaga tuli sõna “koomiksid” seda sama kõnekeeles kirjeldama. Ka keel areneb pidevalt ja üsna varsti muutis sõna „koomiksid” oma määratlust veidi, viidates konkreetselt lastele suunatud telesaadetele, kus võivad olla antropomorfiseeritud loomad, superkangelased ja lastetegelaste seiklused.

1980. aastatel lühendati sõna “koomiks” lihtsamaks “tooniks”, viidates animeeritud lavastuste tegelastele. Selles eelseisvas nimekirjas olen püüdnud välja tuua 30 sellist parimat ‘tooni’ teleajaloos. Enne lugema asumist on mul hädavajalik teile teatada, et see loend on Cartoon Network'i ülekannetes 90ndate lõpu ja 2000ndate alguses raske. Seda öeldes on siin nimekiri parimatest koomiksisarjadest, mis kunagi tehtud. Mitut neist koomiksitegelastest saate vaadata Netflixist, Hulust või Amazon Prime'ist.

30. Samurai Jack - Samurai Jack (2001 - 2004)

Samurai Jack, mille on loonud keegi muu kui geenius ja sellest tulenev massimõjutaja Genndy Tartakovsky, on Jaapani samurai, kelle türaanniline, ülim, kuri olend Aku saadab düstoopilisse tulevikku. Jack, kes tuuakse tulevikku ainult mõõga, rüü ja sandaalidega, soovib rännata ajas tagasi ja võita Aku, enne kui ta saab maailma üle võimust võtta. Samurai Jack oli Jaapani samurai kontseptsiooni tutvustus miljonitele lastele (ka mina) kogu maailmas. Kokku 62 episoodiga olid animasarja esimesed neli hooaega kanalil 2001–2004 saates ‘Cartoon Network’.

29. Jänku Bravo, teise nimega Mama - Johnny Bravo (1997 - 2004)

Jänku Bravo esines Cartoon Network'i animasarjas ‘Johnny Bravo’ ja oli nimitegelase ema. Tema ekstravertne, vali käitumine koos ema pühendunud ja toitva loomusega muutis ta hästi ümaraks ja elavaks tegelaseks. Praegu, üksikema, on tal olnud elav minevik ja ta näitab saate käigus mõnikord üllatavat varjatud annet. Nagu kõik emad, loodab ka Jänku, et tema naiselik, hämar poeg leiab lõpuks oma elu armastuse ja teab paremini, kui tema tühiseid igapäevaseid probleeme tõsiselt võtma. Ta on seebiooperi ‘Noored ja Freckless’ fänn (ilmne viide ‘Noortele ja rahututele’) ning on sõbraks Väikese Suzyga. Bunny Bravo on alahinnatud tegelane, kes on Ameerika üksikema terviklik ja kaasaegne esindus, jäädes samal ajal kogu maailmas lastele ja publikule meeldivaks.

28. Dee-Dee - Dexteri labor (1996 - 2003)

Teine Genddy Tartakovsky looming ‘Dee-Dee’ Cartoon Network’i animasarjast ‘Dexteri laboratoorium’ on nimitegelase Dexteri vanem õde ja saate sekundaarne peategelane. Tüüpilise, kiusava ja ärritava vanema õe animeeritud kujutist Dee-Dee’d nähakse sageli Dexteri labori erinevatel viisidel hävitamas või rikkumas. Dee Dee elu ümbritsevad igapäevased sündmused keerlevad peamiselt tema suhetes oma vennaga ja kõigega, mis nende kahe vahel toimub. Dee-Dee kui lihtsameelse, üliaktiivse vanema õe esindatus ei võta kõrvale asjaolu, et ta tegelikult hoolib oma vennast väga. Tema laborile tekitatud kahju on teadmatu uudishimu ja mitte pahatahtliku kavatsuse tulemus.

27. Velma Dinkley - Scooby Doo (1969 - tänapäev)

‘Scooby Doo’ on üks pikimaid Ameerika animeeritud frantsiise, mis hõlmab arvukalt animeeritud telesarju, mis on toodetud 1969. aastast kuni tänapäevani. Velma Dinkley on saladuste lahendamise rühma ajud, kuhu kuuluvad Daphne, Fred, Shaggy ja Scooby. Kujutatud kui ülintelligentset naist, kellel on konkreetsed teadushuvid, on Velma fantastiline mõju laste (eriti naissoost) vaatajatele. „Scooby Doo” frantsiisi jooksmine on Velma lühinägelikkus ja tema probleem prillide näol hoidmisega.

26. Professor Utonium - Powerpuff Girls (1998 - 2005)

'Professor Utonium' on teadlane, kes vastutab filmi 'The Powerpuff Girls' loomise eest, ja on frantsiisi meespeaosa. Vastavalt tema minevikule, nagu mainiti Mojo Jojo lapsepõlve kajastavas osas, mille nimi oli 'Get Back Jojo', alustas Utonium kohutava jõmpsikana, kellel polnud akadeemikute poole kalduvust. Pärast seda, kui kolm tulevikust pärit tüdrukut ta Mojo Jojo juurest päästavad, saab ta teaduse kinnisideeks, mille tulemuseks on lõpuks teadlane. Professor Utonium kujutab endast ülikaitsva isa väga tuntud tegelaskuju. Kuigi mõnikord on teda kujutatud üsna osavaks, võib ta tüdrukutega kindel olla, kui ta seda vajab.

25. Pepe ’Le Pew - Looney Tunes (1930 - 1969)

Algselt legendaarse Mel Blanci poolt väljendatud Pepe ’Le Peu on prantsuse triibuline skunk, kes ilmus esmakordselt filmis„ Looney Tunes “1945. aastal. Tegelane on lustakas ja on mu elus olnud üks südamlikumaid naeruid. Hoolimata Pepe sujuvast prantsuse sarmist ja aristokraatlikust käitumisest põhjustab tema solvav haisulõhn ja agressiivne romantikaotsing tavaliselt teiste tegelaste põgenemist, mille tulemuseks on kõhuvalu. Tegelaskujundus on alati vale stseen, mis kajastab murtud prantsuse keelt ja võib kevadisel ajal hõlmata Pariisi, Matterhorni või väikest N’est-ce Pas küla Prantsuse Alpides.

24. Ash’s Pikachu - Pokemon (1997 - praegune)

Ash’s Pikachu on Pokemoni anime signatuurpokemon ehk ‘taskukoletis’ ja esimene Pokemon, mille Ash hankis oma teekonnal Pokemoni treenerina. Kui frantsiis ‘Pokemon’ kasvas suureks, muutus ka tema mitteametlik maskott Pikachu. Tänapäeval on Pikachu üks hõlpsamini äratuntavaid anime-tegelasi kogu maailmas, mille müük ületab mitu miljonit dollarit. Ash's Pikachu oli ideaalne lemmikloom kogu maailmas.

23. Bamm-Bammi killustik - tulekivid (1960 - 1966)

Pärast seda, kui nad leidsid ta koduukselt, võtsid Barney ja Betty Rubble vastu. Bamm-Bamm Rubble on kõige kuulsam oma infantiilsel kujul ja on näidanud, et tema tugevus ületab palju tema noore vanuse. Tema sama kasutamine läheb sageli valesti, mille tulemuseks on etenduses pidev huumoriallikas. Tema hüüdnimi pärineb korvi jäetud sedelist, kust ta algselt leiti. Filmi „The Flintstones” hilisemad versioonid on teda ilmselt näidanud teismelise ja täiskasvanuna, kuid sellel pole midagi pistmist tema esialgse iseloomustusega, millest selles artiklis kirjutatakse.

22. Charlie Brown - maapähklid (1950)

Looja Charles. M. Schulz, Charlie Brown on koomiksi ‘Maapähklid’ peaosatäitja, sündikaadiks paljudes maailma riikides päevalehtedes ja pühapäevades. Armastatava kaotajana kujutatud Charlie Brown on üks Ameerika suurimaid arhetüüpe ning populaarne ja laialt tunnustatud koomiksitegelane. Tavaliselt närviline ja enesekindluseta Charlie Brown on inimene, kes kannatab sageli, kuid ei kaota kunagi lootust. Schulz ütles oma tegelaskujust rääkides: ”(Brown) peab olema see, kes kannatab, sest ta on keskmise inimese karikatuur. Enamik meist on rohkem teadlikud kaotamisest kui võidust ”. Pealkirjaga “A Charlie Brown Christmas” esilinastus televiisori “Maapähklid” esimene mugandus CBS-võrgus 9. detsembril 1965, hinnanguliselt 15 490 000 kodu vaatas seda, mille tulemuseks oli tohutu edu.

21. Shaggy Rogers - Scooby Doo (1969 - tänapäev)

Teine nimekirja kantud frantsiisi ‘Scooby Doo’ nimekiri, Norville ‘Shaggy’ Rogers, on argpükslik lõtv ja tema sama argpüksliku, samanimelise dogi Scooby Doo kauaaegne parim sõber. Shaggy'l on iseloomulik kõnemuster, mida iseloomustab see, et ta kasutab sageli täitesõna ‘like’ ja kui ehmatab, siis tema hüüatus ’Zoinks!’. Tema hüüdnimi on tema karvane karv ja räpane kitsekits ning fännakultuur on seda oma välimuse ja pideva nälja tõttu tõlgendanud sageli marihuaanasuitsetajana.

20. Sylvester J. Pussycat vanem - Looney Tunes (1930 - 1969)

Sylvester on kolm korda Oscari võitnud antropomorfne tuxedo kass ‘Looney Tunes’. Enamik tema esinemisi saates näeb teda Tweety Birdi, Speedy Gonzalest või Hippety Hopperit taga ajamas. Kolm tema koomiksit pälvisid Oscari auhinna, kõige rohkem iga Looney Tunes'i tegelase eest. Sylvester näitab enda üle palju uhkust ja on oma püüdlustes äärmiselt visa. Algselt ikoonilise Mel Blanci poolt väljendatud Sylvesteri traditsiooniline tunnuslause hüüatus on ‘Sufferin’ succotash ’, mille kohta öeldakse, et see on„ Kannatava Päästja “hakkliha.

19. George Jetson - Jetsonid (1962 - 1963)

‘Jetsonid’ on ameeriklane animeeritud situatsioonikomitee, mille tootis Hanna-Barbera oma kosmoseajastu kolleegina filmis The Flintstones. 40-aastane George Jetson on sarja peategelane ja peategelane. Kujutades armastava pereinimena, kes näib alati valesid otsuseid vastu võtvat, võib tegelast vaadelda kui perekonnapea esindust Ameerika kaasaegses patriarhaalses ülesehituses peredele . Ta töötab Spaceley’s Skyrocketsis ja on abielus kahe lapse, Judy ja Elroy, Jane'iga.

18. Fred Flintstone - tulekivid (1960 - 1966)

Olen teadlikult valinud Fred Flintstone'i George Jetsoni jätkuks, sest nii mõtles Hanna Barbera. Samuti olid need kaks saadet minu infantiilsete aastate jooksul saates ‘Cartoon Network’ eetris ja on kokku moodustanud lahutamatu mälestuse minu lapsepõlvest. Fred Flintsone on sitcomi peategelane. Ta on abielus Wilma Fintstone'iga, tütre nimega Pebbles. Elades eelajaloolises linnas „Bedrock”, maailmas, kus dinosaurused eksisteerivad koos inimestega, on Fred Flintstone'i perekonnapea ja tüüpiline sinikrae töötaja. Tal on kaubamärgi tunnuslause “yabba dabba doo!”, See fraas oli algselt tema klubi meeleolu.

17. Vegeta - Dragon Ball Z (1989 - 1996)

Algselt ilmus aastal Jaapani keel Akira Toriyama loodud mangasari ‘Dragon Ball’, väljamõeldud tegelane Vegeta sai ülemaailmse kuulsuse tänu oma kohalolekule laialdaselt vaadatud televisiooni animasarjas ‘Dragon Ball Z’. Saijanidena tuntud sõdalaste maavälise rassi liige Vegeta on kogu sarja jooksul ülimalt edev ja uhke oma päranduse ja sajanide printsi staatuse üle. Etenduse käigus muutub Vegeta roll kurikaelast antikangelaseks ja hiljem ühe kangelasena, säilitades samal ajal oma võistluse sarja peategelase ja kolleegi Saiyani Gokuga.

16. Dr Heinz Doofenshmirtz - Phineas ja Ferb (2007 - 2015)

Dr Heinz Doofenshmirtzi, mida kirjeldatakse kui võimetut ja unustavat kurja teadlast, kes kavatseb vallutada „kogu kolmriigipiirkonna“, väljamõeldud Euroopa riigist „Drusselstein“. Teda on kujutatud kui pungilikku, hämarat, ‘kurja geeniust’, kelle sarjas on nemeesiks Perry, The Platypus, osav antropomorfsete platypuste salajane agent, kes maskeerib end sarja nimitegelaste - Phineas ja Ferb - mõttetuks lemmikloomaks. Tema taustalugu hõlmab vaimselt vägivaldset lapsepõlve külmade ja pealtnäha madalate vanemate käes, kes eelistasid alati oma venda Rogerit tema ees. Doofenshmirtzil on tavaliselt pikad monoloogid ja see kujutab endast koomiksikunsti vägivald .

15. Daffy Duck - Looney Tunes (1930 - 1969)

Tootja Warner Bos. ja antropomorfse musta pardina kujundatud Daffy Cornelius Duckit kujutatakse tavaliselt Bugs Bunny rivaalina. Daffy Duck kerkis 1930-ndate aastate lõpul välja kui üks esimesi „kruvikeeraja“ tegelasi, erinevalt kümnendil populaarsematest traditsioonilistest „igaaegsetest“ tegelastest nagu Miki Hiir ja Popeye. Daffy oli TV Guide'i 50 parema koomiksitegelase edetabelis 14. kohal.

14. Marvin Marslane - Looney Tunes (1930 - 1969)

Palub juba eelnevalt vabandust „Looney Tunes” tähemärgi järjekordse lisamise eest sellesse loendisse; hoiatatakse, et neid tuleb veel. Ikoonilise Chuck Jonesi loodud Marsi marslane on ‘Looney Tunes’ kurikaeltest kõige vaiksem ja intelligentsem. Nagu tema nimest nähtub, on see lõbus koomiksitegelane Marsi planeedi elanik ja teda saadab regulaarselt tema koer K-9. Tema riided olid inspireeritud sarnasest, mida kandis Rooma sõjajumal Mars.

13. Morticia Addams - perekond Addams (1973)

Morticia Addams teeb loendisse põneva numbri õnneliku numbriga 13. Karikaturist Charles Addamsi loodud naine põhines tema esimesel naisel Barbaral. Tema esimene salvestatud välimus on Addamsi ajalehekarikatuurides kui perekonna range ja eemalolev matriarh. Ta on Gomez Addamsi naine ning kolmapäeva ema Pugsley ja Pubert Addams. Morticiat kirjeldatakse sageli nõiana; ta on sale, ülimalt kahvatu naha ja pika voolava sirge musta paariga ning konkreetses osas näeb teda isegi musta teravmütsi kandmas. 2009. aastal lisati ta kuue aastakümne pikkuse televisiooni 10 parema ema nimekirja ‘Yahoo!’

12. Ash Ketchum - Pokemon (1997 - tänapäev)

Jaapanis Satoshina tuntud Ash Ketchumi väljamõeldud tegelaskuju on üks tuntumaid koomikseid / anime tähemärki teleajaloos. Filmi peamine peategelane ‘Pokemon’ anime, järgib Ash oma unistust saada ‘Pokemoni’ meistriks. Näitatakse sihikindla, heasüdamliku ja hooliva indiviidina, Ash peetakse nüüd 90ndate anime laine kujunditegelaseks; periood, mille enamik žanrisõpru arvab olevat oluline anime populaarsuse osas läänes.

11. Scooby Doo - Scooby Doo (1969 - tänapäev)

Argpüksina dogina kujutatud omanimeline Scooby Doo on Shaggy Rogersi lemmikloom ja eluaegne kaaslane (ka selles nimekirjas). Ta on ainulaadne, antropomorfne koer, kes on võimeline rääkima katkises inglise keeles ja tavaliselt paneb öeldud sõnade ette R-tähe. Tema nimi oli inspireeritud silpidest ‘doo-be-doo-be-doo’ Frank Sinatra hittloos „Strangers in the Night“.

10. Dexter - Dexteri labor (1996 - 2003)

‘Dexteri laboratooriumi’ nimitegelane Dexter on äärmiselt intelligentne poiss, kes on imikust saati fantastilisi leiutisi loonud. Tema välimus on väga lühike, punaste juuste ja paari suure võimsusega bifokaalprillidega. Oma suurimaks mõjutajaks peab ta Albert Einsteini. Dexter räägib vene aktsendiga nagu tema looja Genndy Tartakovsky ja teda ärritab pidevalt lihtsameelne, hüperaktiivne vanem õde Dee-Dee. Tohutu populaarsuse tõttu on Dexteri tegelaskuju jätnud kustumatu jälje miljonite lastevaatajate mõtetesse ja mälestustesse kogu maailmas.

9. Julgus - julgus argpüksile (1999 - 2002)

Julgus on pelglik, roosa koer, kes on altid paranoiahoogudele ja sandistavatele paanikahoogudele. Loodud John. R. Dilworth, samanimeline Courage hüljati kutsikana pärast seda, kui hullunud veterinaararst saatis tema vanemad avakosmosesse ja seejärel päästis Muriel Bagge. Sõna julgus tähendab vapruse näitamist hirmulises olukorras ja meie nimitegelane teeb seda täpselt. Iga episood seab kolm peategelast, Eustace'i, Murieli ja Courage'i kummalisse, sageli hirmuäratavasse olukorda ja Julge asi on päeva päästa.

8. Rick Sanchez - Rick ja Morty (2013 - praegune)

Sotsiopaatilise teadlase ja sitcomi peategelasena kujutatud Rick Sanchezi tegelaskujus on palju enamat, kui silma paistab. Jaos “Automaatne erootiline assimilatsioon” näeme, kuidas Rick läbib pärast vana leegiga taaselustamist valusat südamevalu - kuni enesetapule mõeldes. Ricki enesekeskne olemus muutub seega kergemini empaatiliseks pärast teadmist, et ta on oma elu jooksul palju valu näinud. See on peamiselt tingitud tema talutud valudest, mis sunnib teda tagasi lükkama kogu talle pakutava armastuse ja toetuse ning säilitama tugeva, vankumatu välimuse.

7. Hiiremiki

Ikooniline Miki Hiir ilmub lõpuks selles nimekirjas. Loodud ja algselt häält andnud Walt Disney ise on Mickey ilmselt kõigi aegade kõige tunnustatum koomiksitegelane. Esmakordselt 1928. aastal Steamboat Willie rollis esinenud Mickey Mouse on osalenud enam kui 130 filmis ja kandideeris tohutult kümme korda Oscari auhinnale. 1978. aastal sai Mickeyst esimene koomiksitegelane, kellel oli täht Hollywoodi kuulsuste alleel. Üldiselt ilmub ta teiste seas koos oma tüdruksõbra Minnie Hiire, lemmiklooma koera Pluutoga, sõprade Donald Duck'i ja Goofy ning nemesis Pete'iga.

6. BoJack Horseman - BoJack Horseman (2014 - praegune)

90ndate endine sitcom-staar, BoJack plaanib oma suurt tagasitulekut kuulsuste juurde, rääkides kõikehõlmavast autobiograafiast, mille kirjutab tema kummituskirjanik Diane Nguyen. Uurides selliseid inimolukordi nagu depressioon, traumad, sõltuvus ja ennasthävitav käitumine, ilmub telesari oma titulaarse iseloomu kaudu kui sünge, kuid terav nähtus Ameerika kaasaegsele dekadentsile, mida iseloomustab liigne tarbimiskultuur. On näidatud, et antropomorfne hobune BoJack on hooliv ja läbinägelik, kuid tema valdav alkoholismiga varjatud depressioon viib ennasthävitavate suundumusteni, mis laastavad tema ümbritsevaid inimesi.

5. Bugs Bunny - Looney Tunes (1930–1969)

‘Looney Tunes’ viies ja viimane sissekanne pidi olema lihtsalt Bugs Bunny. Algselt 1930-ndate aastate lõpus loodud ‘Leon Schlesinger Productions’ poolt loodud tegelaskuju on kõige paremini tuntud peaosade poolest animasarjades ’Looney Tunes’ ja ‘Merrie Melodies’. Vikaid iseloomustatakse nutikana, enesekindlana, mittemidagiütlevatena ning neid nähakse sageli teiste “Looney Tunes” tegelaste, näiteks Elmur Fuddi, Daffy Ducki, Marsi Marsi ja Yosemite Sami üle kavaldamas. Guinnessi maailmarekordite raamatu andmetel on Bugs esinenud rohkemates filmides kui ükski teine ​​koomiksitegelane ja see on maailmas üheksandal kohal enim kujutatud filmiisiksus.

4. Eric Theodre Cartman - Lõuna park (1997 - tänapäev)

Cartman on üks neljast kesksest tegelasest ühesuguses täiskasvanute televisioon sari ‘South Park’, mille on loonud Matt Stone ja Trey Parker. Cartmani väljamõeldud linnas South Parkis asuvas põhikooliõpilasel on tavapäraselt erakorralised kogemused, mis on väikelinnale ebatüüpilised. Agressiivse, arrogantse, nartsissistliku ja eelarvamusega kujutatud loojad Stone ja Parker kirjeldavad Cartmanit kui 'väikest Archie Bunkerit'. Hilisematel hooaegadel suurenevad need ülalnimetatud jooned Cartmani tegelaskuju arenemisega, näidates äärmuslikke märke psühhopaatiline , sotsiopaatiline ja manipuleeriv käitumine. Silmapaistvad väljaanded ja telekanalid on lisanud Cartmani oma nimekirjadesse kui kõigi aegade kõige ikoonilisemaid televisiooni koomiksitegelasi.

3. Tema - Powerpuffi tüdrukud (1998 - 2005)

Minu kõige kohutavam koomiksitegelane lapsepõlv , Ta on salapärane, kõik võimas, punase nahaga, transvestiidikuradi moodi olend, millel on homaarid nagu küünised, kollased rohelised silmad kolme pika ripsmega, lokkis habe ja konksuga nina. Luues vaataja psüühikasse kustumatuid õudusjälgi, mis paneks Hannibal Lecteri häbisse, on ta minu arvates koomiksiajaloo ainus kõige õõvastavam kaabakas. Sarjas ‘Powerpuff Girls’ on teda kujutatud nii kurja tegelasena, et tema tegelikku nime ei saa mainida. See tegelane leidis uue tähtsuse meemikultuuris, mis tärkas kogu Internetis pärast 2010. aastat.

2. Homer Simpson - Simpsonid (1989 - tänapäev)

Pika aja üks peamisi peategelasi tähistas ameeriklast sitcom „Simpsonid” on Homer Jay Simpson omanimelise perekonna patriarh, kes töötab Springfieldi tuumaelektrijaamas ohutusinspektorina. Homeros kehastab mitmeid Ameerika töölisklassi stereotüüpe nagu rasvumine, saamatus ja laiskus. Kuid ta üritab tõesti kõvasti korralik mees olla ja pühendub tuliselt oma perele. Homeros on televisiooni ajaloo üks mõjukamaid tegelasi ja teda peetakse Ameerika kultuurikooniks. The Sunday Times nimetas Homer Simpsoni “moodsa aja suurimaks koomiksiloominguks”.

1. Thomas ”Tom” Kass - Tom ja Jerry (1940 - 1967)

Kes veel vääriks nimekirja etteotsa, kui meie tubli ol ’Tom? Legendaarse Hanna-Barbera duo loodud Tom on üks nimitegelastest (teine ​​muidugi Jerry) oinMetro-Goldwyn Mayeri sarjas ‘Tom ja Jerry’. Seal ei ole Batman ilma Jokerita, ilma Clariceita Hannibal ja ühtegi Jerryt ilma Tomita. Mängides ülimat ja originaalset koomiksit 'antihero', on antropomorfne Tom animatsioonides kasside kõige ikoonilisem esitus. ‘Tom ja Jerry’ seiklused on kuulsamad kui Huckleberry Finn ja Tom Sawyer ning jäävad ikka ja jälle läbi aegade koomiksitenduseks. Samade episoodid on YouTube'is saadaval tervikuna ja tasuta. Hääletage end kiireks naeruks!