20 kõigi aegade parimat mõistusefilmi

Enamik filme, mis välja tulevad, järgivad tavapärast jutumustrit. Neil on algus, keskpaik ja lõpp. Kuid iga natukese aja tagant tuleb film, mis ei järgi tavapäraseid, õigeusu, prognoositavaid. Neil on oma jutukaared ja enamasti pole neil algust ega lõppu. Ma nimetan selliseid filme mõistuse-filmideks. Žanr, mis on selline kahekümne esimese sajandi leiutis! Asi pole selles, et mõttetera filme ei tehtud enne 2000. aastat, vaid pärast Maatriks 'Ja' Memento ‘, Tundub, et filmitegijad said aru, et sedalaadi filmide publikut on lai. Millised on tegelikult kuradima filmid? Nagu nimigi ütleb, on kõik filmid, mis teie mõttega kuradima lähevad! Jah, nii lihtne.

Juhul, kui teile meeldivad segased filmid nagu mina, on see nimekiri teile mõeldud. Siin on nimekiri peamistest mindfuck-filmidest, mis kunagi tehtud. Netflixis, Hulus või Amazon Prime'is saate voogesitada mitut neist mõttetalgut pakkuvatest filmidest. Andke meile oma lemmik.

20. Aegumine (2014)

Kontseptsioon on paljutõotav: kolm inimest avastavad kaamera, mis pildistab järgmist päeva, s.t tulevikku. Ehkki sellel võib olla mõningaid süžeelukke, korvab film selle enam kui kiire tempo ja hästi teostatud looga.Filmil on tõepoolest pimedad hetked ja režissöör on kogu selle kestuse vältel teinud märkimisväärset tööd pingete ja kartuste tekitamisel. Samuti juhtub see film olema tema debüütrežissööride ettevõtmine. Bradley King. Jäta nimi meelde.

19. Kolmnurk (2009)

See kummitava heliribaga hämaravööndi stiilis põnevik on suurepäraselt kirjutatud film, mis rullub lahti täiuslikus tempos. Seda filmi on raske jälgida, seega pidage meeles, et pöörake suurt tähelepanu detailidele. Film on väga David Lynch - sarnaselt oma suunale ja operaatoritööle ning on unenäolise tunnetusega. Sügavalt kaasahaarav psühholoogiline põnevik mis on väärt teie iga minutit.

18. Topelt (2011)

Mis juhtub, kui introvertne, allakäinud mees satub oma töökohal särtsaka ja energilise töökaaslasega, oma doppelgangeriga? Samal ajal kui introvertset Simoni lööb tema kaunis kolleeg Hannah (Mia Wasikowska); James, võluv ja lugupeetud töökaaslane ametis, aitab tal Hannahiga kokku saada. Simoni õuduseks hakkab James aeglaselt tema elu üle võtma. Ainulaadse kontseptsiooni põhjal on ‘The Double’ neetimine otsast lõpuni - ja isegi pärast seda.

17. Identiteet (2003)

On põhjus, miks Identiteet ‘Vaatamata sellele, et kriitikud on teda vaevanud, on see täna üks kultusklassika . Jah, see on vigane film, kuid oma puudustes peitub ka selle ilu. See on lugu kümnest võõrast inimesest, kes satuvad vastiku vihmatormi ajal viletsas Nevada motellis hätta ja saavad omavahel tuttavaks, kui saavad aru, et neid tapetakse ükshaaval. Film ei mängi mitte ainult oma tegelaste, vaid ka vaatajate mõistusega .. kuni viimase stseenini.

16. Ettemääratus (2014)

' Ettemääratus ‘On kuidas reaalsus sobib ajas rändavad filmid tehakse ja kui ebakindlad nad on. See kehastab ajatut rändurit, kes pöörleb ajas aastatel 1945–1993 kihisevat pommimeest otsides. Filmis mängitakse Ethan Hawkeit kui 'ajutist agenti' ja Sarah Snooki, tema 'ettemääratust'. Ava stseen ise on paradoksaalne algus, kuna see ühendab 3 põlvkonna ajasilmu. Selleks ajaks, kui ‘ettemääratus’ lõpeb, on teil järele jäänud pimestatud meel.

15. Lähtekood (2011)

Varem filmi “Moon” lavastanud Duncan Jonesilt Lähtekood ‘On film, mis jätab meid lõpuks rohkem kui hämminguks. Jake Gyllenhaal ‘S Colter Stevens on piloot ja osa valitsuse salaprogrammist, mille abil antakse talle võimalus elada veel rongiplahvatuses hukkunud teise mehe elus viimaseid minuteid. Stevensit on vaja pommitaja identiteedi selgitamiseks, kuid ülesande täitmisel näeb ta, et kaalul on paljud asjad, kõige vähem on aega. ‘Lähtekood’ annab uue pöörde ajas rändavatele filmidele, mida oleme harjunud nägema, ja teeb seda suurepäraselt.

14. Liblika efekt (2004)

Kaose teooria kohaselt võib väike sündmus mõnes kohas viia mõjukate sündmusteni kaugel. Kui Eric Bress ja Mackye Gruber selle teooria filmiks tegid, oli see ilmselgelt midagi, mida me polnud varem näinud. Evan (Ashton Kutcher) on teismeline, kes on väljakannatamatu peavalu tõttu sageli mustanahaline ja viiakse minevikku, kus ta saab teha muudatusi nii enda kui ka teiste elus. Kuid kui ta saab teada, et väikesed mineviku muutused võivad praegust drastiliselt muuta, satub Evan makaabelisse paralleelreaalsusse. See pole küll täiuslik film, aga neetult huvitav.

13. Härra Keegi (2009)

Valikud. Kas kogu meie elu päeva lõpus ei ole valikute või otsuste rida, mida me teeme? Tuginedes lihtsale eeldusele, et poiss üritab otsustada, kas ta peaks minema koos emaga või jääma isa juurde, on tulemuseks üks paganama huvitav film, mis on täis neelavaid visuaale ja intrigeerivaid võimalusi. Film sai kriitikute poolt tapetud; aga ära usu neid. See film on läbi aegade.

12. Masinist (2004)

Masinist Trevor põeb unetust ja pole aasta aega maganud. Lugesite seda õigesti, aasta pärast. Kuid kuidas ärkab õudusunenäost, kui ta ei maga? Christian Bale on selle klassika olemus, tema muljetavaldav keha muundamine on autentsuse esiletõstmiseks ja lisamiseks. Peaaegu võimatu on Bale'i habrast ja ahvatletud keha peast välja saada.

11. Ühtekuuluvus (2013)

' Sidusus ’, Lugu kaheksast sõbrast õhtusöögil, kus kogetakse murelikku reaalsust painutavate sündmuste ahelat, põhineb põhimõtteliselt teaduslikul teoorial, millele viidatakse kui Schrödingeri kassiteooriale. Schrödingeri kass on mõttekatse, mida mõnikord kirjeldatakse paradoksina, mille on välja töötanud Austria füüsik Erwin Schrödinger 1935. Lihtsamalt öeldes on see võimalus samaaegselt mitme samaaegse reaalsuse olemasolu. Põnev film, mis põhineb veelgi põnevamal ideel.

10. Aabits (2004)

' Esiteks ’Pole lihtsalt film; see on keerukas teadusmõistatus. Filmi „Primer” iga aspekti täielikuks mõistmiseks on vaja mitut vaatamist - need, kes väidavad, et nad said filmi esimesel vaatamisel, kas valetavad või on lihtsalt nutikad. Kui sa lõpuks “Hankige” film , ärge üllatage, kui tunnete end ekstaasis ja võidukas, mitte väga erinevast enesetundest, kui suudate keerulise mõistatuse lahendada. Oma kogu filmi vaatamise kogemuse jooksul ei ole ma veel näinud filmi, mida oli ühe vaatamise ajal nii raske mõista.

9. Ülemvool (2013)

' Ülesvärv ‘Ammutab oma kinomaitse sarnastest Terrence Malick ja David Lynch. Filmitegemise kvaliteet kõlab Malicki ebakonventsionaalsuse stiiliga, kuid sarnaneb pigem David Lynchi tegelikkusega sisendatud sürrealismiga. Film vajab süžee selle olemuses mõistmiseks sama vastuvõtlikke oskusi nagu sünapsi-säde. Kuid kui te sellest aru saate, lööb teie mõte Shane Carruthi geeniusele.

8. Kingitus (2015)

Psühholoogiliste põnevike populaarsus kodumaistes oludes on pärast filmi tõusuteel Gone Girl ‘, Siin on veel üks tähelepanuta jäetud põnevusromaan samas žanris. Kes teadis, et meie kõrvalpoiss, Jason Bateman , lustakas, lollakas Michael Bluth Arreteeritud areng ‘Võiks nii pika täiusega mängida tumedat rolli? Geniaalne film, mis algab stalker-tüüpi filmina ja süveneb aeglaselt tumedamatesse piirkondadesse. Piirid peategelase ja antagonisti vahel on hägused. Kingitus annab teile kogu selle aja jooksul rahutu tunde.

Režissöör Joel Edgerton, kes mängib ka Batemani tegelaskuju vastandavat väidetavat halba poissi, on lõpuks nende eripärased, kontrastsed ja ettearvamatud käitumisjooned, mis aitavad kaasa selle filmi edusammude mitmetähenduslikuks ja vaatajate jaoks lahti mõtestamiseks. Oleme tõepoolest kahjumis, kui peame ise ära arvama, mis edasi saab.

Kasutades tippklassi kõrgema keskklassi maja peamises asukohas, puudutab film ennast kolme tegelasega: Batemani, tema naise ja vana klassikaaslasega, kellega tema suhe on veidi segane ja äärmiselt ärritav. Kui paar temaga esimest korda kohtub, naeratavad nad mõlemad mõlemalt poolt ja räägivad üsna ametlikult, kuid varsti pärast seda hakkab see vastleitud sõber nende külge klammerduma, püüdes kaasa rääkida nende privaatsetel, isiklikel hetkedel, muutes nende elu ebamugavaks . Mulle meeldib see, kuidas see film oma keerdkäike paljastab, võib-olla ühel viimaste aastate originaalsemal viisil, koorides kiht kihi haaval šokeeriva tõe, pannes vaataja end samal ajal valdavalt nõrgana ja jõuetuna tundma.

Loe rohkem: Segasemad filmid

7. Vaenlane (2013)

' Vaenlane ‘On lugu keskkooliõpetajast, kes avastab oma võitleva näitleja doppelgangi. See alateadvuse väljakutsuv uurimine peatub sügavalt ämblike ja võrkude teemadel, mis tähistab raskust, kuhu peategelane satub. Filmis on üks kõige segasemaid süžeesid, mille lõppu tõlgendavad nii fännid kui ka kriitikud mitu korda. Film on peegeldus algtekstist, mis kõlas: 'Kaos on kord veel dešifreerimata.'

See esitab paljusid olukordi, millel kõigil on ebaühtlusest vähe tolku, kuigi selge juhtpositsiooni ja sündmuste mõningase tuvastatava pöördega suudame jälgida kogu tööaja. Lummav oma jutustamisstrateegia ja erakordsete etendustega, jääb film publikule enda jaoks määratlemiseks. Mida tähendab haripunktis ilmuv hiidämblik? Miks on näitleja ja õpetaja suhe nii kummaline ja mis on nende elus tegelikult lõppaktuse ajal? Tahaksin teile öelda, et siin on vihjeid, kuid kahjuks pole ma ise ühtegi üles võtnud. Veelkord, ma arvan, et kõiki filmilugusid ei pea oma aja jooksul avama ja sulgema.

„Vaenlase edu on see, et see annab teile mõtlemisainet, sest kuigi süžee on lõdva, on selle kohalolek väga tunda, nagu lahendus, mis pole videosalvesti identiteedile ilmne Michael Haneke 'S' Vahemälu ‘(2005). Filmikunst ja režissöör annavad mõlemad käe selle filmi niigi klaustrofoobse õhkkonna sulgemisel.

6. Katiku saar (2010)

AsheCliffi haiglas vabaneb Shutter Islandil kuritegeliku hullumeelsuse tõttu kogu pagan, kui nad leiavad, et üks oma kõige ohtlikumatest patsientidest on põgenenud ruumidest, kuid varjatud kuskil haiglas. Uurijad Teddy ja Chuck tulevad pardale ja hakkavad saarel vihjeid otsima. Nad leiavad, et kõik on kahtlustatavad. Isegi Teddy ise. Martin Scorsese ’Psühholoogiline põnevik paneb vaataja ootuses küüsi hammustama.

Kui ma esimest korda nägin Katiku saar ‘, Olin paari sõbra juures ja mäletan, et olime kõik oma istmeserval. Sarnane muster, mida märkan paljude selliste filmide puhul (mis on selles nimekirjas sagedasti käinud), on see, kui huvitav on need peavoolupubliku jaoks, enamasti seetõttu, et sellised trillerid tuginevad suuresti keerdkäigule, mis tuleb välja kusagilt ja täiesti muudab kõike, mida olete filmi kohta näinud ja mõistnud. Tegelased, keda uskusite olevat ühesuunalised, satuvad täiesti erinevasse ritta ja te ei saa kindlalt öelda, kas see muutus on loodusjõudude tulemus või omamoodi alistumine süsteemile, mille vastu seismine on liiga võimas.

Ehkki suur osa sellest filmist on aeglane, peitub selle meelelahutuslik väärtus lõpuks selles üllatuslikus lõpuosas, mis sunnib publikut kõike äsja nähtud hindama. Scorsese poolt erakordselt juhitud lavastused on tema filmograafiast välja tulnud parimate tulemustega, kusjuures mõlemad toimuvad suurepäraselt Leonardo Dicaprio ja Mark Ruffalo . Tunnen küll, et lõpus olev ilmutus tundub veidi sunnitud, kuid usun, et seda tehti selle mõjusamaks muutmiseks.

5. Donnie Darko (2001)

' Donnie Darko ‘Omab suurejoonelist nägemust jõuka nooruki laialivalguva kujutlusvõimega. Salakavalalt ulakate elementideni räägib „Donnie Darko” noorest mässajast “Donnie”, kes maksab sarnaseid filme “Rukkipüüdja” moodi ja toob hirmutavate tegelaste ja subjektide kaudu edukalt huumorit. Sellised filmid nagu Donnie Darko ’On väga haruldased. Ja kuigi see on ideedest tihe ja ühest vaatamisest peaaegu võimatu aru saada, on väga vähesed filmid nii täis geniaalseid ideid.

‘Donnie Darko’ tugineb nii tugevale visuaalsele kui ka narratiivsele elemendile, et edastada oma lugu möödaminekust ja selleni viivatest sündmustest. Mingil veidral kombel paralleeluniversumitega ühendatuna suudab film oma teemasid sujuvalt rakendada muinasjutus, mis on kõike muud. Peaosas peategelasena Jake Gyllenhaal, on selge, et temaga on midagi valesti. Ta on häiritud noormees, unenägudes ilmnevad kummalised nägemused, mis sunnivad teda tegema asju vastu tahtmist. Peen, kuid kummaliselt silmatorkav noogutus depressiooni vastu. Olen ise loonud seose selle filmi ja vaikivate inimlike seoste vahel, omamoodi tõlgendusena, kuigi ma ei saa kunagi milleski kindel olla. Viimased paar stseeni on äärmiselt kummitavad: Gary Jules'i 'Mad Worldi' esitus mängib mõnda pilti, mis sööbivad teie aju, millele järgneb viimistlus, mis jätab teid segasemaks, kuid meeldivaks, kuna see tähendab, et süžee, mille äsja pealt nägite, oli filmi lõplikul ja sügavamal analüüsimisel mõistlik.

4. Tähtedevaheline (2014)

' Tähtedevaheline ’On tihedalt seotud ideedega nagu mustaaugud, soojaaukud, relatiivsusteooria, 5. mõõde ning ruumi ja aja kõverdumine. Kui teie mõte ei levi lihtsalt proovides mõista neid keerukaid teooriaid, siis visuaal viskab teid kindlasti eemale. Tühjendage mõned parimad pildid, mida oleksite kunagi ekraanil näinud, ‘Interstellar’ on visuaalselt hingemattev ja tehnoloogiliselt aukartustäratav.

Mis mulle isiklikult meeldib Tähtedevaheline ‘On see, et kuigi selle keerukas süžee oleks võinud selle muuta mingiks doku-fiktsiooniks, päästavad selle sellise saatuse eest mõned imelised tegelased. Seal on isa, kes soovib tungivalt uskuda, et tal on õigus; seal on tema tütar, kes igatseb teda kohutavalt, kui ta koos kosmonautide rühmaga kosmosesse sõidab; seal on see romantilise minevikuga meeskonnaliige jne. Silmatorkav kinematograafia näitab erakordseid, kunagi varem näinud puhta ilu kaadreid, nagu kuulus külmunud rannastseen, kus langema hakkav laine näib oma planeediajal külmunud, mis erineb peategelaste omast. Selle teaduslik täpsus on mitmel korral kahtluse alla seatud, kuid see ei takista filmi olemast kõige kõrgema järgu vaatemäng.

Finaal on järjekordne stseenide rida, mis esitleb kujutlusvõimelist sära. Sõna otseses mõttes teispoolsusest väljasõit, ainus tõeline kriitika, mis mul filmi vastu on, on selle pooleldi pildi alla sattunud külalisstaari tutvustamine, kes tunneb end väga sunniviisiliselt ja soovimatult, kuna see tegevus on etteaimatav ja seetõttu ebaoluline. Peale selle on hämmastav, et isegi sellist filmi tehti.

3. Memento (2000)

' Memento ‘Narritab, testib ja paneb vaatajad proovile, nagu väga vähestel filmidel õnnestub. Ehkki „Memento” ülim tugevus ei pruugi tegelikult peituda selle mosaiigi jutustamises, vaid pigem selles, kui üllatavalt see mõjutab - omadus, mida Nolan püüab alati tuua kõik oma filmid, kuigi mitte nii suure eduga. ‘Memento’ on ka filminduse mall, mis osutub suureks, ei tähenda alati paremat; väike võib olla ka suurepärane. Me ainult soovime, Christopher Nolan - kes oskab suurepäraselt mõtteid puhuda - võib selliste intiimsete, silmatorkavate kunstiteoste tegemise juurde tagasi tulla.

Isiklikult on see režissööri minu lemmikteos, ehkki ma ei usu, et see on tema kõige meeliülendavam film, hoolimata sellest, et selles osakonnas sellest palju puudu ei olnud. Ütlemine a kättemaksulugu koos peategelasega, kes teab vähem kui publik, kasutab Nolan oma tagurpidi, edasi ja omavahelist jutustamisstiili, et loodetavasti panna publik läbi elama peategelase vaimse mõtteviisi, kelle terav lühiajaline mälukaotus põhjustab seda, et ta ei suuda meenutada hiljuti nähtud nägusid või juhtumeid. See on vaataja jaoks jahutav kogemus, kui oletatavad antagonistid ilmuvad otse plii näo ette ja kuigi me teame nende tõelisi värve, on meie abitu kangelane sellest kõigest kahjuks teadlik. See muudab tema tegelaskuju väga reaalseks ja tõukab ta seetõttu Nolani parimate kirjutatud tegelaste edetabeli tippu.

Kaugelt on minu lemmik natuke sellest meistriteosest see, et selle keerdumine ilmub loo keskel, kui kangelase minevik ja tulevik pöördsünkroonis rändasid lõpuks kokku, kus ilmnevad mõned tõed, ehkki kõige paremini režissöör on oma filmidesse kunagi keerutanud.

2. Mulholland Drive (2001)

Film, mida arutatakse ka täna, umbes 15 aastat pärast selle ilmumist, Mulhollandi sõita ’Pakub lihtsalt kõigi aegade suurimat kinomüsteeriumi. David Lynchi seni parim töö “Mulholland Dr.” viibib, paelub ja tunneb end hüpnootilise jutustusena laiendatud meeleoluooperist. See on üks neist filmidest, mille põhiteemad on identiteet ja pettekujutlus jäävad igavesti teie juurde. Esitatakse üks kõigi aegade suurepäraseid etendusi Naomi Watts , Mulholland Dr. ’On tõeliselt meeltepuhutav kogemus.

Usun, et olen ‘Mulholland Drive’i’ näinud nüüd kokku seitse korda ja öelda, et olen midagi dešifreerinud, tähendaks teile valetamist. Ei, ma näen Lynchi meistriteost ainult selle vaatamise kogemuse pärast, mis on nagu astumine lagedasse unistusse, mis on erinev kui ükski teine, kus tegelased alustavad filmi plastilise ja / või võltsitud tundega, ehkki nad kasvavad järk-järgult tööaja jooksul , nad muutuvad tumedamaks ja nende kogemused muutuvad närvilisemaks. Miski selles filmis ei tundu käegakatsutav, ei midagi liiga reaalset, et olla tõsi. Võib-olla on see kõik peale fantaasia, kujutlusvõime täiuslikust kuulsuste elust. Võib-olla on see kriitika aluseks olevates saladustes, mis valitsevad maailma pimedates nurkades. Võib-olla on see uurimus inimese seksuaalsusest. Ma ei saa kindel olla, kuid see tundub väga filmina, mis käsitleb kõiki aspekte, mida see puudutab, isegi kergelt.

David Lynch lavastas filmi 'Inland Empire' (2006), mille oleksin võinud sellesse nimekirja lisada, kui see oleks olnud pikem, kuid olles selle filmi vaimne jätk, ütlen siin, et see on ka vaatamist väärt, kuna lõplik mõju, mis sellel on teile kui publikuliikmele, on peaaegu sama, mis Mulhollandi sõita ‘Pakub sulle, kuigi muidugi on see parem film.

1. Algus (2010)

Peaaegu kõik, kes nägid Algus ‘Kinos tuli esimest korda sellest välja veidi uimasena. Film on vaid kaks tundi pikk, kuid arutelu selle ümber kestis nädalaid. Mõnes Interneti-piirkonnas jätkuvad need arutelud. Selles loendis pole ühtegi filmi, mis sobiks paremini mõistuse filmi kirjeldusega kui ‘Inception’ ja seetõttu hõivab see number uno koha.

' Algus 'on seotud unenägude manipuleerimisega (vaadake, kuidas paljud neist filmidest on seotud nende asjadega, mis magama minnes pähe tulevad?) Leonardo DiCaprio peaosas, mees koos komplekteeritud meeskonnaga kellest spetsialiseerutakse teiste inimeste unistustesse sisenemisele, et mõjutada nende tegelikke elumõtteid ja otsuseid. Film hõlmab nende ühte sellist sissetungi, mis osutub nende üheks kõige karmimaks ja riskantsemaks asjaks. See lakkab muutumast küsimuseks „kas nad on seda teinud?” Ja saab üheks sarnaseks küsimusega, kas peategelased on lõpuks ikka veel unenäos kinni, kui nad on pealtnäha välja astunud inimese meelest, et lõime. Kuulus tippstseen on üks peamisi tegureid, mis selle segaduse tekitavad. Kas viimane vaatus on vaid unistus? Kas on vahet, kas see on?