20 kõigi aegade parimat mitmetähenduslikku filmi lõppu

„Oota !!! Mis just juhtus?' Kas me kõik pole varem filmi vaadates sellistes olukordades olnud? Üsna avameelse filmi läbimine ainult selleks, et teada saada, et joon ei läinud sinna, kuhu pidi minema. Kulminatsiooni ebaselgus pani meid päevi kratsima. Ise tehtud teooriaid pakume välja ainult selleks, et ennast rahuldada. Mitmetähenduslike lõpude loomine on minu meelest üks suuremaid saavutusi filmitegija jaoks. Lõppude lõpuks tahaksite filmitegijana, et teie publik arutaks teie filmi igavesti. Ja seepärast on keeruline, segased lõpud , kui see korralikult lahti tõmmata, on hämmastav kogemus - nii vaataja kui filmitegija jaoks. Täna vaatleme nimekirja kõige ebaselgematest filmilõppudest, mis on vaatajate tõlgendustele avatud. Mitut neist filmidest saate vaadata Netflixist, Hulust või Amazon Prime'ist. SPOILERI HOIATUS!

20. Vahemälu (2005)

Michael Haneke ja meie. Vastastikmõju pole kunagi absoluutne ega ole otsene ühelgi hetkel. See lihtsalt tärkab taevast, jättes meid uimaseks ja segadusse ning tema, võttes kavalalt rõõmu meie viletsusest. Ma pean veel aru saama lähenemisviisist või filmist tervikuna, nii et palun andke andeks mu vaesunud teadmised. Võiksin jõuda selleni, et Majidi ja Pierroti poegadel oli mingi ebamäärane arutelu, mille Haneke tahtlikult silmist välja jättis. George'i tagasivaade oli veel üks punkt, kus ma eksisin, ja leiti veelgi austust Haneke vastu. Ka sellel unenäol olid filmiga sarnased teemad, mis muudab selle kõigi jaoks kommentaaride jaotises suureks arutelupunktiks. ‘Vahemälu’ peetakse laialdaselt Haneke parimaks teoseks ja üks 21. sajandi suurimaid filme .

19. Donnie Darko (2001)

'Donnie Darko' tuli ajal, kui algas trend jätta filmid järsult mitmetähenduslikuks. Polnud aimata, et vaimustumata, kuid paksult andekas näitlejaskond midagi erilist välja tõmbaks ja kui nad seda tegid, ahmisid kõik õhku. Sellest sai suur kommertshitt, mis sai ka kriitikutelt märkimisväärseid kiitvaid ülevaateid. Sellest on saanud a kultusfilm , kus paljud viitavad sellele üks parimaid ulmelisi filme oma ajast. Kas see oli ainult unistus? Või oli tal alter ego, mis ajendas teda asju ette kujutama? Selgeid vastuseid pole, kuid n arv spekulatsioone ja arutelusid. Mõned usuvad, et maailm on teistsugune kui see, kus Donnie elas; kuigi mõned väidavad seda endiselt, et Donnie unistas oma voodis ja suri une ajal, oli ta tegelikult veel üks unistus. Phew.

18. Vaenlane (2013)

‘Vangid’ on veel üks film, millest on palju räägitud. Kui tähelepanelikult märkate, kasutas film kogu filmi jooksul veebide ja ämblike graafilisi pilte. Kogu ülesehituse kaudu viitavad kasvavad konfliktid Aadama ja Anthony vahel põnevale lõpule, millel on tõsine tegevus. Valede võrk muutub iga stseeniga aina laiemaks ja paksemaks, viies mõlemad asjaosalised sellisesse kohta, kust nad enam tagasi ei tule. Üks neist kahest ei tule pärast õnnetust. Teise saatus pole veel otsustatud. Sellepärast tuleb ämblik lõpuks tema pärast, et otsustada teise sama kehalise inimese üle. Sa saad aru?

17. Totaalne tagasikutsumine (1990)

'Täielik tagasikutsumine' võib nimetada tervikuna sama mitmetähenduslikuks. Arnold Schwarzenegger ’Tegelane külastab spetsiaalset rajatist, et implanteerida võltsmälestusi oma olematust marssimismissioonist vaid selleks, et teada saada, et need mälestused on juba olemas. Seejärel püüab ta välja selgitada, kas tagasikutsumine ajas segamini või olid need mälestused tõesti olemas. Lõpuks on nii Arnold kui ka vaatajad ebakindel pool.

16. Ameerika psühho (2000)

Kes suudaks kunagi unustada Christian Bale nagu Patrick Bateman selles psühholoogiline põnevik . Wall Streeti tüüp, kes on oma välimusest väga teadlik, paneb aeg-ajalt toime jõhkraid kuritegusid - või kas ta teeb seda? Film on üsna sirge, kuni eelviimane stseen jätab teid viimases stseenis hämmingusse. Stseen, kus mõistate, et Patrick võis neid hirmutavaid kuritegusid toime panna või mitte, on sama segane kui kunagi varem.

15. Memento (2000)

Christopher Nolan ‘S indie meistriteos on pingeline, neetidega draama, mis jutustab lühiajaliselt kannatanud mehest mälukaotus otsib oma mõrtsuka naist. Ta võtab appi mitmed teel kohatud inimesed ja kogub killud oma killustatud mälestustest, märkides paberilehele üles märkmed. Filmi kuulus vastupidine kronoloogiline narratiiv laseb teil selle peategelase peas pähe tulla, kuna me paljastame ainult killukese teabe enne, kui raskelt tabav haripunkt tormab, hämmastab ja laastab teid. Nolan meisterdab hoolikalt iga kaadri ja annab vihjeid, mis on selle peategelase tõe paljastamiseks üliolulised. „Memento” on sama põnev ja intellektuaalselt meelelahutuslik, kui kino suudab; üks, millel on tohutu võimalus tuliste vaidluste ja arutelude jaoks.

14. Katiku saar (2010)

‘Katiku saar’ pole kuskil lähedal Martin Scorsese Parim töö, kuid oleks ebaõiglane selle käsitlust eitada. Uimastavate visuaalidega tõlgib Scorsese ilusti selle mehe paranoiat, kes ilmselt on naise kadumise uurimise käigus külastanud hirmutavat, isoleeritud vaimset varjupaika. Korduvvaatamisel näete, et film pakub peeneid vihjeid ja vihjeid selle peategelase tõe ja vaimse seisundi kohta. ‘Katiku saar’ on film võimalustest ja filmi lõpp on see, mis kutsub tundide kaupa teie sõpru arutama. Kas Ted saab aru omaenda meeleseisundist? Kas ta oli tõesti paranoiline või oli kogu süžee vaid mäng tema süü varjamiseks? Ja nii see läheb edasi ...

13. Võitlusklubi (1999)

‘Võitlusklubi’ on nähtus. Selle filmi kõik aspektid - dialoogid, stseenid, visuaalid, näitlemine ja partituur - on igati ikoonilised. See järgib noort, vaimselt häiritud unetust, kes leiab oma elust lohutust üksluisuse moodustades karismaatilise muretu seebimüüjaga võitlusklubi. Film on mitmetasandiliselt mitmetähenduslik ja jätab lahti mõtestada selle taha peidetud vihjed ja tähenduse. ‘Võitlusklubi’ on film, mille üle oleks tore arutleda ja millest rääkida, sest see on täis kaasaegse elu filosoofiat, tarbimisvõimet, kirge ja mässu ning paneks sind elu üle mõtlema, hoolimata sellest, kui ekspositsiooniline ja üleliigne see kohati võib tunduda.

12. Ettemääratus (2014)

'Eelsoodumus' on hurmavalt sädelev kinotükk, mis lõbustab igal vaatamisel. See on film, millel on lõbus oma žanriga, mänguasjad meelte abil ja viib teid intensiivse armastuse ja identiteedi hüpnotiseerivale teekonnale ajas reisimine mängima. Film räägib loo agendist, kellel palutakse reisida ajas tagasi, et vältida plahvatust New Yorgis 1975. aastal. „Eelnevus” jätab teile üsna palju närimiseks palju aega pärast filmi rullimist ja annab ruumi arvukalt tõlgendusi ja järeldusi. Kogu lõpus ilmnenud ajas rändamise paradoksi kontseptsioon on üsna põnev ja nõuab, et te kogu filmi süžeed uuesti hindaksite ja analüüsiksite.

11. Zodiac (2007)

Kliiniline, ambitsioonikas ja lõputult intrigeeriv David Fincher S ‘Zodiac’ on kaasaegne klassika. Film kroonib Robert Graysmithi vaibumatut kinnisideet kurikuulsa sodiaagimõrvariga, kes hirmutas San Francisco lahe piirkonda veel 60ndate lõpus ja 70ndate alguses. Lõpp võib jätta mõned teist vihaseks, kuna see ei paljasta mõrtsuka identiteeti ja jääme imestama tema olemasolu, põhjuseid ja motiive. Film ei paku nende aspektide kohta vastuseid ja paneb teid hoopis kaaslastega tulist arutelu pidama nende jõhkrate mõrvade süüdlase üle. ‘Zodiac’ on haruldane kinokogemus; selline, mis algatab vestlusi, nõuab arutelusid ja vallandab intensiivseid vaidlusi.

10. Pi (1998)

Õudne, veider, sürreaalne ja peaaegu oma olemuselt lünhikeelne, on „Pi” üks Darren Aronofsky Parimad filmid. Film kujutab matemaatikute teooriatest ja seaduspärasustest kinnisideeks kippunud matemaatiku elu ning leiab end rebenenud tahke, sidususe, regulaarsuse ja järjekindluse vahel. matemaatika ja inimloomuse puudused. Film tõmbab paralleele inimloomuse ja matemaatika vastandlike suhetega. ‘Pi’ hõlmab laias valikus teemasid alates kinnisideest ja religioonist kuni inimloomuse ja universumi mõistmatute keerukusteni. Ajufilmisõpradele on see kohustuslik vaatamine, kuna see paneb teid veel kaua asjade üle mõtisklema, pärast filmi rullimist ja jätab nagu kõik suurepärased filmid meile palju närimiseks.

9. Theseuse laev (2012)

Anand Gandhi põhjalik filosoofiline uurimine inimeksistentsist, loomise eesmärgist ja eneseleidmisest on üks elu muutvatest kinokogemustest, mis teil kunagi on. Tere, kui üks suurimaid India filme, mis kunagi tehtud, ‘Theseuse laev’ kujutab kolme pealtnäha suguluseta inimese elu; pime fotograaf, vaevlev munk ja börsimaakler, keda kõiki ühendab üks filmi lõpus ilmnenud ühine element, mis hämmastab teid viisil, mida te ilmselt varem pole teinud. Läbiva narratiiviga uurib ja seab Gandhi kahtluse alla inimese identiteedi, nägemise ja nägemise subjektiivsuse ning inimese moraali nõtkused. Ütlematagi selge, et see on film, mis kindlasti tekitab teie eakaaslaste seas arutelu ja selle ilu tuleb välja ainult rohkemate arutelude ja analüüside kaudu. ‘Theseuse laev’ on absoluutne kingitus inimkonnale ja see on üks neist filmidest, mida peate enne surma vaatama.

8. Mulholland Drive (2001)

Jah, absoluutne no-brainer. ‘Mulholland Drive’ on tervikuna mitmetähenduslik ja iga kord tulete filmist välja erineva tõlgenduse ja võimalike teooriatega. Kihiline, mitmetähenduslik, keeruline ja emotsionaalne film nagu Film muutub paremaks ja paremaks ainult mitmel vaatamisel ning seda saab arutada, sellest rääkida igaviku vältel ja ometi annab iga vaatamine põhjalikult värske kogemuse. Veider, unenäolise jutustusega, ‘Mulholland Drive’ uurib armastuse, ambitsioonide, soovi, saatuse ja unistuste teemasid. Selle süžee vastuolulised teooriad meelitavad jätkuvalt lugematul hulgal sinefiile ja aastate jooksul on filmi maine märkimisväärselt kasvanud.

7. Ülemvool (2013)

Shane Carruthi magnum opus on vapustav, eksperimentaalne kunstiteos, mis uurib elufilosoofiat, inimeksistentsi ja armastust. Abstraktse narratiiviga infundeerib Carruth inimese identiteedi, elu olemuse ja eluringi universaalseid teemasid. ‘Ülesvoolu värv’ on üks kõige keerulisemaid kinotükke, mida te kunagi näete. See hämmastab ja köidab teid, nõuab mõtlemist ja oma tõlgenduste väljamõtlemist. Film jätab ruumi lõpmatutele teooriatele ja võimalustele mõelda ja ette kujutada ning on kindlasti selline, mis muutub paremaks, mida rohkem te seda arutate ja lahkate.

6. Kinnitatud koopia (2010)

Iraani autor Abbas Kiarostami ‘Euroopa klassika on üks intrigeerivamaid uurimisi inimsuhete, kunsti ja meie arusaamade tegelikkuse kohta. Film jälgib Suurbritannia kirjanikku ja Prantsuse antiikesemete müüjat, kelle suhe võtab Itaalia kaunis Toscana linnas päeva jooksul kummalise pöörde. 'Kinnitatud koopia' seab kahtluse alla kunsti, selle asjakohasuse ja originaalsuse ning uurib meie arusaamu reaalsusest. Petlikult lihtsa narratiiviga meisterdab Kiarostami maitsvalt meeldejääva kinoteose, mis on täis tooreid inimlikke emotsioone ja sügavaid filosoofilisi alatooni. ‘Sertifitseeritud koopia’ on film, mis ergutab teie mõtteid ja taaselustab närtsinud emotsioone. Kohustuslik vaatamine neile, kes soovivad pidada sügavaid filosoofilisi ja intellektuaalseid arutelusid.

5. Meister (2012)

See võib tulla üllatusena, kuna filmil on sirgjooneline lineaarse süžeega narratiiv. Aga 'Meister' on sama mitmetähenduslik, kui kino saab, ja see on film, mis nõuab korduvaid vaatamisi, et täielikult mõista selle aluseks olevaid tähendusi ja teemasid. Film räägib loo vaimselt habrast II maailmasõja veteranist, kellel on raske tsiviliseeritud ühiskonnaga kohaneda. Ta kohtub „Põhjusena“ tuntud religioosse liikumise karismaatilise juhiga ja ühineb temaga, reisides koos temaga ja levitades oma õpetusi ümberringi. Film uurib kahe tegelase suhet ja peategelase murelikku meeleseisundit. Pole ühtegi teooriat, mis võiks ‘Meistri’ kinnitada. Kas film rääkis eneseleidmine ? Noorendamine? Identiteet? Kas Freddie ja Quelli armastajad olid? Me ei tea kunagi, kuid see on kõige selle sära. Mida rohkem te arutate ja sellele mõtlete, seda rohkem film teile avaneb.

4. Synecdoche, New York (2008)

Metsikult ambitsioonikas, veidralt naljakas ja võrgutavalt julge, Charlie Kaufman Režissööridebüüt on üks peaaju ja emotsionaalselt laastavamaid kogemusi, mis teil kunagi on. Film siseneb oma peategelase psüühikasse ja meisterdab tema sees oleva maailma; lõhestatud soovide ja ambitsioonide, hääbuvate mälestuste ja närtsivate suhete maailm. Filmi „Synecdoche, New York” on võimatu selgete sõnadega panna ja filmi tervikuna mõistmiseks on vaja mitmeid vaatamisi ja arutelusid. See ei ole lihtne film meeldida, kuid ajapikku haarab see teid endasse ja leiate end uuesti filmi juurde tagasi minemas.

3. Linnumees (2014)

Parim film 2014 on omamoodi filmivaatamise kogemus. Alejandro Gonzalez Inarritu S 'Linnumees' on üks põnevamaid filme, mis on viimasel ajal välja tulnud. Peaaegu täielikult filmitud ühe ja pika kaadrina, ilma vahepaladeta, see räägib loo Riggan Thomsonist, hääbunud Hollywoodi superstaarist, kes soovib meeleheitlikult taaselustada oma tuhmunud kuulsust Broadway's esitatava ülipüüdliku näidendiga. Thomson üritab meeleheitlikult välja tulla Birdmani, superkangelase tegelase varjust, mida ta kujutas oma hiilgeaegadel. Vaatajaid hämmeldab akna stseen kulminatsioonis kus Emma Stone vaatab aknast alla ja taevasse ning naeratab. Filmi lõppu ümbritsevad arvukad teooriad paeluvad jätkuvalt filmihuvilisi ja on viimase aja üks enim arutatud filme. Mis juhtus Riggan Thomsoniga? Kas ta oli olemas? Mis oleks, kui Birdman oleks Riggani alter ego? ( Püüdsime teie jaoks sellele vastata ) Noh, see on vist filmi jaoks piisav toetus.

2. Algus (2010)

Kõik nägid seda tulemas. Kuidas seda filmi selles nimekirjas pole? Selles haruldases, neetivas ja veidralt originaalses põnevikus, mis publikut tagasi tormas, pole absoluutselt midagi arutatud ega räägitud 2010 . Christopher Nolani kõrvetavalt ambitsioonikas ja pööraselt kujutlusvõimeline ulmeline draama jutustab loo Cobbist - mehest, kes varastab nende unistustesse hiilides oma sihtmärkidelt elutähtsat teavet.

Ühes kõigi aegade kuulsamas filmilõpus , Jätab Nolan oma peategelase saatuse vaatajate tõlgenduse hooleks, kuna näeme, et tipp keerleb ja keerleb enne filmi mustanemist. Kas tipp edasi pöörles? Kui jah, tähendab see, et see oli veel üks unistus. Kas see kukkus? Kas Cobb jõudis tegelikkuses tagasi oma pere juurde? Nende küsimuste üle jätkavad endiselt arutelud lugematud postitused ja foorumid. Kogu veebis on kirjutatud arvukalt artikleid, mis selgitavad filmi kulminatsiooni, kuid mille vastust teab ainult pöörlev totem. Algus on film, mida peaksite kindlasti vaatama, et oma sõpradega palju arutelu ja vaidlusi pidada.

1. 2001: kosmoseodüsseia (1967)

Selles filmis on tõepoolest kõigi ebaselgete kulminatsioonide ema. Stanley Kubrick ’Kivi külm meistriteos on kõigi ebaselguste ema. ‘2001: kosmose-odüsseia’ vallandas kinopöörde ja sillutas teed moodsale ulmele. Klassikalise muusika laialdase kasutamise ja kummalise tooniga narratiivi abil rändab Kubrick universumi tundmatusse ja uurimata piirkonda. Kunagi pole film jõudnud „2001: kosmose-odüsseia” ulja ambitsiooni lähedale, jättes teile lõpmatuid võimalusi ja lugematuid teooriaid, mida närida. Kriitikud ja teadlased on tänaseni vaimustuses selle visuaalsest julgusest ja temaatilisest jultumusest ning jätkavad filmi tervikuna lahkamist, kritiseerimist ja analüüsimist.

David Bauman ja tema meeskond teevad kosmosemissiooni Jupiteri juurde, et uurida salapärast monoliiti. Asjad lähevad valesti, kui tehisintellekt mõrvab kerge rikke tõttu kogu meeskonna, välja arvatud Bauman. Viimases stseenis visatakse Bauman ussiauguga läbi ja teda nähakse hõljumas ruumi tähelapsena. See viimane stseen köidab kõiki. Mis juhtus ussiaugu sees? Kas Baumanist sai jumal? Uskuge mind, see nõuab korduvaid vaatamisi.